Kể từ sau khi Joker trong "The Dark Knight" hoàn thành cú lột xác về diễn xuất, khả năng kiểm soát diễn xuất của Evan Bell ngày càng trở nên thuần thục. Đặc biệt là sau màn trình diễn cởi mở, phóng khoáng đến mức cực hạn của nhân vật Joker, Evan Bell đã trải qua một khoảng thời gian nghỉ ngơi điều chỉnh với "Juno", sau đó quay lại con đường diễn xuất hoàn toàn thu liễm trong "One Day". Điều này có tác dụng quyết định đối với khả năng kiểm soát cá nhân của Evan Bell.

Cái gọi là "tự do thu phóng", chính là có thể phóng thích một cách lâm ly tận trí (thỏa thích), cũng có thể thu liễm lại một cách tùy tâm sở dục, kiểm soát toàn bộ mức độ một cách chính xác trong phạm vi của mình. Giai đoạn tiếp theo sau khi đã "tự do thu phóng" chính là "bất động thanh sắc" (tĩnh lặng như không), trong diễn xuất tuyệt đối không nhìn thấy bất kỳ dấu vết kiểm soát hay gọt giũa nào, gần như có thể nói là "hồn nhiên thiên thành", phảng phất như nhân vật sinh ra đã nên sống theo cách mà diễn viên thể hiện. Trong từng cái nhíu mày, nụ cười, từng cử chỉ, không cảm nhận thấy bất kỳ sức mạnh diễn xuất nào, nhưng đã bị diễn viên thuyết phục: nhân vật nên là như thế, câu chuyện nên là như thế.

Sự phô trương của Joker, sự thu liễm của Dexter, đây là hai cách diễn xuất hoàn toàn khác biệt, nhưng lại giúp Evan Bell hình thành một sự dung hợp hoàn hảo. Nếu nói trong quá trình diễn xuất của Dexter, Evan Bell vẫn còn đang mò mẫm, thì nhân vật Cobb trong "Inception" tiếp theo đã để Evan Bell phát huy năng lực diễn xuất của mình một cách triệt để. Có thể nói, bây giờ Evan Bell đã bước vào thời kỳ trưởng thành, thậm chí là thời kỳ đỉnh cao của diễn xuất, không có bất kỳ nút thắt nào cản trở, cũng không có bất kỳ sự trói buộc nào của nhân vật. Chỉ cần thấu hiểu bất kỳ nhân vật nào, anh đều có thể thể hiện nó theo cách của riêng mình, đồng thời dùng khả năng kiểm soát và biểu đạt mạnh mẽ của bản thân để thuyết phục tất cả người xem: đây chính là diện mạo mà nhân vật nên có.

Trong quá trình diễn xuất "Inception", đối mặt với những diễn viên tầm cỡ Oscar như Ellen Page, Leonardo DiCaprio, Marion Cotillard, Michael Caine, diễn xuất của Evan Bell rõ ràng cao hơn một bậc. Dù đứng từ góc độ nào, Evan Bell đều là người nắm giữ nhịp điệu diễn xuất, làm chủ hiệu quả của từng cảnh quay. Nhưng loại kiểm soát tuyệt đối này lại khiến người ta không thể cảm nhận ra, mọi thứ đều diễn ra trong lặng lẽ. Khiến người ta nghĩ rằng: vốn dĩ nên là như thế.

Cảnh diễn thuyết trong "Up in the Air" hôm nay đã thể hiện một cách lâm ly tận trí (thỏa thích) khí chất mạnh mẽ bao trùm toàn sân khấu này của Evan Bell. Mặc dù bình thường Evan Bell cũng là một người diễn thuyết xuất sắc, nhưng hiệu quả mang lại sau khi nhập vai Ryan lại có chút khác biệt. Ryan là một kẻ vô căn cứ, sự tự do của anh, sựtiêu sái (phóng khoáng) của anh, sự tùy ý của anh, tràn đầy sự phóng túng và hưởng thụ. Cho nên trong bài diễn thuyết của anh, sự trầm bổng của lời nói thực ra không rõ ràng, chỉ dựa vào việc tăng giảm nhẹ giọng điệu của vài từ ngữ, dựa vào sự khác biệt nhỏ trong nhịp điệu nói chuyện, liền dễ dàng khiến nội dung diễn thuyết trở nên có sức thuyết phục tuyệt đối.

Trong diễn xuất của Evan Bell, ngay cả những nhân viên đoàn phim đã theo anh suốt sáu năm cũng không nói ra được lý do cụ thể, bao gồm cả Charlize Theron, Blake Lively và những người khác cũng không thể xác định được rốt cuộc là phần nào khác biệt. Là cường độ nếp nhăn trên lông mày, hay độ cong của khóe miệng? Hoặc là nhịp điệu nói chuyện, hay sự khác biệt trong nội dung bài phát biểu? Hình như đều phải, mà cũng hình như đều không phải. Thế nhưng hiệu quả mang lại lại đơn giản như vậy, có thể khiến người ta nhận ra người đàn ông đang diễn thuyết trước mắt là Ryan, tuyệt đối không phải Evan Bell, và nhân vật Ryan cứ như vậy hiện lên một cách sống động trước mắt.

Cách thể hiện nhân vật "hồn nhiên thiên thành" này, hiện tại Hollywood công nhận có hai người có thể làm được: Meryl Streep và Daniel Day-Lewis. Họ không chỉ là "đóng vai nào giống vai đó", mà mỗi một nhân vật đều truyền tải ra sức chấn động mang tính áp bách cực lớn từ tận sâu trong linh hồn. Cách thể hiện nhân vật kiểu này đã vượt ra khỏi phạm vi của một "hí cốt" (cây đại thụ diễn xuất/diễn viên thực lực), thậm chí có thể gọi là sự cực hạn của "không điên không thành ma".

Evan Bell hiện tại khiến các diễn viên và nhân viên trong đoàn phim có một loại cảm giác như thế này: anh đã đạt đến đẳng cấp của Meryl Streep và Daniel Day-Lewis. Không chỉ là diễn viên thực lực, mà còn là đem kỹ năng diễn xuất dung hợp vào trong xương tủy. Tất nhiên, quan điểm này chỉ truyền bá trong nội bộ đoàn phim, giới phê bình phim chuyên nghiệp có công nhận hay không, vẫn phải đợi sau khi phim ra mắt mới có thể phán đoán.

Thảo nào Evan Bell căn bản không cần điều chỉnh. Bởi vì cảnh quay này đối với anh mà nói căn bản không tính là khó khăn, anh hoàn toàn là "tùy tay mà lấy".

Nếu nói cảnh quay đầu tiên là màn trình diễn độc tấu của Evan Bell, cho phép anh thoải mái phát huy mà không thấy rõ hiệu quả, thì những ngày quay tiếp theo đã cho các diễn viên thấy thế nào gọi là diễn viên thực lực thực sự.

Ba ngày quay trước, Jason Bateman, Blake Lively đều nhập tâm vào quá trình quay phim, dưới sự hướng dẫn của Evan Bell, họ đều dần dần vào trạng thái, hiệu quả mang lại đều rất tốt. Tuy nhiên, những điều này đều không phải là phần thực sự thử thách đối với diễn xuất. Mãi cho đến ngày thứ tư, Evan Bell mới lại có cơ hội trổ tài một lần nữa.

Đây là một màn đối diễn giữa Evan Bell và Blake Lively. Thực ra cảnh quay này là cơ hội để hai người thể hiện, hiệu quả mang lại cơ bản quyết định trình độ diễn xuất của cả hai trong toàn bộ bộ phim. Cảnh quay này đối với Evan Bell không có bất kỳ điểm khó khăn nào, trọng tâm vẫn là Blake Lively, đồng thời đây cũng là màn đối diễn đầu tiên trong lịch sử của hai người.

Rất khó tưởng tượng, từ sớm trong "Mysterious Skin", Evan Bell đã từng hợp tác với Blake Lively, nhưng đây lại là lần đầu tiên hai người cùng xuất hiện trước ống kính máy quay để thực hiện màn đối diễn, điều này cũng khiến Blake Lively vô cùng căng thẳng.

Nhân vật Natalie mà Blake Lively thủ vai vốn dĩ không phải là một nhân vật dễ kiểm soát, muốn diễn xuất xuất sắc là điều vô cùng khó khăn. Cảnh quay này là khi Natalie mới vào công ty không lâu, cô đưa ra một đề xuất mang tính lật đổ đối với ngành nghề, đó là dùng hội nghị truyền hình để thực hiện công việc cắt giảm nhân sự. Phương án này được ông chủ đánh giá cao, vì điều này đồng nghĩa với việc nhân viên không cần phải đi công tác khắp nơi trên cả nước nữa, chỉ cần thông qua mạng là có thể hoàn thành công việc. Điều này không chỉ nâng cao hiệu suất công việc mà còn giảm bớt chi phí khổng lồ cho công ty. Nhưng phương án này lại bị Ryan kịch liệt phản đối.

Trong mắt Ryan, cắt giảm nhân sự không phải là chuyện đơn giản như vậy, vì những nhân viên bị sa thải sẽ trải qua sự biến động cảm xúc vô cùng mãnh liệt. Chỉ thông qua video để thực hiện công việc này căn bản không thể đạt được mục đích, chỉ khiến cảm xúc của nhân viên bị sa thải hoàn toàn rơi vào vũng bùn. Đối với một "Career Transition Counselor" (Cố vấn chuyển đổi nghề nghiệp) mà nói, đây là một cuộc cải cách sỉ nhục, vì điều này tương đương với việc giao công việc cắt giảm nhân sự cho chiếc máy tính lạnh lẽo, căn bản không thể đạt được mục đích. Lý do cần phải có các chuyên gia cắt giảm nhân sự mang danh hiệu Cố vấn chuyển đổi nghề nghiệp ra mặt, chính là hy vọng thông qua thủ đoạn đàm phán của những chuyên gia này, dập tắt các vụ kiện tụng có thể xảy ra sau khi cắt giảm nhân sự ngay từ nguồn. Nhưng nếu ngăn cách bởi một màn hình máy tính, chuyên gia sẽ không cách nào thiết lập được sự kết nối giữa người với người, cũng không cách nào đạt được mục đích.

Cho nên, với tư cách là một trong những nhân viên thâm niên và nổi tiếng nhất công ty, Ryan bày tỏ sự phản đối kịch liệt với ông chủ. Ông chủ lại một mực làm theo ý mình muốn thực hiện phương án này, ông chủ trực tiếp gọi Natalie đến văn phòng để đối đầu trực diện với Ryan.

Cảnh quay này chính là cảnh đối đầu, đây cũng sẽ là một thử thách nghiêm trọng nhất đối với Blake Lively.

Blake Lively mặc trang phục công sở chỉnh tề, chải toàn bộ tóc thành một kiểu đuôi ngựa, tóc mái cũng được kẹp lên hết, để lộ toàn bộ gương mặt sạch sẽ và hoàn chỉnh, tạo nên một hình tượng công sở chuyên nghiệp. Lúc này cô liên tục hít thở sâu, nhìn Evan Bell đang điều chỉnh ánh sáng cùng với Robert Farris.

Mặc dù bình thường có mối quan hệ vô cùng thân mật với Evan Bell, nhưng một khi hai người đứng ở nơi làm việc, đó chính là mối quan hệ đồng nghiệp tuyệt đối nghiêm túc. Còn áp lực khổng lồ mà Evan Bell mang lại trong diễn xuất khiến Blake Lively cảm thấy gân xanh sau gáy mình đang không ngừng co giật. Dù vừa rồi đã diễn tập hai lần, Blake Lively cũng đã không ngừng xây dựng tâm lý, nhưng nhìn đoàn phim sắp bắt đầu quay, cảm giác căng thẳng vẫn ập đến, cô cảm thấy mình căng thẳng đến mức sắp nôn ra rồi.

"Blake, em không sao chứ?" Khi Evan Bell chuẩn bị bấm máy, anh phát hiện sắc mặt Blake Lively vô cùng tệ, anh cũng nhận ra, chắc là Blake Lively vẫn quá căng thẳng. Điều này khiến anh nhớ đến lần đầu tiên mình diễn chung với Meryl Streep, "Có gì mà phải căng thẳng, anh đâu có ăn thịt em. Thả lỏng đi. Nhập tâm vào nhân vật, như vậy là đủ rồi. Cảnh này của Natalie là từ chỗ tự tin tràn đầy đến mức mất phương hướng đấy. Em có muốn căng thẳng thì cũng đợi quay xong phần một rồi hãy căng thẳng, như vậy mới khớp hoàn hảo với nhân vật chứ."

Lời trêu chọc của Evan Bell khiến Blake Lively bật cười "phì" một tiếng, sự quen thuộc ngày thường vẫn giúp Blake Lively giảm bớt đôi chút. Nhưng đợi đến khi bắt đầu, tốc độ nhập vai nhanh chóng, diễn xuất tinh tế của Evan Bell vẫn khiến Blake Lively kinh ngạc.

Ryan ngồi trên bàn làm việc của ông chủ Gregory, lúc này anh đang tràn đầy lửa giận. Sau khi thấy Natalie bước vào, anh mượn cớ chỉnh sửa tay áo sơ mi của mình để xoa dịu cơn giận, nếu không anh cũng không biết liệu mình có làm mất hình tượng hay không. Nghe thấy Natalie nói "Mọi người thấy sao?"

"Rất tốt." Ryan mỉm cười nói, nhưng trong giọng điệu lại chẳng có lấy một chút ý cười, dứt khoát gọn gàng như thể không có chút tình cảm nào. Anh cười cúi đầu, ép mình đặt toàn bộ tinh thần vào tay áo, "Nghe này, anh rất trân trọng..." Anh ngẩng đầu nhìn về phía Natalie, nhưng lại rất khó tìm lại được sự thong dong ngày thường, "sự nhiệt tình của em." Sau đó anh liền dời tầm mắt đi chỗ khác, "Anh nghĩ em có vài ý tưởng rất hay, nhưng em hoàn toàn không biết gì về thực tế của ngành nghề chúng ta. Em có thể thông báo trên mạng, nhưng em không biết mọi người nghĩ thế nào..."

"Thực ra, em có học phụ về tâm lý học." Natalie trả lời. Nhưng Blake Lively vừa nói xong câu này, liền nhìn thấy ánh mắt mang theo sự châm chọc nồng nặc của Evan Bell đâm tới, khiến cô không tự chủ được mà khựng lại. Ngay cả khi Jason Bateman đóng vai ông chủ Gregory bên cạnh chen vào một câu "Rất tốt", khiến Evan Bell dời tầm mắt sang phía anh ta, Blake Lively vẫn cảm thấy áp lực to lớn khiến da đầu tê dại.

Ryan cười, một nụ cười ngoài cười trong không cười, nhưng mang theo sự châm chọc nhàn nhạt, "Rất tốt, nhóc, sa thải anh đi!"

Chỉ mới nghe câu này thôi, Blake Lively vốn dĩ đã có lời thoại cần đáp lại ngay, nhưng cô nhìn ánh mắt tưởng chừng như tùy ý mà lại ẩn chứa sát cơ của Evan Bell trước mắt, đến một câu cũng không thốt nên lời. Diễn xuất "tùy tay mà lấy" của Evan Bell, đối với diễn viên đối diễn mà nói lại là áp lực to lớn, tại thời khắc này được thể hiện một cách lâm ly tận trí (thỏa thích). Ngay cả khi Blake Lively đóng đối diễn với Javier Bardem cũng không có cảm giác này.

Cầu vé tháng!