Tối qua Vạn Trường Sinh chắc chắn đã tò mò thử nghiệm màu nước.

Đây là một loại thứ dạng kem đánh răng nhưng loãng hơn màu bột rất nhiều, mô tả chính xác thì hơi giống như nước canh loãng.

Chỉ cần thêm chút nước pha loãng là nó sẽ nhạt đi rất nhiều.

Sau đó quét lên loại giấy vẽ màu nước đầy những vết lõm nhỏ kia.

Lập tức hiểu ngay tại sao loại giấy đó lại không trơn láng.

Bởi vì nó giống như miếng bọt biển nhiều lỗ vậy, hút nước cực mạnh.

Nếu không hút nước, thì với cái bảng vẽ dựng nghiêng như thế này để vẽ màu nước, màu vừa quét lên chắc chắn sẽ chảy ròng ròng xuống hết, còn vẽ cái gì nữa.

Cho nên đây chính là đặc tính mà Vạn Trường Sinh đã tìm hiểu tối qua, cũng gần giống với những gì cậu ấy thấy trong sách giáo khoa mẫu tranh màu nước.

Nghe Đỗ Vân nói ánh sáng đèn huỳnh quang trong phòng khách căn hộ làm ảnh hưởng đến tông màu, Vạn Trường Sinh cũng không vẽ thêm, bây giờ mới thực sự bắt đầu thử nghiệm.

Nếu như phần bóng tối đơn sắc màu xanh thẫm trước đó nhìn còn tạm ổn, thì đợi đến khi cậu bắt đầu tô vẽ các loại màu sắc theo màu của vật tĩnh vật, đặc điểm của các loại màu vẽ khác nhau mới hiện rõ ra.

Màu bột không trong suốt, trừ màu đen hoặc đỏ hồng là những màu quá "cứng đầu" đôi khi không che phủ hết, còn hầu như tất cả các màu đều có thể chồng lên nhau, màu vẽ sau có thể đắp dày lên bề mặt để đè lên màu bên dưới.

Màu nước thì không như vậy, độ trong suốt rất cao, khi Vạn Trường Sinh quét màu vàng của quả lê lên, phần bóng tối màu xanh thẫm bên dưới rất tự nhiên lộ ra, cảm giác về khối mà cậu từng đau đầu trước đó, lập tức hiện lên.

Hơn nữa màu nước có tính lưu động rất mạnh, cảm giác về vết nước rất đậm, sự thay đổi giữa khô, ướt, đậm, nhạt vô cùng rõ rệt.

Thậm chí còn có thể rửa trôi màu bên dưới.

Tóm lại, yêu cầu về màu sắc dường như không phức tạp như màu bột, bởi vì màu đã được pha loãng với nước luôn mang đến một khí chất rất nhã nhặn.

Không quá đòi hỏi cảm giác màu sắc phải cực kỳ tinh tế, bởi vì lượng nước trong các nét bút khác nhau khi hòa quyện vào nhau, tự nó sẽ tạo ra những sắc thái độc đáo.

Trong sự trong suốt ẩn chứa sự thẩm thấu lẫn nhau đầy kỳ diệu.

Hơn nữa, những dấu vết nước chảy loang lổ đó, phóng khoáng tươi mới, vô cùng đặc sắc.

Khiến Vạn Trường Sinh vốn không quen với việc đắp những mảng màu dày cộm lên, lúc này lại tìm thấy chút cảm giác phóng khoáng của lối vẽ công bút đạm thái.

Vết loang của nước cũng gần giống như cảm giác vựng nhuộm trong lối vẽ công bút trọng thái, lập tức cảm thấy vô cùng đã đời.

Tìm thấy người bạn cũ rồi.

Nước màu hòa làm một, thần vận linh hoạt khiến Vạn Trường Sinh vốn khổ sở suốt hai ba ngày nay thở phào nhẹ nhõm, cuối cùng cậu cũng tìm thấy cái thần vận mà mình đã quen thuộc.

Cho dù là trong lĩnh vực màu sắc, cái cậu cần vẫn là thứ linh khí lưu chuyển này.

Vui vẻ quay đầu lại muốn chia sẻ bước đột phá của mình với Đỗ Vân.

Kết quả vừa nhìn đã thấy Đỗ Vân đang vẽ trên tờ giấy đen đó!

Cô ấy ôm bảng vẽ, dùng bút chì phác thảo lên bề mặt lớp màu bột đã khô, dùng cọ tỉa lại tất cả các vật thể, bao gồm cả hướng các nếp gấp của vải nền.

Lõi chì than trên bề mặt lớp màu nâu đen đã khô, hiện lên những dấu vết kim loại phản quang nhẹ.

Như vậy vấn đề về năng lực cơ bản của Đỗ Vân khi cầm cây cọ vẽ dài mà không thể tạo hình chính xác đã được bỏ qua.

Trên tấm bảng vẽ dựng đứng trở lại, cô bắt đầu quét đủ loại màu sắc lên bức tranh màu nâu đen.

Coi như là dùng màu tối làm lớp nền, sau đó dùng màu sáng để vẽ lên trên.

Vấn đề bức tranh trước đó của cô màu sắc sặc sỡ nhưng lại hơi lộn xộn đã được giải quyết triệt để!

Bởi vì tất cả những màu sắc sau đó, đều không nổi bật bằng màu nâu đen vốn có mặt ở khắp nơi kia, mọi màu sắc đều đã có quan hệ chính phụ.

Điều này giống như trong một công ty lộn xộn không có kỷ luật, đột nhiên có một vị Bao Công mặt đen đến trấn giữ, các nhân viên khác sợ hãi im lặng không dám ồn ào làm càn, làm gì cũng phải lén lút nhìn Bao Công mặt đen.

Trật tự của cả công ty đã được thiết lập.

Đổi một kỹ thuật vẽ đặc biệt mà chỉ có trình độ chuyên nghiệp mới dám thử, vậy mà có thể giải quyết dứt điểm hai vấn đề cơ bản vốn rất cứng đầu.

Đây, có lẽ chính là sự áp đảo về thực lực tuyệt đối do sự chênh lệch thế hệ mang lại.

Giống như Thầy Phạm, trong ánh mắt đầy vẻ mới lạ cho thấy có lẽ thầy chưa từng nghĩ đến việc dùng cách này để giải quyết vấn đề.

Thiên phú hoặc tầm nhìn của thầy chỉ có thể gói gọn trong phạm vi ôn luyện thi màu sắc thông thường, làm sao để vẽ đạt điểm cao hơn, có đặc điểm hơn, đối với đa số học sinh luyện thi theo khuôn mẫu thì thầy chắc chắn có kinh nghiệm dẫn dắt, nhưng khi gặp những học sinh có ưu điểm và khuyết điểm đều rõ rệt, đặc biệt là kiểu người mới như Đỗ Vân, cảm giác màu sắc cực tốt, nhưng khả năng tạo hình và kiểm soát tổng thể lại còn quá kém, thầy liền bó tay.

Hoặc là đối với Vạn Trường Sinh, thầy có thể sẽ nghĩ đến việc đổi sang màu nước, nhưng thân phận và địa vị quyết định thầy không dám mạo muội đề xuất. Vẽ màu bột không ra tranh là do thời gian quá gấp, do cảm nhận màu sắc của bản thân không tốt; nếu thầy đề nghị đổi sang màu nước mà thi trượt thì người ta sẽ bắt thầy chịu trách nhiệm.

Chỉ có những người đứng trên đỉnh kim tự tháp, mới hoàn toàn không quan tâm đến hậu quả, vì họ đủ sức gánh vác.

Những học sinh luyện thi khác nhanh chóng theo chân Thầy Phạm chen vào sau lưng hai học sinh mới này, lặng lẽ nhìn người ta vượt mặt ở khúc cua!

Đây chính là màn vượt mặt ở khúc cua một cách trần trụi!

Rõ ràng một người chưa bao giờ tiếp xúc với hội họa màu sắc phương Tây, một người thậm chí còn không có cả nền tảng vẽ vời.

Vậy mà vẫn cứng rắn được các cao thủ cấp Thiên truyền cho chút công lực, rồi cưỡng ép vượt mặt ở khúc cua!

Vạn Trường Sinh hai ngày trước còn khiến các học sinh luyện thi có được sự cân bằng về tâm lý, bảo cậu cuồng đi, bảo cậu là cái máy in đi, ha ha, lần này Thượng đế cuối cùng cũng công bằng, mở cho cậu một cánh cửa, thì cũng phải đóng lại một cánh cửa khác của cậu chứ.

Kết quả người ta lại cứng rắn đập bỏ một bức tường, trực tiếp đục ra một cánh cửa.

Kết quả của việc thay đổi chất liệu màu vẽ là, màu sắc mà Vạn Trường Sinh vẽ ra, khác biệt hoàn toàn với tất cả mọi người trong phòng.

Chỉ có thể mô tả bằng bốn chữ: Phiêu dật tiêu sái!

Tranh màu sắc trước đây của Vạn Trường Sinh không thể nhìn nổi, là vì cậu quá cẩn trọng, quá gò bó, dường như trong tính cách cậu không có mặt phóng khoáng, vẽ một quả lê mà bóng loáng như thể cắt một miếng màu vàng dán lên tranh vậy.

Bây giờ đổi sang màu nước, kiểu thay đổi loang lổ đó thực chất là thứ mà họa sĩ, ít nhất là rất nhiều người mới bắt đầu, không thể kiểm soát được, mang theo không ít sự ngẫu nhiên.

Dường như đã bù đắp hoàn hảo cho khiếm khuyết trong tính cách của Vạn Trường Sinh.

Đời người nào có nhiều toan tính kỹ càng rồi mới hành động, nào có sự phán đoán thắng thua được mất bình tĩnh đến một trăm phần trăm, sự ngẫu nhiên luôn xuất hiện ở mọi ngóc ngách.

Trên tấm vải nền, vốn dĩ cậu muốn vẽ ra những nếp gấp vải rộng lớn, nhưng lại bị những vệt nước loang làm cho trở nên rất mờ ảo.

Bức tranh màu nước đầu tay này của cậu xét trên phương diện thi cử thực ra là thất bại, nhưng bức tranh màu nước đầu tiên này lại mang một vẻ đẹp khó lòng diễn tả bằng lời.

Mô tả chính xác thì đó là cảm giác vào một ngày mưa, nhìn ra ngoài cửa sổ kính, thế giới rực rỡ sắc màu bị những vệt nước trên kính làm cho nhòe đi, vừa mờ ảo lại vừa như rõ nét.

Khả năng tạo hình siêu cấp của Vạn Trường Sinh vẫn đảm bảo vài vật thể chính được rõ ràng, cho nên mới hình thành nên sức hút độc đáo này.

Đây chính là sức quyến rũ của nghệ thuật.

Không phải là thao tác máy móc tính toán kỹ càng, mà là vô vàn khả năng đầy cảm hứng và ngẫu nhiên, nở rộ sắc màu trong sự vung bút đầy kỹ nghệ.

Đôi khi kỹ nghệ ngược lại không phải là thứ quan trọng nhất, bởi vì kỹ nghệ chỉ nhằm mục đích giúp xác suất nở rộ này cao hơn một chút mà thôi.

Ví như Đỗ Vân, kỹ nghệ của cô ấy có thể nói là một mớ hỗn độn, hãy tưởng tượng một bức tranh đầy những cái bánh bao, bánh màn thầu bị trương phồng biến dạng, cô ấy không kiểm soát được bút pháp và màu sắc, giống như lời đùa cợt về bốn cái chân bàn, cưa đi cưa lại vẫn không bằng, cuối cùng cưa sạch không còn cái chân nào, mặt bàn đành phải đặt xuống đất.

Màu sắc của cô sặc sỡ rực rỡ, nhưng luôn vẽ sai, vì để che đậy lại vẽ thêm, lại sai rồi lại che đậy, chỗ nào cũng trở nên lộn xộn.

Bây giờ sau khi dùng màu nâu đen làm lớp nền, lại kỳ diệu thay khiến tất cả vật thể đều không sai nữa, bởi vì những điểm sai cũng đã bị màu nâu đen che lấp đi rồi.

Quan trọng hơn là, những màu sắc đẹp đẽ tươi sáng nhất, thực ra cần phải có màu tối để làm nền, tranh trước đây của Đỗ Vân chính là thiếu màu tối, những gì cô ấy phóng khoáng vung bút đều là những sắc màu tươi sáng bay bổng, khoảng cách tương phản màu sắc không đủ lớn nên cả bức tranh trông có chút nhạt nhòa.

Bây giờ đã được lớp nền màu nâu đen làm nổi bật hoàn toàn.

Những hình tượng rực rỡ huy hoàng đó, thường thường đều được làm nổi bật trong một đống tương phản.

Cách vẽ kỳ lạ này của cô, tương đương với việc chủ động bày tất cả vật làm nền ra đó trước, rồi mới bắt đầu bổ sung những nét tươi sáng.

Chỉ có đứng trong vực sâu, mới nhìn thấy ánh sáng!

Thoang thoảng có chút triết lý như vậy.

Sao có thể không đẹp được.

Thầy Phạm còn đánh giá bức tranh này của Đỗ Vân kết quả thi chắc chắn sẽ không tệ.

Mẹ kiếp, mới học có mấy ngày mà đã có tư cách so kè với mọi người rồi.

Tâm lý các học sinh luyện thi thực sự có chút sụp đổ!

Thật muốn tống cổ cặp đôi này đi, đừng ở đây hại mọi người đạo tâm bất ổn, chẳng thể tu luyện được nữa!