Mạc Ly thật sự thấy tiếc nuối, phải biết rằng trong nước, người học tranh sơn dầu tuy không ít, nhưng người học tranh sơn dầu trừu tượng lại không nhiều, đặc biệt là những họa sĩ đã học tranh sơn dầu trừu tượng mà lại còn thành danh thì lại càng cực kỳ hiếm hoi.

Bạch Diệp của những năm đó trổ hết tài năng trong giới nghệ thuật, dẫu cho trong đó có nguyên nhân do Lý Đông Hưng giúp đỡ vận hành. Thế nhưng Mạc Ly cũng nhận ra thiên bẩm của Bạch Diệp ở mảng tranh sơn dầu trừu tượng.

Thế nhưng sau đó, phòng tranh Đông Hưng phá sản. Chịu sự liên lụy của Lý Đông Hưng, Bạch Diệp càng phải hứng chịu búa rìu dư luận, tiền đồ sự nghiệp chịu đả kích mang tính hủy diệt.

Mạc Ly nghe được tin tức này cũng chỉ biết thở dài cho một mầm non tốt cứ thế mà chết yểu. Nhưng vạn lần không ngờ tới, Bạch Diệp vậy mà lại kiên cường chống đỡ qua được, với tư thế kinh ngạc quật khởi trở lại.

Trong lúc ngỡ ngàng, Mạc Ly lại phát hiện sau khi Bạch Diệp quật khởi trở lại thì không còn vẽ tranh sơn dầu trừu tượng nữa, điều này khiến anh ta cảm thấy rất tiếc nuối.

Cho dù anh ta cũng có phần thấu hiểu tâm trạng của Bạch Diệp, nhưng lại vô cùng xót xa, tiếc nuối vì giới nghệ thuật đã thiếu đi một vị đại sư phái trừu tượng trong tương lai.

Đúng vậy, mọi người đều rõ, với thực lực của Bạch Diệp, việc trở thành đại sư chỉ là chuyện sớm muộn.

Mạc Ly cũng không ngoại lệ, anh ta cảm thấy nếu Bạch Diệp quay lại với phái tranh trừu tượng, thì chỉ cần thêm mấy chục năm nữa nhất định có thể gánh vác ngọn cờ đầu của phái trừu tượng trong nước.

Nào ngờ, Bạch Diệp lại "không lo chính nghiệp", cắm đầu chạy cuồng trên những con đường nghệ thuật khác, có ý định một đi không trở lại, tuyệt đối không thèm quay đầu để ý đến nghệ thuật trừu tượng nữa.

Cho dù Bạch Diệp có sử dụng một số nguyên tố nghệ thuật trừu tượng trong điêu khắc đi chăng nữa. Vấn đề ở chỗ, điêu khắc là điêu khắc, tranh sơn dầu là tranh sơn dầu, hai chuyện này hoàn toàn không phải là một.

Nhưng hôm nay, Mạc Ly lại ngạc nhiên nhìn thấy trong bức tranh tả ý khổ lớn do Bạch Diệp sáng tác, lại có dấu vết tranh trừu tượng rõ rệt.

Đây là khái niệm gì?

Chẳng phải có nghĩa là Bạch Diệp thực ra chưa từng từ bỏ việc sáng tác tranh trừu tượng hay sao? Bây giờ cậu ấy càng chuẩn bị bổ sung thêm các nguyên tố trừu tượng vào trong những tác phẩm quan trọng của mình hay sao?

Chính ý nghĩ này khiến Mạc Ly không thể kìm chế được nữa, trực tiếp tìm đến Bạch Diệp, muốn thảo luận tỉ mỉ vấn đề này với cậu.

Tuy nhiên anh ta cũng bỏ quên tầm ảnh hưởng của bản thân, vừa bước tới trao đổi với Bạch Diệp liền lập tức thu hút sự chú ý của những người khác.

Trong tranh tả ý lại có các nguyên tố trừu tượng?

Lời nói này lập tức khiến một đám người kinh ngạc, vội vàng xem xét lại tác phẩm của Bạch Diệp. Có những chuyện không nói thì thôi, hễ nhắc đến là dễ khiến người ta sinh ra liên tưởng...

"Hình như là thật."

Một người vui mừng, giống như phát hiện ra đại lục mới, vô cùng kích động nói: "Đặc trưng cơ bản của tranh trừu tượng mọi người đều rõ, chính là không có tạo hình bằng đường nét, cơ bản là dựa vào việc tô điểm các mảng màu để người ta cảm nhận ý vị trong đó."

Tác phẩm này của Bạch Diệp dường như cũng là như vậy. Cơ bản không có cấu khung tạo hình, mà chỉ dùng màu sắc để phác họa đường nét...

Người nọ vô cùng cảm thán, "Không sai, đây chính là bút pháp trừu tượng. Lợi hại thật đấy Bạch Diệp, nhỡ đâu cậu ta lại chuẩn bị khai sáng phong cách mới, tạo ra cái gọi là trừu tượng tả ý gì thì sao."

"Thật á?"

"..."

Một số người hoang mang, không biết thực hư thế nào.

Nghe có vẻ như là thật.

Dẫu sao cũng đã gần một tháng rồi, trong tác phẩm của Bạch Diệp đã có hình hài nhất định, các loại sông núi non nước đã phảng phất có hình tượng. Thế nhưng trong một mảng hình ảnh mờ ảo ấy, Bạch Diệp lại không bồi bút tạo hình để khiến hình ảnh trở nên rõ ràng.

Ngược lại, hôm nay cậu ấy vẫn tiếp tục tô vẽ những nét mực đậm đà màu sắc lên tranh, điều này càng nằm ngoài dự liệu của mọi người. Chẳng lẽ lại đúng như dự đoán của người này, Bạch Diệp lại chuẩn bị lật đổ truyền thống nữa sao.

Nếu là người khác, mọi người cũng sẽ không hoài nghi đối phương có dã tâm lớn đến vậy. Vấn đề là chuyện này đặt lên người Bạch Diệp thì lại có vẻ vô cùng hài hòa.

Dẫu sao Bạch Diệp cũng có "tiền án đầy mình", mấy năm nay chuyện lật đổ truyền thống, đổi mới hình thức nghệ thuật cũng không ít.

Mọi người cũng đã chuyển từ ngạc nhiên ban đầu, sang cảm thán, rồi thành quen thuộc, tê dại và thích ứng.

Bây giờ thì thấy lạ thành quen, chuyện thường ở huyện.

Thế nhưng...

Vẫn có người không kìm được mà tặc lưỡi, "Thật đúng là dám làm, gan lớn thật đấy."

Phải biết rằng, đây chính là tác phẩm cho đại lễ trăm năm đấy, người nào mà không dốc sức mưu cầu sự hoàn mỹ, muốn phát huy thủy chuẩn cao nhất của bản thân, tuyệt đối không cho phép xuất hiện dù chỉ một chút sai sót.

Bạch Diệp lại hoàn toàn khác biệt, vậy mà còn dám mơ tưởng đổi mới, lật đổ truyền thống.

"Đây chính là khoảng cách... Thảo nào người ta nổi tiếng, thượng thính truyền tai." Cũng có người cảm thấy bình thường, "Hơn nữa đây chỉ là bản thảo, quậy thế nào cũng được."

"Cũng phải..."

Những người khác miễn cưỡng chấp nhận lời giải thích này.

Bản thảo mà, vui thế nào thì vẽ thế ấy, đằng nào cũng có thể sửa đổi.

Bản vẽ hoàn chỉnh cuối cùng không làm bừa là được.

Nghệ thuật mà, đôi khi nên tùy hứng một chút, không cần phải theo khuôn phép cũ.

Ừm, đứng nói chuyện thì không thấy đau lưng mà, đằng nào cũng không phải bản thân mình đối mặt với bão táp mưa sa, mọi người hoàn toàn có thể đứng ngoài lạnh lùng quan sát hóng chuyện.

Đúng vậy...

Một số người đã có thể chắc chắn, khi tin tức này lan truyền ra ngoài, chắc chắn sẽ có kẻ nhân cơ hội gây khó dễ với Bạch Diệp, thậm chí là công kích.

Chẳng vì lý do gì cả, chỉ là thấy cậu ta ngứa mắt... khụ, không đúng, phải là đối phương đã lật đổ tranh tả ý truyền thống, điều này chắc chắn khiến các họa sĩ bảo thủ không thể chấp nhận được.

Dựa vào cái gì chứ.

Thứ được truyền thừa cả ngàn năm nay, một tên nhóc con vậy mà lại dám đến phá hoại, đây đơn giản là bất kính với tiền hiền...

Mặc dù ai nấy đều rõ, mấy trăm mấy ngàn năm nay, không biết có bao nhiêu người tiến hành canh tân đối với tranh tả ý. Nào ngờ thời đại nào cũng có những kẻ ngoan cố, tư tưởng cứng nhắc, không thể chấp nhận được những thay đổi mới mẻ này.

Hoặc giả những kẻ công kích Bạch Diệp chưa chắc đã vì cuộc canh tân của cậu ta, mà chỉ đơn thuần là muốn tìm một cái cớ để gây khó dễ mà thôi.

Vừa hay Bạch Diệp tự chuốc lấy cái đích cho người ta chĩa mũi nhọn vào.

Người khác mà không nhân cơ hội đánh cho nhừ đòn mới lạ...

Có người tư duy bay xa, đã dự đoán được phong ba bão táp sau đó.

Nhưng lúc này, đa phần mọi người vẫn đang vây quanh tác phẩm, nhân tiện vểnhh tai lên lắng nghe cuộc trao đổi giữa Bạch Diệp và Mạc Ly.

"Nguyên tố trừu tượng?"

Lúc này, Bạch Diệp ngẩng đầu nhìn Mạc Ly một cái, thẳng thừng phủ nhận: "Đây không phải là trừu tượng, mà là phép vẽ không xương."

"Hả?"

Ngay lập tức, không chỉ Mạc Ly ngẩn người, mà những người khác cũng ngơ ngác.

Phép vẽ không xương... hình như cũng đúng nhỉ.

Cái gọi là phép vẽ không xương, theo định nghĩa trong 《Mộng Khê Bút Đàm》 chính là "bất dụng bút mặc, trực dĩ thải sắc đồ chi" (không dùng bút mực, mà trực tiếp dùng màu sắc để vẽ). Đây là một kỹ thuật vẽ không dùng đường nét mực phác thảo, mà trực tiếp dùng màu sắc để khắc họa sự vật, thường có thể bắt gặp trong tranh công bút hoàng cung.

Tranh không xương không có nghĩa là tạo hình trên bức tranh không xương sẽ mang lại cho người ta cảm giác yếu ớt, vô lực. Trên thực tế, vì phép vẽ không xương sử dụng trực tiếp màu sắc để tạo hình, trực tiếp dùng màu sắc để miêu tả cảm giác ánh sáng, cảm giác màu sắc và cảm giác chất liệu của sự vật, nên so với thủ pháp tạo hình bằng nét mực thì nó gần gũi với thực tế khách quan hơn, phong phú cảm giác chân thực hơn, và thích hợp hơn với tranh tả thực.

Đáng tiếc là, người xưa cho rằng bút họa chỉ là thứ yếu, cốt pháp mới là quan trọng nhất. Không xương đồng nghĩa với việc bút pháp không có sức biểu đạt. Cho nên chịu ảnh hưởng bởi thẩm mỹ của người xưa, phép vẽ không xương luôn bị người xưa đè nén, thậm chí là chê bai, bài xích.

Đương nhiên rồi, dưới thời đại mới, một số họa sĩ cũng đã nhặt lại kỹ thuật vẽ không xương của người xưa, hấp thụ dưỡng chất trong đó, khiến cho tranh vẽ trở nên tinh tế và sống động hơn.

Bây giờ Bạch Diệp lại nói, tác phẩm cậu sáng tác không phải là nguyên tố trừu tượng, mà là tận dụng triệt để kỹ thuật vẽ không xương, điều này cũng khiến mọi người bắt đầu dao động...