Từ sự khởi đầu với "Donnie Darko", đến doanh thu đáng mừng của "Kỷ băng hà", "Insomnia" và "Phone Booth" lại chứng minh được kỹ năng diễn xuất vững chắc cùng sức hút phòng vé. Evan Bell từng bước một trong ngành điện ảnh, đã giành được sự chú ý của không ít người trong nghề.

Ví dụ như lời mời phỏng vấn của Steven Spielberg, sự tin tưởng của Charlie Kaufman, hay buổi thử vai cho đoàn làm phim "Cướp biển vùng Caribbean".

Dần dần, bắt đầu có các công ty sản xuất phim, các nhà sản xuất kịch bản sẵn lòng tìm đến, mời Evan Bell tham gia đóng phim. Điều này đồng nghĩa với việc, Studio 11 đang từng chút một thoát khỏi tình trạng khó khăn, bước vào giai đoạn phát triển tăng tốc. Chẳng trách gần đây Teddy Bell và David Greenblatt lại bận rộn đến mức không xoay xở kịp.

"Ba kịch bản?" Evan Bell hơi ngạc nhiên về con số này. Mặc dù "Phone Booth" vẫn đang được công chiếu nóng hổi, nhưng nói thật lòng, anh vẫn chỉ là một diễn viên mới. Bốn bộ phim đã công chiếu hiện tại có thành tích tốt, nhưng cũng chỉ là tốt mà thôi, chưa có doanh thu nào thực sự cứng – tại thời điểm này doanh thu "Phone Booth" mới chỉ vừa vượt mốc trăm triệu, còn "Kỷ băng hà" cũng chỉ là một bộ phim hoạt hình; lại chẳng có giải thưởng nào chứng minh. Vì vậy, lúc này lại có tới ba kịch bản tìm đến cửa, hơn nữa nghe sự ngạc nhiên của Teddy Bell, ba kịch bản này đều không hề tệ, đây đúng là chuyện lạ.

Evan Bell nhận lấy ba tập kịch bản dày cộm từ tay Teddy Bell, đặt lên ghế sofa bên cạnh, cầm lấy tập kịch bản trên cùng. Evan Bell nở một nụ cười đầy ẩn ý, ngẩng đầu nhìn Teddy Bell và David Greenblatt trước mắt: "Tập kịch bản này sao lại quay lại đây? Tôi cứ tưởng sau buổi phỏng vấn tối hôm qua, mọi khả năng đều đã bị xóa sạch rồi chứ." Trên bìa kịch bản, viết rõ ràng dòng chữ "Cướp biển vùng Caribbean".

Teddy Bell cũng mỉm cười, tối hôm qua anh có mặt tại hiện trường, bây giờ nhớ lại dáng vẻ biến sắc của Jerry Bruckheimer và những người khác vì những phát ngôn táo bạo của Evan Bell, anh vẫn cảm thấy vô cùng thú vị. "Chiều nay được gửi đến công ty, Verbinski gọi điện nói, ông ấy vô cùng vô cùng vô cùng hy vọng có thể đàm phán lại một lần nữa." Nói đến đây, Teddy Bell còn khựng lại, nhấn mạnh thêm một lần nữa: "Ông ấy dùng tới ba từ 'vô cùng', hơn nữa còn bày tỏ sự xin lỗi vì cuộc chia tay không vui tối qua." Gore Verbinski, đạo diễn của "Cướp biển vùng Caribbean", đúng như dự đoán của Evan Bell, trong bốn người phỏng vấn ngày hôm qua, chỉ có Gore Verbinski có thể chấp nhận những ý tưởng khác người về hải tặc của Evan Bell, ba người còn lại đều tỏ thái độ không dám nhận.

"Đàm phán? Tôi thấy không còn gì để nói nữa." Evan Bell không hề mở kịch bản ra, trực tiếp vứt cuốn sổ lên bàn trà. Cuốn sách dày cộp va chạm với mặt kính phát ra tiếng động trầm đục, còn hất tung một góc khăn trải bàn trắng tinh.

"Tôi đã nói rồi, nếu Bruckheimer và những người khác không thể chấp nhận cấu tứ của tôi về hải tặc, thì dù tôi có đóng bộ phim này, cũng chỉ là một con rối, tôi thà từ chối kịch bản này còn hơn."

Evan Bell không biết kiếp trước Johnny Depp đã thuyết phục Jerry Bruckheimer như thế nào, có lẽ Johnny Depp đã thành danh từ lâu, sức nặng không phải là thứ mà Evan Bell hiện tại có thể so sánh, cho nên cuối cùng Jerry Bruckheimer mới trụ vững trước áp lực từ phía Disney, để Johnny Depp tự do thực hiện, cuối cùng tạo nên huy hoàng cho "Cướp biển vùng Caribbean". Trong mắt Evan Bell, nếu Thuyền trưởng Jack không phải là Thuyền trưởng Jack như anh mong đợi, thì bộ phim này cũng chẳng còn chút sức hấp dẫn nào nữa, dù có từ bỏ cũng không có gì đáng tiếc.

Thấy Evan Bell đã vươn tay tới tập kịch bản thứ hai, David Greenblatt vội vàng lên tiếng: "Evan, cậu không cân nhắc thêm chút nữa sao? Biết đâu, chúng ta gặp lại đạo diễn, thuyết phục đạo diễn chấp nhận ý tưởng của cậu, sau đó để đạo diễn đi chịu áp lực từ phía Disney, chẳng phải rất tốt sao?" "David, anh đang đùa với tôi đấy à?" Evan Bell không hề dừng lại, trực tiếp cầm lấy tập kịch bản thứ hai, nhưng không vội mở ra, mà nhìn David Greenblatt đang lo lắng một cái: "Trong những dự án đầu tư lớn và chế tác lớn như thế này, nếu đạo diễn và nhà sản xuất không cùng một chiến tuyến, họ sẽ không thể chịu nổi áp lực từ phía Disney. Dù sao thì, rủi ro ném một hai trăm triệu đô la xuống sông xuống biển, bất kỳ công ty điện ảnh hàng đầu nào cũng không thể dễ dàng nói 'không quan tâm'. Cho nên, Verbinski phải mạo hiểm gánh chịu áp lực từ Disney, Bruckheimer và mọi phía, anh nghĩ ông ấy sẽ hy sinh tôi – một người mới này, hay hy sinh bản thân ông ấy – một đạo diễn?"

Cần biết rằng, kể từ "Red Pirate" của năm 1982, đã không còn xuất hiện một bộ phim hải tặc nào ra hồn nữa. Trong mười năm qua, cũng có những công ty điện ảnh khác thử sức với phim hải tặc, nhưng không một ai tránh khỏi thất bại thảm hại. Disney lần này quyết định đầu tư sản xuất "Cướp biển vùng Caribbean", một mặt là vì trong công viên Disney có công viên chủ đề hải tặc, đồng thời cũng là nguồn cảm hứng của bộ phim này; mặt khác là nhờ sự tham gia của nhà sản xuất vàng Jerry Bruckheimer, và còn có sự đảm bảo từ hai biên kịch vàng cấp độ Oscar là Ted Elliott và Terry Rossio.

Hiện tại, ba sự đảm bảo vàng mà Disney tin tưởng, đều kinh hãi không thôi đối với cấu tứ của Evan Bell, Gore Verbinski đơn độc khó mà chống đỡ. Vì vậy, Evan Bell không cảm thấy buổi đàm phán thứ hai này sẽ có hiệu quả.

David Greenblatt nhận ra, tài ăn nói mà anh tự hào, trên người Evan Bell, rất ít khi có tác dụng. Tất nhiên, không phải nói Evan Bell giỏi ăn nói hơn anh, chủ yếu là vì chàng thanh niên này lập trường kiên định, chủ kiến rõ ràng, khiến mỗi lần thuyết phục của David Greenblatt đều cảm thấy lực bất tòng tâm.

Trong lúc nói chuyện, Evan Bell đã mở tập kịch bản thứ hai ra, bắt đầu đọc. Điện thoại của Teddy Bell lại rung lên, lúc này đã là chín giờ tối, ai sẽ gọi điện tới, chẳng lẽ là Katherine Bell? Teddy Bell cầm điện thoại liếc nhìn, lộ ra vẻ mặt ngạc nhiên, cầm điện thoại đi sang một bên.

Evan Bell không có thời gian để ý xem người gọi đến rốt cuộc là ai, bởi vì toàn bộ sự chú ý của anh đều bị tập kịch bản trong tay thu hút. Kịch bản này anh thực sự rất thích, quá thích!

Kịch bản chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết cùng tên "Big Fish" hiện đã xác định do đạo diễn quái tài Tim Burton đảm nhận vai trò đạo diễn.

"Big Fish" kể về một câu chuyện cha con cảm động sâu sắc.

Will nhớ lại, từ khi còn nhỏ, cha Edward đã thích kể lể không ngớt những câu chuyện kỳ quái mà ông trải qua khi còn là một nhân viên kinh doanh du lịch ở Alabama năm xưa. Chúng quá đỗi hoang đường, đến nỗi cậu bé Will cũng thường xuyên nghi ngờ tính chân thực của chúng. Cậu cảm thấy mình hoàn toàn không hiểu cha, cũng không thể chấp nhận những câu chuyện kỳ ảo của ông, điều này khiến mối quan hệ cha con ngày càng xa cách. Sau đó, Will kết hôn, cuối cùng rời xa ngôi nhà của mình và người cha nói không ngừng nghỉ.

Ba năm sau, Will chưa bao giờ liên lạc với gia đình nhận được tin cha mắc ung thư giai đoạn cuối, không còn sống được bao lâu nữa. Điều này khiến Will cùng vợ quay trở lại quê nhà, cậu lại nghe được những câu chuyện huyền thoại thời trẻ của cha.

Theo lời kể của Edward, thời trẻ ông từng tràn đầy chí khí, đầy tham vọng, ông đã rời bỏ ngôi làng nơi mình sống, dấn thân vào hành trình. Trên đường đi, ông đã từng gặp một mụ phù thủy già, một người khổng lồ, một nơi gọi là "Thành phố ma", một ông chủ rạp xiếc ban đêm sẽ biến thành người sói, còn bao gồm một nữ ca sĩ Trung Quốc có hai nhân cách khác nhau nhưng chỉ có một cơ thể, một con "cá lớn" không ai bắt được.

Mặc dù trong quá trình thuật lại những điều này, Will phát hiện trong đó chứa đựng rất nhiều sự tô điểm, nhưng lại chân thực hơn nhiều so với những gì cậu nghĩ khi còn nhỏ. Họ chỉ là một cách để cha giữ lại đam mê và sự trung thực về quá khứ mà thôi. Vào khoảnh khắc cuối cùng của cuộc đời Edward, ông cuối cùng đã giành được sự tôn trọng và thấu hiểu của con trai. Will cuối cùng đã kể cho cha nghe một câu chuyện sẽ rất chân thực: Edward sẽ ra đi thanh thản trong vòng tay của những người thân yêu nhất.

Bộ phim này, vừa là khúc nhạc ảo tưởng khiến người ta hoa mắt, tràn ngập các yếu tố ma thuật siêu thực, đồng thời cũng là bộ phim gia đình đầy cảm xúc. Thông qua trải nghiệm của Edward, kết nối cuộc sống kỳ dị nửa thế kỷ với biến đổi lịch sử nước Mỹ và cả âm nhạc thịnh hành. Điều này làm Evan Bell nhớ tới tác phẩm của đạo diễn Tim Burton ở hậu thế là "Alice ở xứ sở thần tiên" và tác phẩm kinh điển vĩnh cửu "Forrest Gump".

Tim Burton, người tạo ra những bộ phim kinh điển như "Edward Scissorhands", "Sleepy Hollow", "Corpse Bride", "Sweeney Todd", "Charlie và nhà máy sô-cô-la", ông luôn có thể dùng ngôn ngữ ống kính rực rỡ huyền bí, trình hiện cho khán giả một câu chuyện kỳ quái, u tối, đa sắc, ấm áp.

Kiếp trước, Evan Bell đã xem bộ phim "Big Fish" sau khi xem "Edward Scissorhands". Khác với "Edward Scissorhands" đã làm nên tên tuổi của Johnny Depp, "Big Fish" có màu sắc tươi sáng, kỳ quái, mô tả cả thế giới vô cùng đa dạng.

Mà trong đó, sự miêu tả về khoảng cách thế hệ và giao tiếp tình cảm giữa cha và con, càng làm Evan Bell cảm động sâu sắc. Từ đầu đến cuối, anh đều hy vọng mình có cơ hội giao tiếp với cha, đáng tiếc kiếp trước không có, kiếp này cũng không. "Big Fish" trong tâm trí của Evan Bell, luôn có một vị trí đặc biệt.

"Kịch bản này, vai diễn nào mời tôi vậy?" Evan Bell ngẩng đầu lên, nhìn David Greenblatt hỏi. Rõ ràng, anh vô cùng hài lòng với kịch bản này.

"Edward lúc trẻ." David Greenblatt lập tức trả lời. Edward lúc trẻ thực chất chính là nhân vật chính của "Big Fish", phần lớn những cuộc phiêu lưu kỳ ảo trong phim đều là trải nghiệm thời trẻ của Edward.

Evan Bell biết kịch bản "Big Fish" này chủ yếu là cốt truyện hay, còn bản thân nhân vật thì không được đào sâu như các bộ phim khác của Tim Burton, cho nên, chọn kịch bản này là vì cuốn sách, chứ không phải vì nhân vật. Điều này hơi khác một chút so với cách Evan Bell chọn kịch bản trước đây, nhưng điều này không cản trở sự yêu thích của Evan Bell đối với kịch bản này: "Cái này cần phỏng vấn đúng không? Anh liên hệ với đạo diễn phỏng vấn xem họ sắp xếp thời gian nào phù hợp."