Mặc dù phải đối mặt với một đối thủ thuộc phái trình diễn kỹ thuật, Tả Xuyên Thái Lang vẫn không hề dao động tâm trí. Anh kiên định đi theo con đường của riêng mình, hóa thân thành một “người kể chuyện” chuyên nghiệp.
Mỗi bản nhạc anh tấu lên đều kể một câu chuyện đầy mê hoặc.
Lần này cũng không ngoại lệ.
Anh đang trình diễn bản "Aria trên dây G" nổi tiếng, còn được gọi là "G-String Aria". Đây là chủ đề ở chương thứ hai trong "Tổ khúc hòa tấu số 3" của đại dương cầm gia Bach. Giai điệu đậm chất thơ của nó đã khiến bản nhạc này trở thành một tác phẩm kinh điển đại chúng, ai nấy đều thuộc nằm lòng.
Đây là một trong những tác phẩm tiêu biểu của Bach.
Điều đáng nhắc đến là phải vài chục năm sau khi Bach qua đời, tức là bắt đầu từ thế kỷ mười chín, bản nhạc này mới thực sự trở nên phổ biến.
Khi Tả Xuyên Thái Lang với thân hình nhỏ nhắn, gương mặt trắng trẻo ngồi xuống ghế đàn piano và bắt đầu tập trung trình diễn, người nghe đắm chìm trong giai điệu du dương ấy, như thể đang bước vào thánh đường câu chuyện của "Cha đẻ âm nhạc châu Âu" - Bach.
Bach sinh ra trong một gia đình âm nhạc danh tiếng tại châu Âu. Cha và ông nội ông đều là những nhạc công xuất sắc và nhà soạn nhạc đầy tài năng, nên ngay từ khi lọt lòng, ông đã sở hữu thiên bẩm âm nhạc thiên phú.
Tuy nhiên, cuộc đời Bach lại đầy bất hạnh. Khi ông còn thơ ấu, cha mẹ đều qua đời. Chính người anh trai đã nuôi nấng ông trưởng thành và hướng dẫn ông học âm nhạc.
Phần lớn thời gian cuộc đời, Bach làm nhạc công và chỉ huy dàn nhạc cho triều đình và nhà thờ. Ông luôn phải nhẫn nhịn trước sự áp bức, bóc lột của giáo hội và quý tộc phong kiến, thường xuyên bị trừng phạt và khiển trách vì đi ngược lại những giáo điều khắt khe của giáo hội.
Cả đời Bach không bao giờ thoát khỏi vận rủi bủa vây. Môi trường sáng tác của ông cực kỳ áp lực, điều kiện làm việc cũng vô cùng tồi tệ.
Cảnh ngộ tuổi già của ông lại càng thê thảm hơn, khi hai mắt mù lòa và qua đời trong đau đớn.
Giống như nhiều nghệ sĩ thiên tài trong lịch sử, lúc sinh thời Bach không được coi trọng, tác phẩm của ông cũng hiếm khi được xuất bản.
Ngay cả sau khi Bach qua đời, cả ông và âm nhạc của ông đều nhanh chóng bị người đời lãng quên.
Giống như những bức tranh của Van Gogh từng bị dùng để lót ổ gà, các tác phẩm của Bach cũng biến thành giấy vụn, bị mang đi gói ghém tạp vật.
Mãi cho đến một ngày hơn năm mươi năm sau, nhạc sĩ nổi tiếng người Đức - Mendelssohn đi đến cửa hàng thịt để mua thịt, ông phát hiện ra tờ giấy gói thịt kia hóa ra lại là một bản nhạc. Xuất phát từ bản năng của một nhạc sĩ, ông cẩn thận xem xét bản nhạc này và kinh ngạc phát hiện ra rằng, trình độ sáng tác của bản nhạc này cao đến mức đáng kinh ngạc...
Một đại sư âm nhạc từng bị vùi lấp trong lịch sử, từ đó mới được tái sinh dưới ánh mặt trời.
Thời điểm đó, phong trào cách mạng dân chủ tư sản châu Âu đang trỗi dậy mạnh mẽ. Sau khi tác phẩm của Bach được phát hiện lại, nhờ tính thế tục và tính nhân dân của nó, nó lập tức nhận được sự quan tâm của giới trí thức tư sản mới nổi, đặc biệt là được sự tôn sùng của các nhạc sĩ phái lãng mạn tiêu biểu như Mendelssohn.
Tác phẩm này có ý cảnh sâu rộng, khiến người ta miên man suy tưởng. Nó vừa giống như một nhà tư tưởng đang trầm tư mặc tưởng, lại vừa như một nhà thơ đang cất tiếng ngâm nga.
Trong truyền thuyết, chính Mendelssohn đã cho thế giới biết đến sự tồn tại của Bach.
Còn "G-String Aria" được sáng tác từ khoảng năm 1727 đến 1736, lại tạo nên cơn sốt khi được nghệ sĩ vĩ cầm nổi tiếng người Đức thế kỷ 19 - Wilhelmj chuyển soạn thành bản độc tấu vĩ cầm.
Vì cây vĩ cầm chủ tấu phải trình diễn toàn bộ giai điệu trên dây G (sợi dây dày nhất trong bốn sợi dây của vĩ cầm), nên nó mới có cái tên như vậy.
Ngay khi vừa được trình diễn, bản nhạc này đã được đại chúng đón nhận nồng nhiệt, trở thành một tác phẩm kinh điển bất hủ lưu truyền rộng rãi.
Tuy nhiên, sau khi truy cứu nguồn gốc, người ta mới biết đây vốn là kiệt tác của Bach.
Hơn một trăm năm nay, "Aria trên dây G" với giai điệu thuần phác tao nhã cùng âm sắc dày dặn, đầy đặn đặc trưng của dây G, đã khiến nó trở thành bản nhạc được các nghệ sĩ vĩ cầm và người hâm mộ vô cùng yêu mến.
Tất nhiên, "G-String Aria" cũng có câu chuyện riêng của nó.
Tương truyền, trong một buổi dạ tiệc cung đình, chiếc đàn cello của Bach đã bị người ta chơi khăm, tất cả các dây đều bị đứt, ngoại trừ dây G.
Khi mọi người đang chờ xem Bach bẽ mặt, ông chỉ dùng mỗi một sợi dây G để ngẫu hứng trình diễn một bản "Aria". Khúc nhạc đó chính là "Aria trên dây G" mà ngày nay chúng ta vẫn gọi, tức là "G-String Aria".
Vào giai đoạn giữa thế kỷ 19, khi Mendelssohn chơi "G-String Aria" trên piano cho đại văn hào Goethe nghe, Goethe đã nói: "Phần mở đầu hoa lệ và trang nghiêm đến mức khiến người ta có thể hình dung ra cảnh một nhóm nhân vật quyền quý đang nối đuôi nhau bước xuống cầu thang dài."
"Dường như khả năng biểu đạt cảm xúc không hề thua kém phiên bản vĩ cầm."
Bên tai Lâm Vi Vỹ vang lên chương nhạc du dương, cô khẽ nói: "Thế giới nội tâm của anh ta vô cùng phong phú, gần như có thể diễn giải từng nốt nhạc thành một câu chuyện hoàn chỉnh. Quả không hổ danh là 'người kể chuyện'..."
Liêu Viễn nghe vậy không nói gì, chỉ tập trung thưởng thức bản nhạc này.
Ngô Địch và Tả Xuyên Thái Lang là hai nghệ sĩ piano với hai phong cách hoàn toàn khác biệt, vì vậy không dễ để so sánh, nhưng có một điều chắc chắn là trong suốt cuộc thi Nữ hoàng Elizabeth, các giám khảo rất ưu ái những thí sinh phái kỹ thuật. Do đó, Ngô Địch có tỷ lệ thắng rất cao trong cuộc thi này.
Thế nhưng, câu chuyện của "người kể chuyện" kể ra lại thực sự quá mê hoặc.
Cả phòng hòa nhạc lúc này không còn một tiếng động, im ắng đến mức có thể nghe thấy tiếng kim rơi.
Chỉ có giai điệu của "G-String Aria" không ngừng tràn vào lòng người, trở thành từng câu chuyện đầy cảm xúc.
“Nó khiến tôi nhớ đến trang viên của bà nội. Bà đánh đàn piano, còn tôi đứng dưới giàn nho ngắm nhìn những tinh thể tròn trịa ấy. Chúng chậm rãi xoay tròn dưới màn đêm, phát ra ánh sáng mờ ảo, để tôi có thể nâng niu trong lòng bàn tay mà quan sát kỹ lưỡng.”
“Giờ đây, bà đã qua đời, vật đổi sao dời, tôi cũng rời xa trang viên, dấn thân vào con đường nghệ sĩ piano nhạc cổ điển.”
Nghệ sĩ piano người Mỹ gốc Nga - Laura nhìn Tả Xuyên Thái Lang đang trình diễn trên sân khấu. Thân hình nhỏ bé kia dường như tỏa ra khí chất hùng vĩ, cao lớn, khiến cô không kìm được mà đắm chìm vào những hình ảnh trong tâm trí, cảm thấy sống mũi cay cay.
Thanh xuân quá đỗi ngắn ngủi, những người trong câu chuyện đã sớm rời xa.
Kết thúc bản nhạc, Tả Xuyên Thái Lang hơi khó khăn rời khỏi ghế đàn, cúi chào toàn trường.
“Quả không hổ danh là tuyển thủ đã đánh bại Lợi Thế-chan, Thái Lang-kun có tư cách giành huy chương vàng!”
Nhiều khán giả Nhật Bản không giấu nổi sự phấn khích trong lòng.
Thế là những tràng pháo tay vang lên.
Tất cả mọi người đều đang vỗ tay.
Kể cả đối thủ của Tả Xuyên Thái Lang, Ngô Địch.
Mặc dù việc nắm bắt cảm xúc không bằng chị Vi Vỹ, nhưng Ngô Địch lúc này cũng hiểu rằng, Tả Xuyên Thái Lang là một đối thủ đáng kính, khả năng biểu đạt cảm xúc của anh ta chắc chắn có thể xếp vào top 3 trong số các thí sinh của cả cuộc thi.
Đây là một độ cao mà Ngô Địch hiện tại khó lòng với tới. Dù sao anh cũng chỉ mới trưởng thành, cảm xúc và trải nghiệm xã hội chưa thể phong phú như Tả Xuyên Thái Lang.
Vì thế, anh không chọn lối đi riêng theo cách gọi là khác biệt, mà kiên quyết đi theo con đường của chính mình.
Bản nhạc anh trình diễn là "Tiếng chuông" của Liszt.
Đây là một bản nhạc thường xuyên xuất hiện ở các cuộc thi lớn, nhưng không nghi ngờ gì nữa, sự kinh điển và độ khó của nó đều được cả thế giới công nhận.
Cũng chính vì xuất hiện quá nhiều lần, nên tiêu chuẩn khắt khe của mọi người đối với "Tiếng chuông" rõ ràng cao hơn so với các tác phẩm khác.
Mọi người mang vẻ mặt nghiêm túc, chứng kiến những màn phô diễn kỹ thuật của Ngô Địch, chẳng hạn như kỹ thuật rung ngón 3-5, hàng loạt các cú nhảy quãng rộng đầy hoa lệ, khiến không ít khán giả dưới khán đài không khỏi nuốt nước bọt.
“Quả không hổ danh là quán quân học viện Tchaikovsky, sự thấu hiểu đối với phái kỹ thuật đã đạt đến cảnh giới xuất thần nhập hóa. Nếu cho thêm thời gian, thành tựu của cậu ấy là không thể đong đếm. Trong phạm vi toàn thế giới, trong số các nghệ sĩ piano, cậu ấy có hy vọng lọt vào top 5.”
Trên ghế giám khảo, nhà soạn nhạc nổi tiếng John Phillips nói với vẻ tán thưởng.
Các giám khảo khác nghe vậy cũng đồng loạt gật đầu đồng tình.
“Đúng vậy, cậu ấy mới mười tám tuổi, đúng là một thiên tài thiếu niên.”
“Có lẽ cậu ấy rất giỏi, nhưng không hiểu sao, bên tai tôi vẫn cứ vang vọng giai điệu của 'G-String Aria'.”
“Tả Xuyên đáng sợ thật, cảm xúc trong tiếng đàn của anh ta vẫn còn gây ảnh hưởng đến tận bây giờ.”
“Nếu màn trình diễn của Ngô là một bữa tiệc thị giác hoa lệ, thì màn trình diễn của Tả Xuyên giống như tiếng vọng thiên đường gõ vào trái tim, khiến người ta dư âm mãi không thôi.”
