Casỹ :Hồng Nhung

Hồng Nhung, tên thật là Lê Hồng Nhung, sinh ngày 15/3/1970 tại Hà Nội. Trưởng thành từ phong trào ca hát thiếu nhi, Hồng Nhung sớm được khán giả Hà Nội và các tỉnh thành phía Bắc biết đến từ những ngày đầu chập chững ca hát. Năm 10 tuổi bắt đầu sinh hoạt trong đội Hoạ Mi tại Cung văn hoá Thiếu nhi Hà Nội, đến năm 11 tuổi, Hồng Nhung thu âm bài hát đơn ca đầu tiên tại Đài Tiếng nói Việt Nam - Lời chào của em.

Thành công lớn đầu tiên Hồng Nhung đạt được là Huy chương Vàng cá nhân với bài hát Diều ơi cho em bay (Nguyễn Cường) trong chương trình Thả diều vào trời xanh của Nhà hát Tuổi Trẻ tham dự Hội diễn Ca múa nhạc chuyên nghiệp Toàn quốc năm 1985. Năm 1987, Hồng Nhung đoạt giải nhất Giọng hát trẻ Hà Nội. Năm 1988, cô ra mắt album đầu tiên Tiếng hát Hồng Nhung (Dihavina sản xuất và phát hành) và gia nhập Đoàn Ca múa Nhạc nhẹ Trung ương, chính thức bước vào con đường ca hát chuyên nghiệp.

Thời gian này, Hồng Nhung đã tự hình thành được một phong cách nhạc nhẹ riêng biệt, trẻ trung và trong sáng. Cô thể hiện thành công nhiều ca khúc Việt Nam và quốc tế, trong đó Nhớ về Hà Nội (Hoàng Hiệp), Lời của gió (Duy Thái, song ca cùng Quang Vinh) và Papa (Paul Anka) là những ca khúc đã để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng người nghe và tạo nên tên tuổi Hồng Nhung.

Năm 1991, Hồng Nhung đoạt giải nhất trong cuộc thi Đơn ca chuyên nghiệp Toàn quốc. Cuối năm 1991, cô chuyển vào TPHCM. Tại đây, cô gặp nhạc sĩ Trịnh Công Sơn, đánh dấu một bước ngoặt trong sự nghiệp ca hát của mình. Từ năm 1991-1995, Hồng Nhung gắn bó với nhiều ca khúc của nhạc sĩ Trịnh Công Sơn. Với một phong cách mới, trẻ trung và nồng nàn, cô đã tạo được dấu ấn riêng qua Nhớ mùa thu Hà Nội, Đoá hoa vô thường, đặc biệt là album Bống bồng ơi! do Trung tâm băng nhạc Trẻ phát hành năm 1993 và bộ 3 bài hát Bống bồng ơi, Bống không là bống, Thuở bống là người mà nhạc sĩ viết riêng cho giọng hát Hồng Nhung.

Năm 1995, album Chợt nghe em hát gồm những ca khúc của Lã Văn Cường và Trần Quang Lộc do Hồng Nhung thể hiện trên nền hoà âm độc đáo của nhạc sĩ trẻ Đức Trí được đánh giá cao. Sau đó, cô tiếp tục thành công với tác phẩm của nhiều nhạc sĩ khác: Giọt sương trên mí mắt (Thanh Tùng), Ngày em đến (Từ Huy), Tình khúc 24 (Phú Quang), Tình thôi xót xa (Bảo Chấn) và nhất là những sáng tác của nhạc sĩ Dương Thụ: Cho em một ngày, Vẫn hát lời tình yêu, Cửa sổ mùa đông, Lắng nghe mùa xuân về...

Năm 1996, Hồng Nhung được Đài Truyền hình NHK (Nhật Bản) mời làm đại diện duy nhất của Việt Nam tham dự chương trình Dreams come true tại Tokyo cùng với 30 ca sĩ hàng đầu châu Á. Năm 1999, Hồng Nhung là ca sĩ Việt Nam đầu tiên được NHK chọn giới thiệu hai ca khúc Vườn yêu (Lã Văn Cường) và Lắng nghe mùa xuân về (Dương Thụ).

Những năm cuối thập kỷ 90, tên tuổi Hồng Nhung gắn liền với những nhạc phẩm của nhạc sĩ Dương Thụ, họ trở thành một trong những cặp bài trùng nhạc sĩ - ca sĩ tạo được ấn tượng đẹp trong đời sống âm nhạc. Thời điểm này cũng là lúc Hồng Nhung đạt đến đỉnh cao của sự nghiệp ca hát. Cô đã thực hiện 2 chương trình riêng Hồng Nhung & Bống bồng ơi (1997) và Bài hát ru ’99 (1999) và cùng với Thanh Lam, Mỹ Linh trở thành những người đầu tiên thực hiện tour diễn xuyên Việt, đánh dấu một bước phát triển vượt bậc của nhạc nhẹ Việt Nam.

Hơn 10 năm đứng trên sân khấu, Hồng Nhung đã giành được nhiều giải thưởng chuyên nghiệp cũng như sự yêu mến của khán thính giả: Năm 1997, cô được Cục Tổ chức biểu diễn và Quỹ Văn hoá trao giải Đĩa vàng cho số lượng đĩa bán chạy nhất trong năm. Năm 1998, chương trình riêng của Hồng Nhung, Bắt đầu từ hôm qua, với tư cách khách mời của VTV3 là chương trình truyền hình được yêu thích nhất trong năm. Năm 2000, nhân dịp kỷ niệm 990 năm Thăng Long - Hà Nội, Hồng Nhung được bạn đọc báo Lao Động bình chọn là ca sĩ hát về Hà Nội hay nhất. Tháng 9/2002, Hồng Nhung trở thành 1 trong 4 ca sĩ 5 năm liền (1997-2002) có mặt trong Top ten Ca sĩ được yêu thích nhất của chương trình Làn Sóng Xanh (Đài Tiếng nói Nhân dân TPHCM)...

Hồng Nhung được đánh giá là ca sĩ có độ bền và độ ổn định mà không phải giọng ca đương thời nào cũng đạt được. Sự tự tin, bản lĩnh và ý chí vươn lên mạnh mẽ đã giúp Hồng Nhung khẳng định một vị trí riêng trong số những ca sĩ nhạc nhẹ hàng đầu Việt Nam.

Website chính thức: http://www.hongnhung.info

Casỹ:Lam Trường

Lam Trường, tên thật là Tiêu Lam Trường, sinh ngày 14/10/1974 trong một gia đình nguyên quán Triều Châu (Trung Quốc). Sau những năm thiếu vắng loại hình nam ca sĩ trẻ trung và đầy nam tính ở TPHCM, Lam Trường xuất hiện với một diện mạo đẹp, một giọng hát khoẻ khoắn và một cá tính dễ mến, anh đã nhanh chóng chiếm được cảm tình của công chúng, đặc biệt là giới trẻ.

Lam Trường yêu thích ca hát từ nhỏ. Được anh trai Lam Thông, một sinh viên thanh nhạc Nhạc viện TPHCM khuyến khích, Lam Trường tích cực tham gia các hoạt động văn nghệ ở trường phổ thông và sau khi tốt nghiệp cấp III, anh thi vào trường Cao đẳng Văn hoá Nghệ thuật TPHCM. Vừa học với thầy Hoàng Tín ở trường, anh vừa đi hát ở các nhà hàng quận 5, chuyên hát lại các ca khúc của Tứ Đại Thiên Vương (Hồng Kông). Sau đó, anh tham gia phong trào văn nghệ của lực lượng Thanh niên xung phong do nhạc sĩ Nguyễn Đức Trung phụ trách.

Tháng 10/1995, Lam Trường đạt giải nhì cuộc thi Thập đại tinh tú, một cuộc thi hát của cộng đồng người Hoa tại TPHCM. Từ thành công này, Lam Trường được mời hát ở nhiều nhà hàng lớn như Queen Bee, Volvo, Rex, Phương Đông và được Trung tâm Kim Lợi mời cộng tác. Lam Trường bắt đầu được các trung tâm băng đĩa biết đến và mời ghi âm, biểu diễn sau khi góp mặt trong băng video Tình đã bay xa của Trung tâm Kim Lợi với hai ca khúc Tiếng sáo phiêu bồng và Vòng tay người yêu.

Năm 1997, ngoài album riêng đầu tay Baby I love you, Lam Trường còn gây ấn tượng ở nhiều ca khúc quốc tế khác. Nhưng phải đến khi Lam Trường thể hiện ca khúc Tình thôi xót xa của nhạc sĩ Bảo Chấn, anh mới thực sự khẳng định được vị trí của mình trong làng nhạc trẻ Việt Nam. Cũng trong năm 1997, sự ra đời của chương trình bình chọn những bài hát được yêu thích nhất trên sóng phát thanh Đài Tiếng nói Nhân dân TPHCM - Làn Sóng Xanh, đã góp phần không nhỏ tạo dựng tên tuổi Lam Trường và đưa anh đến với rộng rãi công chúng qua các ca khúc: Tình thôi xót xa (Bảo Chấn), Mưa phi trường (Việt Anh), Gót hồng (Bảo Phúc), Tình em mùa xuân (Trường Huy), Chợt nghe bước em về (Quốc Vượng)...

Năm 1998, Lam Trường ra mắt album nhạc Việt đầu tiên, Tình thôi xót xa, được khán giả trẻ đón nhận nồng nhiệt và được mời biểu diễn tại Hà Nội lần đầu tiên, trong chương trình Gala 98. Sau một số album riêng gồm tuyển nhạc Hoa hoặc nhạc Việt và rất nhiều album ghi âm lẻ do các hãng băng đĩa thực hiện, từ năm 1999, Lam Trường cùng với anh trai Tiêu Lộc đã trực tiếp biên tập và sản xuất album riêng với sự hỗ trợ của Viết Tân Studio. Kỹ lưỡng về âm thanh, phong phú, hấp dẫn về hình thức và nhanh nhạy trong việc nắm bắt thị hiếu khán thính giả là những ưu điểm nổi bật của các sản phẩm mang nhãn hiệu Lam Trường - Viết Tân Production.

Năm 2000, với thành công của live show đầu tiên Lời trái tim muốn nói và album Chút tình thơ ngây, Lam Trường bước sang một giai đoạn mới trong sự nghiệp ca hát của mình, chuyên nghiệp hơn về mọi mặt: giọng hát, phong cách biểu diễn, sản xuất băng đĩa. Lam Trường tiếp tục là ca sĩ được yêu thích trong bảng bình chọn của nhiều báo, đài và thường xuyên xuất hiện trong những chương trình ca nhạc lớn như Duyên dáng Việt Nam, Gala, Một thoáng Sài Gòn, Nhịp cầu âm nhạc (HTV), Quà tặng âm nhạc (VTV3)... và là gương mặt không thể thiếu trong hầu hết những chương trình Ca nhạc - Thời trang quy mô.

Năm 2002, Lam Trường thực hiện live show thứ hai Cho bạn cho tôi và phát hành album single cùng tên. Cho bạn cho tôi cũng chính là một sáng tác mới của anh sau sáng tác đầu tay Có một ngày phát hành năm 2001. Tháng 9/2002, Lam Trường sang Nhật biểu diễn theo lời mời của Đài Truyền hình NHK ngay sau khi nhận giải thưởng Làn Sóng Xanh của Đài Tiếng nói Nhân dân TPHCM. Đây là lần thứ 5 Lam Trường nhận giải thưởng này và khẳng định vị trí người dẫn đầu trong danh sách 10 ca sĩ được yêu thích nhất suốt 5 năm qua.

Website chính thức: http://www.tieulamtruong.com

Casỹ:Cẩm Ly

Cẩm Ly, tên thật là Trần Thị Cẩm Ly, sinh ngày 30/3 tại TPHCM. Bắt đầu bước vào nghề ca hát từ năm 1993, sau khi giành giải nhất song ca với em gái - ca sĩ Minh Tuyết tại Nhà hát Hoà Bình (TPHCM). Cẩm Ly hiện là ca sĩ độc quyền thành công nhất của Kim Lợi Studio.

Từ những năm 1994 - 1995, đôi song ca Minh Tuyết - Cẩm Ly đã từng tung hoành trên nhiều sân khấu lớn với phong cách trẻ trung, sôi động mà lúc đó chưa nở rộ như bây giờ. Thời kỳ này, khán giả rất yêu thích Minh Tuyết - Cẩm Ly với ca khúc Con đường đến trường (Phạm Đăng Khương).

Khi Minh Tuyết ra nước ngoài, Cẩm Ly gặp không ít khó khăn. Sự xuất hiện của Cẩm Ly thời điểm 1998 - 1999 cũng không hề dễ dàng. Chất giọng Cẩm Ly không phải là quá xuất sắc, tự tin để solo. Thời gian này, Cẩm Ly chỉ tham gia những album chung với Cảnh Hàn, Lam Trường. Năm 2000, album chung đầu tiên của Cẩm Ly và Đan Trường thành công, họ trở thành cặp song ca ăn khách với những ca khúc Nếu phôi pha ngày mai, Nụ hồng hờ hững, Ảo mộng tình yêu...

Cuối năm 2000, Kim Lợi Studio phát hành gần như đồng thời 2 album: Mãi không phai được coi là album solo đầu tiên của Cẩm Ly với những ca khúc được viết riêng cho giọng hát của cô, còn Tình cuối mùa đông là album tập hợp những ca khúc Cẩm Ly đã thể hiện trong các album tổng hợp trước đó. Tuy nhiên, cô vẫn được khán giả chú ý như một ca sĩ song ca ăn ý với Đan Trường hơn là một ca sĩ đơn ca.

Năm 2001 là năm đặc biệt thành công của Cẩm Ly. Cô thường xuyên xuất hiện trong các chương trình lớn của Kim Lợi bên cạnh 4 giọng ca ăn khách: Phương Thanh, Lam Trường, Minh Thuận, Đan Trường. Cùng với việc đầu tư cho hình ảnh mới - một Cẩm Ly trẻ trung, dễ thương, Kim Lợi còn đặt các nhạc sĩ trẻ viết riêng cho cô những ca khúc dễ hát, dễ nghe, phù hợp với chất giọng và phong cách của Cẩm Ly giúp cô trở thành một trong những ca sĩ được yêu thích nhất của bạn đọc báo Mực Tím và chương trình bình chọn Làn Sóng Xanh.

Tháng 7/2001, album Phố hoa - Cơn mơ hoang đường của Cẩm Ly được Kim Lợi Studio sản xuất và phát hành đồng thời bằng CD, VCD và DVD. Cẩm Ly trở thành ca sĩ Việt Nam đầu tiên có chương trình DVD và đây cũng là thời điểm cô xác lập cho mình một phong cách ổn định, hoàn toàn tách ra độc lập với Đan Trường.

Website chính thức: http://www.camly.net

Casỹ:Hồng Ngọc

Sinh ngày: 6 - 8 - 1978 - Sở thích: Uống cà phê, " chat" với bạn bè, ăn thịt gà luộc. Căn bệnh dễ ghét: Uýnh nhau với bạn trai
Tính cách muốn sửa: " Lì" ! Ngọc chưa bao giờ tâm sự với với bạn bè về chuyện riêng tư của mình. Có chăng Ngọc chỉ tâm sự với bạn bè. Quý thật!

Câu cửa miệng: " Ngọc giống bà cụ dễ sợ" . Già trước tuổi nè, ca càng nhiều giọng càng " băng dè" nè. Buồn thấy đi.

Ðiều tiếc nuối: Tóc gió thôi bay. Tiếc dứt ruột mà chị đành xuống tóc cho nó... trẻ trung, năng động.

Mong muốn hiện tại: Mập thêm mấy ký. hát hết mình để đáp lại tấm lòng của các fan mà giọng ca không bị biến thành...anh vịt.

Tuy không được học qua trường lớp về thanh nhạc nhưng ngay từ khi 5 tuổi, bé Hồng Ngọc đã là thành viên xịn trong một ban nhạc gia đình ở quê mang tên bố chị: Duy Hải. Mỗi khi vùng Bình Phước có đám hỉ là bé ngọc lẽo đẽo theo ba mẹ và các anh chị đi góp vui cho lễ tân hôn của cô dâu chú rễ. Có hôm cô bé say sưa ca liên khúc 5 bài của con nít khiến cô dâu chú rễ ngất ngây chỉ còn biết cầu nguyện: " ước chi mình được con bé dễ thương như cô ca sĩ nhí này" .

Nhờ ba mẹ rèn luyện và được hát từ lúc ấu thơ nên chị Hồng Ngọc sớm gặt háy được nhiều giải thưởng ca nhạc.

- Giải A Tiếng hát hoa phượng đỏ tỉnh Sông Bé 3 năm liền: 1991, 1992, 1993.
- Giải 3 Tiếng hát truyền hình toàn quốc năm 1997.
- Giải " New singer" Châu Á 1999

Bằng Kiều:

Bằng Kiều, tên thật là Nguyễn Bằng Kiều, sinh ngày 13/7/1973 tại Hà Nội, xuất thân trong một gia đình có truyền thống nghệ thuật. Bằng Kiều được đánh giá là một nghệ sĩ đa tài, ngoài chất giọng nam cao với âm sắc đặc biệt, anh còn có khả năng sáng tác, chơi nhiều loại nhạc cụ và có vốn liếng âm nhạc vững vàng.

Năm 1989, Bằng Kiều chính thức học nghệ thuật chuyên nghiệp tại Nhạc Viện Hà Nội. Bằng Kiều học kèn nhưng lại mê hát. Anh thừa hưởng từ mẹ - nghệ sĩ chèo Lưu Nga sự tinh tế trong kỹ thuật hát và tích luỹ thêm từ những bạn bè học khoa thanh nhạc, trong đó có Mỹ Linh. Năm 1990, Bằng Kiều kết hợp với bạn bè trong Nhạc viện Hà Nội thành lập ban nhạc Chìa Khoá Vàng, chuyên hát nhạc nước ngoài.

Năm 1991, anh được Sở Văn hoá - Thông tin Hà Nội cử đi thi đơn ca chuyên nghiệp toàn quốc cùng với Ngọc Châu, Thuỳ Dung, Minh Huyền, Thanh Hằng. Năm 1992 dự thi Tiếng hát sinh viên toàn quốc và 1993 tham dự Liên hoan các ban nhạc nhẹ toàn quốc.

Từ năm 1990 đến 1996, Bằng Kiều đi hát ở tất cả các tụ điểm ca nhạc, vũ trường, các trường đại học... tại Hà Nội. Trong thời gian này, Bằng Kiều được ban nhạc Hoa Sữa, là một ban nhạc đàn anh gồm rất nhiều nhạc sỉ trẻ tài năng như Ngọc Châu, Vũ Quang Trung, Ngọc Hưng, Lương Ngọc Minh... giúp đỡ, tạo điều kiện cho Bằng Kiều ca hát và dìu dắt anh đến những bậc thang đầu tiên trong làng ca nhạc chuyên nghiệp.

Năm 1997, Bằng Kiều đã được Mỹ Linh mời hát song ca ba ca khúc: Nếu điều đó xảy ra, Giọt sương trên mí mắt, Trái tim không ngủ yên trong album Chiều xuân của Mỹ Linh. Trong đó, Giọt sương trên mí mắt đã từng được Bằng Kiều và Mỹ Linh biểu diễn tại đêm chung kết SV’96 rất được sinh viên yêu thích, còn Trái tim không ngủ yên của nhạc sĩ Thanh Tùng liên tục lọt vào Top ten Làn Sóng Xanh đã đẩy Bằng Kiều thành một hiện tượng của năm 1998.

Năm 1998, Bằng Kiều thành lập nhóm Quả Dưa Hấu cùng với Anh Tú, Tuấn Hưng và Tường Văn, gặt hái rất nhiều thành công với When I need you, Get down, Mặt trời êm dịu, Hát với chú ve con... Vào thời điểm này, anh còn thành công với những bài song ca cùng Hồng Nhung (Lắng nghe mùa xuân về), Phương Thanh (Em về tinh khôi).

Năm 2000, Qủa Dưa Hấu tan rã, Bằng Kiều đầu tư cho sự nghiệp solo và được chú ý khi thể hiện những ca khúc tự sáng tác như Hè muộn, Và anh vẫn hát. Anh thường xuyên xuất hiện trong những chương trình uy tín như Làn Sóng Xanh, Duyên dáng Việt Nam và liên tục được các hãng băng đĩa mời thu âm.

Đầu năm 2001, Bằng Kiều kết hợp với Viết Tân Studio thực hiện album Chuyện lạ được biên tập và hoà âm kỹ lưỡng. Trong album này có 4 bài do Bằng Kiều sáng tác: Chuyện lạ, Dòng sông sao, Chỉ là như thế và Lại đây với anh. Bài Dòng sông sao (song ca cùng Mỹ Linh) và Trái tim bên lề (sáng tác của nhạc sĩ Phạm Khải Tuấn) rất được yêu thích. Album này cũng đánh dấu một chặng đường mới trong sự nghiệp ca hát của Bằng Kiều - chọn lọc hơn và chất lượng hơn.

Website chính thức: http://www.bangkieu.com

Mỹ Linh:

Ca sĩ Mỹ Linh, tên thật là Đỗ Mỹ Linh, sinh ngày 19/8/1975 tại Hà Nội. Tốt nghiệp Trung cấp Thanh nhạc Nhạc viện Hà Nội năm 1997 dưới sự hướng dẫn của giảng viên Diệu Thuý. Mỹ Linh là một trong những ca sĩ nhạc nhẹ hàng đầu Việt Nam, tạo được ấn tượng mạnh mẽ khi xuất hiện trên sân khấu ca nhạc chuyên nghiệp từ những năm 90 cho đến nay.

Mỹ Linh tham gia ca hát từ nhỏ, trong Tốp Ca khúc măng non của Cung Thiếu nhi Hà Nội và trong các phong trào văn nghệ tại trường học. Năm 1991, Mỹ Linh giành Huy chương vàng Liên hoan Giọng hát hay Phổ thông trung học Toàn quốc với ca khúc Thầy cô và mái trường của nhạc sĩ Duy Quang.

Sau một thời gian đi hát tại các vũ trường và tụ điểm ca nhạc tại Hà Nội, Mỹ Linh gia nhập ban nhạc Hoa Sữa gồm nhiều nhạc sĩ trẻ tài năng như Ngọc Châu, Vũ Quang Trung, Ngọc Hưng, Lương Ngọc Minh... Năm 1993, Hoa Sữa đoạt giải nhì trong Liên hoan Các ban nhạc nhẹ Toàn quốc tổ chức tại Đà Nẵng. Mỹ Linh, với tư cách là ca sĩ chính của ban nhạc, đoạt giải Ca sĩ trẻ gây ấn tượng nhất Liên hoan với bài Thì thầm mùa xuân của nhạc sĩ Ngọc Châu. Cũng trong năm này, Mỹ Linh giành giải nhì (không có giải nhất) khi tham gia cuộc thi Giọng hát hay Hà Nội và chính thức hoạt động ca hát chuyên nghiệp.

Năm 1995, Mỹ Linh gia nhập Đoàn Ca múa Nhạc nhẹ Trung ương (nay là Nhà hát Nhạc nhẹ Trung ương) và đoạt Huy chương vàng tại Hội diễn Ca múa nhạc chuyên nghiệp Toàn quốc tổ chức tại Đà Nẵng với ca khúc Mái đình làng biển của nhạc sĩ Nguyễn Cường. Giai đoạn từ 1995 đến 1997, Mỹ Linh là ca sĩ trẻ gây được sự chú ý nhiều nhất trên sân khấu ca nhạc với một loạt ca khúc của các nhạc sĩ: Ngọc Châu (Thì thầm mùa xuân, Ngây thơ, Chiều xuân, Nếu điều đó xảy ra), Trọng Đài (Chị tôi, Hà Nội đêm trở gió), Phó Đức Phương (Trên đỉnh Phù Vân, Chảy đi sông ơi)...

Chương trình lớn đầu tiên Mỹ Linh tham gia là Nửa thế kỷ bài hát Việt Nam do nhạc sĩ Dương Thụ làm Tổng Đạo diễn tổ chức tại Hà Nội. Đây là chương trình ca nhạc hoành tráng nhất trong năm 1994 với sự góp mặt của nhiều ca sĩ tên tuổi như Lê Dung, Ngọc Tân, Bảo Yến, Quang Thọ, Cẩm Vân... Nhưng phải đến chương trình Duyên dáng Việt Nam lần thứ 5 do Báo Thanh Niên tổ chức tại TP.HCM vào năm 1997, Mỹ Linh mới thật sự gây được tiếng vang lớn khi thể hiện Trên đỉnh Phù Vân của nhạc sĩ Phó Đức Phương trên nền hoà âm của nhạc sĩ trẻ Đức Trí. Cùng thời gian này, hai album riêng của Mỹ Linh là Chiều xuân do Hãng phim Trẻ phát hành và Tiếng hát Mỹ Linh do Phương Nam Phim phát hành gặt hái được nhiều thành công.

Năm 1998, Mỹ Linh lập gia đình với nhạc sỹ Anh Quân, sau này là người đã có công xây dựng cho Mỹ Linh một ê-kíp và một môi trường làm việc chuyên nghiệp. Cùng với hai nhạc sĩ sáng tác chính Anh Quân, Huy Tuấn và ban nhạc Anh Em, Mỹ Linh đã thực hiện hai tour diễn xuyên Việt mang tên Tiếng hát Mỹ Linh (1998), Mỹ Linh và Anh Em (1999) và hai album Tóc ngắn 1 (1999), Tóc ngắn 2 (2000) với phong cách âm nhạc hoàn toàn mới. Các ca khúc Hương ngọc lan, Trưa vắng, Tóc ngắn... được ghi âm trong hai album này thường xuyên xuất hiện trên các bảng bình chọn của nhiều báo, đài trong cả nước.

Từ năm 2000, diện mạo âm nhạc Việt Nam có nhiều thay đổi. Mỹ Linh, cũng như nhiều ca sĩ cùng thế hệ, tạm rút lui khỏi sân khấu ca nhạc, tập trung phần lớn thời gian vào việc thu âm ca khúc mới; phát hiện, bồi dưỡng những giọng hát trẻ...

Với album Tóc ngắn, cuối năm 2002, Mỹ Linh được hãng Blue Tiger (California, Mỹ) mời ký hợp đồng ghi âm độc quyền với mục đích đưa giọng hát Mỹ Linh đến với thị trường âm nhạc quốc tế bằng một quy trình sản xuất âm nhạc chuyên nghiệp. Album đầu tiên Coming to America sẽ được thu âm và phát hành tại Mỹ trong năm 2003. Đầu năm 2003, album Made in Vietnam phát hành trong nước cũng là một điểm mốc quan trọng, đánh dấu sự trở lại của Mỹ Linh sau một thời gian dài vắng bóng trên thị trường âm nhạc Việt Nam.

Website chính thức: http://www.mylinh.info

Trần Thu Hà:

Trần Thu Hà sinh ngày 26/8/1977 tại Hà Nội. Xuất thân trong một gia đình có nhiều người nổi tiếng trong lĩnh vực âm nhạc: bố là ca sĩ - nghệ sĩ nhân dân Trần Hiếu, mẹ là cố nhà giáo ưu tú Thuý Huyền - giảng viên thanh nhạc Nhạc viện Hà Nội, chú ruột là nhạc sĩ - ca sĩ Trần Tiến. Tốt nghiệp Đại học Thanh nhạc Nhạc viện Hà Nội.

Năm lên 6 tuổi, Trần Thu Hà học múa ở Cung thiếu nhi Hà Nội; năm 8 tuổi, học piano hệ sơ cấp ở Nhạc viện; nhưng đều bỏ ngang. Năm 11 tuổi, cô thi vào hệ sơ cấp thanh nhạc Trường Nghệ thuật Hà Nội. Ngoài gốc gác con nhà nòi, Trần Thu Hà không phải là cô bé có chất giọng trời cho. Phải qua nhiều năm tập luyện nghiêm túc và bài bản ở Trường Nghệ thuật Hà Nội, và sau này là Nhạc viện Hà Nội, giọng hát của Trần Thu Hà mới dần tiến bộ và trưởng thành. Cô bắt đầu gặt hái những giải thưởng âm nhạc đầu tiên: Giải trẻ triển vọng cuộc thi Giọng hát hay Hà Nội 1993; Giải nhất cuộc thi tiếng hát học sinh, sinh viên toàn quốc 1994; Huy chương vàng cuộc thi đơn ca các trường nghệ thuật toàn quốc 1994; Giải ba cuộc thi tìm kiếm tài năng trẻ Vàng Anh do công ty Horitro (Nhật Bản) tổ chức năm 1995; Giải thưởng Hội Nhạc sĩ Việt Nam cho ca sĩ thể hiện xuất sắc nhất tác phẩm âm nhạc của Hội năm 1996.

Được đánh giá là một ca sĩ trẻ triển vọng ở Hà Nội, Trần Thu Hà tham gia nhiều chương trình ca nhạc, có cả những chương trình lớn, nhưng cô chưa có được cơ hội thực sự để khẳng định mình. Năm 1998, cơ hội đến với Trần Thu Hà khi cô được mời vào TPHCM biểu diễn, cùng với Thanh Lam, Thu Phương và Ngọc Anh. Chuyến đi đó đã giúp cô tiếp cận, gặp gỡ với những người sau này đã giúp đỡ cô trên bước đường nghệ thuật: nhạc sĩ Quốc Bảo, nhạc sĩ Bảo Chấn, nhạc sĩ Dương Thụ...

Đây cũng là giai đoạn Trần Thu Hà bắt đầu ký hợp đồng độc quyền băng đĩa với Hãng phim Trẻ và hãng đã cho ra mắt đĩa CD đầu tiên trong cuộc đời làm nghệ thuật của cô - Đánh thức tầm xuân (hát chung với Bằng Kiều) vào năm 1998. Năm 1999, Hãng phim Trẻ phát hành album riêng đầu tiên của Trần Thu Hà, Em về tinh khôi. Cùng với Lời ru cho con (Xuân Phương), Tóc gió thôi bay (Trần Tiến), Ngày em đến (Từ Huy)..., bài hát chủ đề của album, Em về tinh khôi - một sáng tác của nhạc sĩ Quốc Bảo, đã đưa Trần Thu Hà đến với rộng rãi công chúng. Sau đó, Trần Thu Hà gắn bó và thể hiện thành công nhiều nhạc phẩm của nhạc sĩ Quốc Bảo, trong đó có Bài tình cho giai nhân, Chờ em nơi thềm trăng trong album riêng thứ hai của cô.

Xuất hiện vào đúng thời điểm cực thịnh của Thanh Lam, Hồng Nhung, Mỹ Linh với các sáng tác của hai nhạc sĩ Dương Thụ và Bảo Chấn, Trần Thu Hà ít nhiều bị ảnh hưởng từ các ca sĩ đàn chị. Dòng nhạc jazz mà cô đam mê theo đuổi và thành công với những ca khúc của nhạc sĩ Quốc Bảo lại ít phù hợp với những sân khấu biểu diễn lớn, chưa thể giúp Hà tạo được dấu ấn riêng rõ nét. Trong năm 1999, Trần Thu Hà được mời tham gia hai kỳ Duyên dáng Việt Nam 7 và 8, cô đã hát thành công Chị tôi và Phố nghèo, đều là sáng tác của nhạc sĩ Trần Tiến. Đến năm 2000, ca khúc Sắc màu của nhạc sĩ Trần Tiến được khán giả đón nhận nồng nhiệt trong live show Làn Sóng Xanh và trở thành ca khúc được chú ý nhất trong năm đã giúp Trần Thu Hà có một chỗ đứng thực sự vững chắc trong lòng người yêu nhạc Việt Nam.

Luôn khao khát tìm tòi, khám phá những không gian âm nhạc mới, Trần Thu Hà không muốn chỉ dừng lại ở jazz hay pop, không muốn chỉ cố định với Quốc Bảo hay Trần Tiến. Năm 2002, cô đã thực hiện một bước chuyển đổi táo bạo và mạo hiểm với Nhật thực qua các sáng tác của nhạc sĩ Ngọc Đại trên nền hoà âm nhiều dụng công và đạt hiệu quả của nhạc sĩ trẻ Đỗ Bảo. Tự sản xuất album, tự tổ chức live show, tự gánh chịu mọi ý kiến phản hồi trái ngược từ công chúng và báo chí, không ít khó khăn, nhưng Nhật thực đã thể hiện Trần Thu Hà một cách trọn vẹn nhất: cá tính, đam mê và giàu sáng tạo.

Đan Trường:

Đan Trường, tên thật là Phạm Đan Trường, sinh ngày 3/7/1976 tại TPHCM. Hiện là ca sĩ độc quyền của HT Production. Đan Trường là ca sĩ đầu tiên thành công nhờ công nghệ lăng-xê tại Việt Nam.

Năm 1996, Đan Trường tham gia cuộc thi tuyển chọn những giọng hát hay của Trung tâm Văn hoá Quận 10. Anh giành giải nhì với ca khúc Gửi người tôi yêu (Nguyễn Hữu Thiết) và trở thành thành viên của câu lạc bộ ca sĩ trẻ tại Trung tâm. Anh bắt đầu tham gia biểu diễn tại các sân khấu Đầm Sen, 126, Cầu Vồng...

Cuối năm 1997, Đan Trường gặp ông bầu Hoàng Tuấn khi ông mới thành lập HT Production với mục đích hoạt động, kinh doanh âm nhạc và đang có ý định tìm kiếm ca sĩ trẻ để hợp tác. Với sự giúp đỡ của Hoàng Tuấn, năm 1998, Đan Trường đã có album riêng đầu tiên. Tiếp ngay sau đó là một loạt các CD, VCD có tên Đan Trường được thực hiện và tung ra thị trường.

Năm 1999, Đan Trường bắt đầu thành công với hai album Kiếp ve sầu và Đi về nơi xa. Những ca khúc Kiếp ve sầu, Không còn ai, Đi về nơi xa, Hôn môi xa, E-mail tình yêu, Tình quay gót, Bước chân lẻ loi... với giai điệu đơn giản, nhẹ nhàng, dễ nghe và dễ thuộc đã đưa Đan Trường trở thành một gương mặt được chú ý trên thị trường âm nhạc.

Với vóc dáng cao ráo, gương mặt sáng sủa, thư sinh, Đan Trường nhanh chóng thu hút được sự chú ý của những khán giả trẻ, phần lớn là học sinh - sinh viên. Trong năm 1999, Đan Trường đã có tên trong danh sách những ca sĩ được yêu thích nhất do bạn đọc các báo Thanh Niên, Tuổi Xanh, Mực Tím... bình chọn và lần đầu tiên tham gia chương trình Duyên dáng Việt Nam với ca khúc Một thời đã xa của nhạc sĩ Lê Quang.

Năm 2000, Đan Trường thực hiện live show đầu tiên - Cám ơn cuộc đời, không mấy thành công. Tuy nhiên, thời gian sau đó, giọng hát của Đan Trường ngày càng cứng cáp, chững chạc hơn. Không chỉ chú tâm luyện thanh với giảng viên Mỹ An, Đan Trường còn dành thời gian luyện tập vũ đạo với vũ đoàn Lido và đã mở đầu cho phong trào ca sĩ hát kết hợp với vũ đạo trên sân khấu, làm dấy lên thị hiếu nghe - nhìn trong công chúng.

HT Production trong những năm qua, bằng sự nhạy bén về thị trường, thị hiếu âm nhạc cộng với khả năng tiếp thị hình ảnh ca sĩ qua băng đĩa và các phương tiện thông tin đại chúng một cách hiệu quả, đã đưa Đan Trường trở thành một trong những ca sĩ ăn khách và có doanh thu băng đĩa cao nhất tại Việt Nam.

Website chính thức: http://www.dantruong.ws

Nguyễn Phi Hùng:

Nguyễn Phi Hùng sinh ngày 24/6/1977 tại Hà Đông. Xuất thân là diễn viên múa ballet, tốt nghiệp Trường Múa Việt Nam hệ 7 năm. Hiện là ca sĩ độc quyền của Trung tâm Tài Năng Mới.

12 tuổi, Nguyễn Phi Hùng vượt qua kỳ thi tuyển và được nhận vào học tại Trường Múa Việt Nam. Năm 1996, tốt nghiệp loại ưu, anh về làm việc tại Đoàn Ca múa Nhạc nhẹ Trung ương. Cuối năm 1998, Nguyễn Phi Hùng chuyển vào TPHCM, công tác tại Đoàn Ballet Tháng Mười. Chương trình biểu diễn ít, anh kiếm sống bằng việc dạy múa cho các em nhỏ tại Cung Văn hoá Lao Động trong 2 năm. Sau đó, anh được Trung tâm Tài Năng Mới mời về làm biên đạo múa và hướng dẫn vũ đạo cho các diễn viên, ca sĩ tại Trung tâm.

Tình cờ phát hiện giọng hát của Nguyễn Phi Hùng và được nhạc sĩ Nguyễn Nhất Sinh ủng hộ, chị Thuỷ Nguyễn - giám đốc Trung tâm Tài Năng Mới đề nghị Phi Hùng làm ca sĩ độc quyền của Trung tâm. Album và liveshow đầu tiên giới thiệu một ca sĩ Nguyễn Phi Hùng quá mới mẻ, lạ lẫm với khán giả vào năm 2000 đã không thành công. Album thứ hai mang tên Niềm tin cũng thất bại. Phải đến album thứ ba, Anh không muốn ra đi, may mắn mới đến với Nguyễn Phi Hùng.

Năm 2001, Nguyễn Phi Hùng nổi lên với Tình đơn côi, Mưa tuyệt vọng, Vắng cha, Anh không muốn ra đi, Dáng em..., hầu hết là những ca khúc nhạc Hoa lời Việt có giai điệu nhẹ nhàng, dễ nghe, phù hợp với chất giọng và cách thể hiện chân phương của anh. Với một ngoại hình đặc biệt thuận lợi cho biểu diễn sân khấu, Nguyễn Phi Hùng còn có lợi thế khi kết hợp hát với vũ đạo. Tự dựng phần múa minh hoạ cho những ca khúc mà mình thể hiện giúp anh tự tin hơn khi đứng trên sân khấu.

Năm 2002, Nguyễn Phi Hùng trở thành một trong những nam ca sĩ được yêu thích nhất. Anh đã có mặt trong nhiều chương trình ca nhạc như Giai điệu tình yêu, Nhịp cầu âm nhạc, Duyên dáng Việt Nam...

Website chính thức: http://www.nguyenphihung.com

Mỹ Lệ:
Mỹ Lệ, tên thật là Hoàng Thị Mỹ Lệ, sinh ngày 1/6/1972 tại Quảng Bình, lớn lên và trưởng thành tại Huế. Mỹ Lệ xuất thân trong một gia đình âm nhạc, cha là nhạc sĩ Hoàng Sông Hương - người rất gắn bó với các hoạt động âm nhạc Huế, mẹ là một người rất yêu ca hát và là ca sĩ không chuyên. Mỹ Lệ là ca sĩ có kiến thức âm nhạc vững vàng, có kỹ thuật thanh nhạc và khả năng biểu diễn đa dạng. Cô chuyển vào TPHCM lập nghiệp từ năm 1997.

Mỹ Lệ học cello từ năm 7 tuổi tại Nhạc viện Huế, rồi lại mê nhạc dân tộc nên tập thêm hồ cầm và ca Huế. Thiên khiếu của cô được cả thầy Trọng Bằng và thầy Vũ Hướng ở Nhạc viện Hà Nội công nhận, nhưng vì không muốn xa gia đình đi học đại học cello (trường Huế chỉ có hệ trung cấp), cô xin chuyển sang khoa thanh nhạc học với giảng viên Lô Thanh, người đã từng đào tạo nên những lớp ca sĩ đàn anh đàn chị như Quang Thọ, Ánh Tuyết, Nhất Sinh... Mỹ Lệ tốt nghiệp Đại học Thanh nhạc năm 1997.

Con đường đưa Mỹ Lệ đến với nghề hát chuyên nghiệp khởi nguồn từ người nhạc sĩ mà cô luôn ngưỡng mộ - nhạc sĩ Trịnh Công Sơn. Năm 1995, gặp Mỹ Lệ ở Huế và nghe cô hát với chất giọng khá lạ, nhạc sĩ Trịnh Công Sơn đã mời Mỹ Lệ tham gia chương trình riêng của ông với hai ca khúc Níu tay nghìn trùng và Lặng lẽ nơi này. Đây là lần đầu tiên Mỹ Lệ tham gia vào một đêm diễn lớn, bên cạnh nhiều ca sĩ nổi tiếng của Hà Nội và TPHCM như Thanh Lam, Hồng Nhung, Thu Hà...

Sau vài lần vào biểu diễn tại Quán Nhạc sĩ, được sự khuyến khích của nhạc sĩ Trịnh Công Sơn, Từ Huy, Tôn Thất Lập, Mỹ Lệ chuyển hẳn vào TPHCM khi vừa tốt nghiệp Đại học Thanh nhạc. Sau một thời gian vừa đi hát vừa làm những nghề phụ nuôi thân, Mỹ Lệ tạo được ấn tượng đầu tiên tại sân khấu Duyên dáng Việt Nam 5 bằng bài dân ca nổi tiếng của xứ Huế Lý mười thương. Ngay sau đó, cô được mời tham gia chương trình Một thập kỷ tình khúc của Báo Lao Động với hai ca khúc Ngày em đến (Từ Huy) và Sóng về đâu (Trịnh Công Sơn). Cơ hội tham gia băng video nhạc Văn Cao - Trịnh Công Sơn với bài Đàn chim Việt (Văn Cao) đã mở ra cho Mỹ Lệ nhiều hợp đồng thu âm sau đó.

Mỹ Lệ thích và dành nhiều thời gian nghe Whitney Houston, Mariah Carey, Céline Dion... Thành công của cô trong mảng ca khúc nước ngoài đã được khẳng định qua One moment in time, Without you, Unchained melody, Saving all my love for you, Because you loved me...

Năm 2001, Mỹ Lệ khá thành công khi thể hiện ca khúc Dòng sông không trở lại (Bảo Phúc) trong bộ phim truyền hình Dòng đời. Cô được mời biểu diễn trong chương trình Hội ngộ 2001 do Báo Màn ảnh Sân khấu tổ chức tại Hà Nội cùng với Thanh Lam, Mỹ Linh, Quang Linh, Trần Thu Hà... Album riêng của Mỹ Lệ lấy tên sáng tác đầu tay làm chủ đề, Về với em, thể hiện một giọng hát vững vàng, chững chạc và một phong cách riêng đã được xác lập.

Năm 2002, Mỹ Lệ tham gia hai chương trình lớn là Duyên dáng Việt Nam 11 tại TPHCM và Dòng thời gian tại TPHCM, Hà Nội và Đà Lạt. Tháng 4/2002, ca khúc Và cơn mưa tới (Bảo Chấn) có mặt trong album đầu tay của Mỹ Lệ đã được chọn làm video clip để tham gia chương trình VTV - Bài hát tôi yêu. Tháng 9/2002, Và cơn mưa tới là một trong ba ca khúc dành được cả ba giải thưởng cho video clip, nhạc sĩ và ca sĩ được yêu thích nhất. Mỹ Lệ chính thức được khán giả cả nước biết đến một cách rộng rãi.

Website chính thức: http://www.myle.net


Hiền Thục:

Hiền Thục sinh ngày 13/5/1981 tại TPHCM. Trưởng thành từ phong trào ca hát thiếu nhi. Đã theo học thanh nhạc hệ trung cấp tại Nhạc viện TPHCM.

10 tuổi, Hiền Thục bắt đầu sinh hoạt trong đội Sơn Ca của Nhà Thiếu nhi Quận 1 TPHCM do nhạc sĩ Lê Vinh Phúc phụ trách. Cùng với Ngọc Linh, Diễm Quyên..., Hiền Thục thường xuyên xuất hiện trong các chương trình ca nhạc thiếu nhi trên truyền hình và băng video, được yêu thích với bài hát Hổng dám đâu của nhạc sĩ Nguyễn Văn Hiên.

Với một loạt giải thưởng đạt được từ phong trào ca hát thiếu nhi cho đến những cuộc thi tiếng hát học sinh - sinh viên, Hiền Thục mạnh dạn bước những bước đầu tiên lên sàn diễn chuyên nghiệp khi mới 17 tuổi, chiếm được cảm tình của khán giả bởi phong cách biểu diễn trẻ trung, hồn nhiên.

Cuối năm 1999, Hiền Thục được Trung tâm Nhạc nhẹ TPHCM cử đi tham dự Liên hoan nhạc nhẹ Châu Á cùng Hồng Ngọc tại Thượng Hải, Trung Quốc. Ngoài giải " Ca sĩ mới Châu Á" , Hiền Thục còn giành được giải thưởng về phong cách biểu diễn với bài hát Cám ơn mùa thu của nhạc sĩ Thanh Tùng.

Sau thành công ở liên hoan, Hiền Thục được chú ý như một ca sĩ trẻ nhiều triển vọng, liên tục được mời thu âm, biểu diễn trong những chương trình lớn và được ban nhạc Saigon Boys, một ban nhạc có uy tín trong lĩnh vực nhạc trẻ, mời cộng tác. Dưới sự dẫn dắt của ông bầu Tuấn Thăng - trưởng nhóm Saigon Boys, Hiền Thục dần định hình phong cách riêng của mình và thoát khỏi ảnh hưởng của đàn chị Hồng Nhung từ những ngày đầu ca hát chuyên nghiệp.

Năm 2000, album riêng đầu tiên của Hiền Thục, E-mail tình yêu, ra mắt và được yêu thích với những ca khúc Gọi phone cho bé, Tình yêu chưa dám đâu, Câu chuyện tình tôi... Năm 2002, ca khúc Câu chuyện tình tôi do Hiền Thục trình bày được chọn giới thiệu và lọt vào Top 20 VTV - Bài hát tôi yêu lần thứ nhất của Đài Truyền hình Việt Nam.



Quang Thọ:

Tên khai sinh của ông là Nguyễn Quang Thọ, sinh ngày 3 tháng 12 năm 1948, quê ở Quảng Ninh. Hiện là Chủ nhiệm Khoa Thanh nhạc Nhạc viện Hà Nội. Được phong danh hiệu Nghệ sĩ nhân dân năm 2002.

Nguyên là công nhân của Mỏ than Cọc 6 Quảng Ninh, Quang Thọ trở thành một ca sĩ tham gia Đoàn Văn công xung kích theo Đường dây 559 phục vụ chiến trường miền Nam, Lào và Campuchia. Sau đó, năm 1971-1972, ông tốt nghiệp Đại học Thanh nhạc tại Nhạc viện Hà Nội. Năm 1980 về làm diễn viên Đoàn Ca múa nhạc Việt Nam. Từ năm 1986, ông làm giảng viên tại Nhạc viện Hà Nội.

Nghệ sĩ Quang Thọ có một giọng hát khoẻ khoắn và trữ tình, với một nhiệt tình nồng cháy khi thể hiện tác phẩm thanh nhạc. Giọng hát của ông đã chinh phục được đông đảo công chúng trong và ngoài nước.

Quang Thọ đã giành được nhiều giải thưởng lớn trong nước và các cuộc thi đơn ca quốc tế: 3 Huy chương Vàng đơn ca trong các Hội diễn Ca múa nhạc chuyên nghiệp toàn quốc các năm 1980-1985-1990, giải nhì cuộc thi hát quốc tế năm 1987 tại Mông Cổ, giải nhất cuộc thi hát quốc tế tại Bình Nhưỡng (Triều Tiên) năm 1989, giải nhất cuộc thi hát quốc tế tại Bình Nhưỡng (Triều Tiên) năm 1993.

Trần Hiếu:
Nghệ sĩ nhân dân Trần Hiếu sinh ngày 23 tháng 4 năm 1937, quê ở Quốc Oai, Hà Tây. Nguyên là giảng viên thanh nhạc tại Nhạc viện Hà Nội. Đã nghỉ hưu.

Sau khi tốt nghiệp Khoa Thanh nhạc tại Trường Âm nhạc Việt Nam, ông đã tham gia nhiều đoàn nghệ thuật với tư cách là một nghệ sĩ đơn ca: Nhà hát Ca múa nhạc Việt Nam, Nhà hát Tuổi Trẻ, Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam.

Ông đã trình bày nhiều tác phẩm để lại những ấn tượng tốt đẹp cho khán thính giả. Ông đã đóng một số vai chính trong các vở nhạc kịch: Người tạc tượng, Eugène Onéguine, Ruồi trâu... Ông đã biểu diễn trên nhiều sân khấu trong và ngoài nước.

Trần Hiếu là một giọng trầm quý hiếm của Việt Nam. Ông có bản lĩnh về thể hiện đủ màu sắc các loại tác phẩm trên sân khấu, vừa sâu sắc vừa hóm hỉnh, hài hước, trữ tình, duyên dáng... Cho đến những năm tuổi đời 60, ông vẫn còn biểu diễn thường xuyên và được quần chúng rất hâm mộ.

Tô Lan Phương:

Bà sinh ngày 26 tháng 8 năm 1948, quê ở Văn Giang, Hải Hưng. Đã tu nghiệp tại Nhạc viện Praha (Tiệp Khắc cũ). Được phong tặng danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú.

Bà có giọng hát đẹp, có kỹ thuật thanh nhạc vững vàng qua đào tạo tại Nhạc viện Hà Nội và tu nghiệp ở nước ngoài. Năm 1967, bà đi phục vụ chiến trường miền Nam, được chiến sĩ yêu mến, đặc biệt có đơn vị đã lấy tên của bà để đặt tên cho đơn vị mình: Đại đội Tô Lan Phương.

Với những bài như Xuân chiến khu, Những cô gái quan họ, Bài ca năm tấn..., giọng hát của bà đã có sức cổ vũ lớn đối với người chiến sĩ trên đường Trường Sơn và chiến trường Nam Bộ, góp phần tạo nên những chiến công trong thời kỳ đạn lửa chống Mỹ cứu nước.

Sau khi thống nhất đất nước, Tô Lan Phương về công tác ở Đoàn Ca múa Bông Sen TPHCM, tiếp tục phục vụ trên các sân khấu vùng mới giải phóng, trong cả nước, và cả ở nước ngoài.

Năm 1981, tại cuộc thi nhạc nhẹ quốc tế lần thứ 16 mang tên Bratislavski 1981 tại Tiệp Khắc cũ, bà giành giải thưởng đặc biệt của cuộc thi với bài hát Bóng cây kơ-nia (Phan Huỳnh Điểu - Ngọc Anh). Sau cuộc thi, chị được tiếp tục tập huấn ở Tiệp Khắc, giúp chị nâng cao thêm một bước phong cách biểu diễn nhạc nhẹ. Tháng 8 năm 1984, Tô Lan Phương cũng đã được giải trong cuộc thi nhạc nhẹ quốc tế Gala 84.

Đàm Vĩnh Hưng:

Tôi sinh ra trong một gia đình chẳng có ai làm nghệ thuật, mặc dù ba tôi và các dì các cậu hát khá hay. Có những đêm cúp điện, cả nhà trải chiếu ngoài sân nằm nghêu ngao hát inh ỏi. Ba tôi là người Hoa và má tôi là người miền Trung, có lẽ tôi ảnh hưởng được một chút gì đó tố chất của ba và má nên tôi là một người rất kiên nhẫn, biết chờ đợi và vô cùng tự tin.

Từ khi còn rất nhỏ tôi chỉ thích giăng màn làm sân khấu rồi hát và rủ mấy đứa cùng trang lứa đến xem. Những vở tuồng như Tiếng trống Mê Linh, Sơn Tinh Thuỷ Tinh được bọn con nít tụi tôi ca rôm rả cả một góc xóm.

Lớn dần lên tôi lại càng yêu ca hát hơn. Những năm học cấp 2 và cấp 3, tôi luôn là một cây “đinh” trong phong trào văn nghệ của trường, không bao giờ thiếu mặt tôi ở bất cứ chương trình nào. Thứ hai nào tôi cũng bị chỉ định hát dưới sân trường sau khi nghe kết quả thi đua trong tuần của cả trường. Mà hồi đó tôi đã hay hát nhạc người lớn lắm rồi như Hoàng hôn màu lá, Cô bé u sầu, Mặt trời bé con.

Học xong cấp 3, nghỉ hè là tôi một mình một xe đi xem ca nhạc ở tất cả các tụ điểm. Thiên đàng của tôi là sân khấu và âm thanh của tiếng trống và kia rồi những thiên thần ca sĩ xuất hiện. Tôi mê tất cả những ca sĩ, tôi muốn được như họ… Gia đình tôi gặp rắc rối về kinh tế, tôi lao vào học nghề uốn tóc. Gắn bó với nghề làm tôi quên mất ước mơ lớn lao trong đời tôi là được biểu diễn. Mỗi lần đọc báo có đăng tin là nơi này sẽ tổ chức thi, nơi kia chuẩn bị liên hoan… là luôn luôn có mặt tôi dù ở xa cách mấy tôi cũng đăng ký cho được. Dĩ nhiên thất bại luôn là bạn đồng hành. Tôi thi từ phường, quận, thành phố, tỉnh… không một nơi nào mà tôi không tham dự. Tiếng hát Truyền hình tôi thi ngay từ năm đầu tiên cơ. Đến năm thứ 8 thì may mắn mới chịu giang tay đón tôi. Thế rồi đi hát ở bên ngoài… Những ngày tháng đầu vô cùng gian nan, tôi phải có mặt thật sớm mặc dù xuất hiện trên sân khấu rất trễ. Ca sĩ cứ vào hát rồi đi ngay, còn tôi có đi trễ còn bị la mắng, đuổi về…

Nếu thời gian này tôi đứng ở tiệm uốn tóc của tôi thì tiền tôi kiếm được gấp mấy chục lần và còn được trân trọng nữa là khác. Nhưng nghiệp hát đã cuốn lấy tôi ra khỏi những giành giật của đời thường. Tôi tự nói với lòng mình: Phải kiên nhẫn, phải biết tin vào một ngày mai tươi sáng hơn. Tôi vẫn luôn chờ đợi sức mạnh vô hình nào đó sẽ cuốn tôi đi. Tôi chỉ biết là cố gắng hát thật hay, hay từng chữ một.

Chị Thanh Lam là người tôi đã học được rất nhiều, ở chị có những cách hát mà tôi muốn hát, có những kỹ thuật mà tôi cần có. Đúng đây rồi! Thế là tôi lao vào hát tất cả những bài nào chị hát. Thanh Lam đã nhuộm khắp người tôi…

Thế rồi tôi chợt phát hiện ra mình phải là mình thì họ sẽ nhớ nhiều hơn. Những anh chị đi trước khuyên tôi rất nhiều, cho đến hôm nay tôi đã là một Đàm Vĩnh Hưng có “nhãn hiệu” riêng đàng hoàng. Tôi thích hát bất kỳ nơi nào: Tắm tôi cũng hát, ủi đồ giặt đồ tôi cũng hát. Đi ngoài đường hát là chuyện không thể thiếu, nhiều người phát hiện ra điều đó, sung sướng và hạnh phúc. Bây giờ đi ra đường rất nhiều người nhận ra tôi. Họ kêu tên bài hát gắn liền với tên tuổi của tôi. Đó là một bài hát do chính tôi viết lời Việt. Tôi mãi mãi mang ơn bài hát này.

Bạn thân mến! Khi bước vào nghề hát này, tôi đã chuẩn bị sẵn cho mình tất cả mọi tâm lý, cho mọi trường hợp, thế mà những đối xử nghiệt ngã phía sau sân khấu, có những ganh ghét, giành giật… Có những lúc tôi muốn đi về, về đến nơi mà tôi sẽ không còn thấy và chịu những cảnh đó nữa, nhưng bản tính không đầu hàng của tôi đã thắng, tôi đã phải lao mình vào để giành lấy quyền được bước ra sân khấu. Và tôi cũng đã thắng.

Bây giờ tôi chỉ mong tổ nghiệp thương tôi thật nhiều, ban cho tôi giọng hát ngày càng xuất sắc hơn, duyên sân khấu nhiều hơn, sức khoẻ cũng nhiều hơn để cho tôi được khán giả chấp nhận lâu dài hơn…

Tôi thật tâm thật lòng biết ơn bất kỳ ai đã từng chấp nhận nghe và vỗ tay cho tiếng hát của mình, tôi muốn nói với khán giả khắp nơi trên đất nước rằng: Tôi sẽ không bao giờ phụ lòng các bạn, những lá thư động viên và góp ý của các bạn đến nay tôi vẫn còn giữ nguyên. Nhưng mà có những lúc trả lời thư không nổi, mong các bạn tha thứ, đừng buồn và đừng giận nhé.

Tôi chỉ muốn hát tại quê hương mình - thiệt đó! Những ngày tháng lưu diễn ở nước ngoài tôi nhớ Việt Nam khủng khiếp. Chỉ muốn chương trình mau kết thúc để tôi được hát ở quê nhà, được ăn món ăn Việt Nam, được chạy ngoài đường bằng xe gắn máy, được mọi người nhìn theo và chỉ Đàm Vĩnh Hưng kìa!… Tôi sẽ được gì? Nếu tôi mất đi những cái được dễ thương kia chỉ có tại quê hương Việt Nam?

Diệu Thuý:

Tên khai sinh của bà là Trần Diệu Thuý, sinh ngày 12 tháng 2 năm 1946. Nguyên Chủ nhiệm Khoa Thanh nhạc Nhạc viện Hà Nội (10 năm). Đã nghỉ hưu.

Diệu Thuý là một ca sĩ có giọng hát mượt mà và giàu biểu cảm. Bà đã từng biểu diễn trên nhiều sân khấu trong và ngoài nước. Giọng hát của bà đã được giới thiệu nhiều trên làn sóng phát thanh và được công chúng ái mộ với những bài Lên ngàn, Sông Lô, Những cô gái quan họ... Bà đã từng đi tu nghiệp môn Thanh nhạc tại Nhạc viện Sofia (Bulgarie), và là giảng viên lâu năm về thanh nhạc của Nhạc viện Hà Nội.

Diệu Thuý là một nghệ sĩ tận tuỵ và có phương pháp giảng dạy tốt. Bà đã đào tạo được nhiều diễn viên đơn ca, trở thành những ca sĩ xuất sắc của các đoàn nghệ thuật chuyên nghiệp trung ương và địa phương như Lê Dung, Doãn Tần, Bích Việt, Ngọc Lan (hiện là Phó Chủ nhiệm Khoa Thanh nhạc Nhạc viện Hà Nội), Thuý My, Mỹ Linh, Lan Hương, Mỹ Hạnh, Trang Nhung, Phạm Văn Giáp, Hồng Vy (giải nhì Sao Mai 2001)... Đặc biệt trong các cuộc thi âm nhạc, các học sinh được bà trực tiếp hướng dẫn đều đạt giải cao để làm bước đệm bắt đầu cho sự nghiệp ca hát của h

Lê Dung:
Nghệ sĩ Nhân dân Lê Dung sinh ngày 7 tháng 11 năm 1951, quê ở Kiến An, Hải Phòng. Tốt nghiệp bậc Đại học Khoa Thanh nhạc Nhạc viện Hà Nội. Đã tu nghiệp tại Liên Xô cũ và Pháp. Công tác tại Dàn nhạc Giao hưởng Việt Nam. Đã mất năm 2001 tại Hà Nội.

Lê Dung mở đầu con đường nghệ thuật, là nghệ sĩ hát từ Đoàn Văn công Quân khu Tả Ngạn, được đào tạo ngay tại Đoàn, sau đó chị đã theo học Trường Âm nhạc Việt Nam, hệ Trung cấp, rồi bậc Đại học tại Khoa Thanh nhạc Nhạc viện Hà Nội.

Chị đã giảng dạy thanh nhạc tại Trường Nghệ thuật Quân đội, rồi chuyển về công tác tại Dàn nhạc Giao hưởng Việt Nam. Chị còn tham gia giảng dạy ở nhiều nơi, kể cả Nhạc viện TPHCM.

Giọng nữ cao của chị thật đầy đặn, vang khoẻ trong toàn bộ âm vực. Thiên nhiên đã ưu đãi phú cho chị một giọng hát tuyệt đẹp, cộng với kỹ thuật thanh nhạc điêu luyện, nhờ vậy chị dễ dàng thể hiện nhiều thể loại thanh nhạc như ca khúc trữ tình, nhạc nhẹ, các aria trong nhiều vở opéra, những ca khúc hùng tráng, được đánh giá cao không chỉ trong nước mà cả ở nước ngoài.

Chị thường xuyên tham gia biểu diễn trên các sân khấu trong nước và ngoài nước, đến đâu cũng được đón nhận nhiệt tình với lòng mến mộ sâu sắc.

Chị đã được tặng một số giải thưởng và bằng khen tại các cuộc thi âm nhạc quốc tế như Tchaikovsky, Mùa xuân Bình Nhưỡng...

Ca sĩ Thanh Lam

Ca sĩ Thanh Lam quê quán ở Quảng Nam, cô sinh ngày 19 tháng 6 năm 1969 tại Hà Nội, là con gái của nhạc sĩ Thuận Yến và nghệ sĩ nhạc dân tộc Thanh Hương. Từ lúc lên 3 tuổi, cô đã được người cha dạy hát và nghe đàn Piano. Bảy tuổi người mẹ dạy cho cô chơi đàn thập lục, tập hát các bài dân ca Việt Nam. Năm 9 tuổi (1978) Thanh Lam được tuyển chọn vào Nhạc viện Hà Nội theo học môn đàn tỳ bà hệ 11 năm, đồng thời tham gia ca hát trong đội "Chim Sơn Ca" của đài Tiếng nói Việt Nam và đội Họa Mi Cung Văn Hóa Thiếu nhi Hà Nội.
Năm 1984 Thanh Lam đi dự trại hè Quốc tế tại Berlin. Năm 1985 được chọn đi dự Festival lần thứ 12 tại Moscow. Năm 1986 tham dự liên hoan Ca khúc chính trị tại Berlin và với bài hát "Mặt trời và ánh lửa" Thanh Lam đã đoạt giải nhất, bài hát được ghi âm và phát hành ngay tại liên hoan.
Năm 1985 Thanh Lam chuyển sang học thanh nhạc tại Nhạc viện Hà Nội. Ðây là một bước ngoặt quan trọng có tính chất quyết định cho con đường nghệ thuật của cô sau này.



Thành tích:
- Năm 1987 giải nhì cuộc thi dòng nhạc nhẹ toàn quốc.
- Năm 1989 giải Ca sĩ được ái mộ nhất, trong tổng số 12 ca sĩ của các nước tham gia tại liên hoan ca nhạc Quốc tế "GALA 89".
- Cũng trong năm 1989 cô tham gia cuộc thi mang tên "Quả táo vàng" tại Liên Xô cũ.
- Năm 1990 biểu diễn tại Bungary.
- Năm 1991 đạt giải thưởng lớn (Grand Prix) tại cuộc thi dòng nhạc nhẹ Việt Nam.
- Năm 1993 biểu diễn tại Quảng Châu (Trung Quốc).
- Năm 1994 biểu diễn tại Hàn Quốc
- Năm 1996 đứng đầu Top Ten 10 ca sĩ được yêu thích nhất tại Việt Nam.
- Tháng 5 năm 1996 tham gia liên hoan ca nhạc nhẹ châu Á TẠI NHẬT BẢN.
- Tháng 9 năm 1996 tham gia liên hoan nhạc jazz Montreax (Thụy Sĩ)
- Tháng 5 năm 1997 biểu diễn tại Canada
- 22.11.1997 thực hiện tour "Cho em một ngày"
- Tháng 9 năm 1998 biểu diễn tại Canada.
Ðã thực hiện hai tour xuyên Việt Cho em một ngày (1997) và Em và tôi (1999)

[image]local://upfiles/867/Ec88509.jpg[/image]