Lễ trao giải Grammy lần thứ năm mươi mốt đã khép lại, nhưng cú đả kích đối với toàn bộ thị trường âm nhạc Mỹ lại vô cùng to lớn. Sau hai năm liên tiếp chìm trong những "bi kịch" của mùa giải trước và trước đó nữa, lần này Grammy cuối cùng đã hạ quyết tâm, giật phăng tấm màn che mặt cuối cùng bao trùm lên thị trường âm nhạc Mỹ, để mọi người nhìn rõ bộ mặt thực sự của nền âm nhạc Mỹ đang hoàn toàn sa đọa ngày nay. Grammy, cuối cùng cũng đã nhẫn tâm.

Bốn hạng mục tổng hợp bao gồm: Album xuất sắc nhất năm, Bản thu âm xuất sắc nhất năm của Evan Bell; Bài hát xuất sắc nhất năm của Coldplay; Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất năm của Adele Adkins, tất cả đều bị người Anh thâu tóm! Là một lễ trao giải âm nhạc của nước Mỹ, đây là điều chưa từng có trong lịch sử Grammy. Nếu lúc này mọi người vẫn muốn dùng "Evan Bell là ca sĩ do thị trường âm nhạc Mỹ nuôi dưỡng" để đáp trả, thì những dữ liệu tiếp theo đây sẽ khiến người ta không thể nào ngụy biện được nữa.

Năm hạng mục quan trọng của mảng nhạc Pop, Anh Quốc giành được ba, lần lượt là Adele Adkins, Duffy, và Coldplay. Đội quân Mỹ cuối cùng chỉ giành chiến thắng ở hạng mục Nam nghệ sĩ nhạc Pop xuất sắc nhất cho Jason Mraz và Màn trình diễn nhạc khí Pop xuất sắc nhất cho nhóm nhạc Eagles.

Mảng nhạc Rock ngay từ vòng đề cử đã là sân chơi của những tên tuổi kỳ cựu, những người chiến thắng cuối cùng cũng phần lớn là những ban nhạc Rock gạo cội như Bruce Springsteen, Metallica, AC/DC, Radiohead; mảng R&B, Rap, nhạc Đồng quê cũng như vậy, từ Mary J. Blige, Lil Wayne cho đến Alison Krauss, Al Green, tất cả đều là một màu ca sĩ kỳ cựu.

Điều đáng kinh ngạc hơn nữa là, âm nhạc của các hạng mục này trong năm qua đều không đạt được thành tích tốt như mong đợi. Hạng mục duy nhất có thể vượt qua cả mảng nhạc Pop chính là mảng Rap, nhưng lại bị sự xuất hiện đột ngột của Evan Bell cắt ngang, thay thế Lil Wayne để hoàn thành việc thống trị.

Hãy nhìn vào những gương mặt đại diện của nước Anh như Adele Adkins, Duffy, Leona Lewis. Tất cả đều là những ca sĩ tiêu biểu cho thế hệ mới, trong khi những ca sĩ Mỹ có thể đặt lên bàn cân so sánh thì toàn là những thế lực cũ như Mary J. Blige, Metallica, Eagles.

Từ cục diện này có thể thấy, nền công nghiệp âm nhạc Pop của Mỹ mấy năm gần đây phát triển quá đơn điệu và quá thương mại hóa. Không phải là "American Idol" thì cũng là R&B và Hip-hop. Trong bối cảnh nhấn mạnh vào sự trẻ hóa và chuyên nghiệp hóa, họ lại thiếu những biện pháp hiệu quả để bồi dưỡng người mới, thiếu sự theo đuổi tính chuyên môn trong âm nhạc. Trong khi đó, làng nhạc Mỹ vốn nổi tiếng với khả năng tung ra những bài hát hit toàn cầu, những năm gần đây lại loay hoay với việc cải tiến thiết bị và tiến bộ về âm sắc, mà bỏ quên đi khâu cảm xúc quan trọng nhất trong sáng tạo âm nhạc. Lần này, những người Anh thâm trầm đã dạy cho người Mỹ một bài học: Đừng chỉ nghĩ đến việc làm nhạc để chiều lòng thị trường, mà hãy làm thứ âm nhạc thực sự xứng đáng được mọi người yêu thích, khi đó sự phổ biến của bài hát sẽ là điều đương nhiên.

Nhìn chung, Grammy lần thứ năm mươi mốt đã cho ra một kết quả như sau: Anh Quốc đại thắng. Đội hình ca sĩ kết hợp giữa lớp già, lớp trẻ và trung niên có cơ cấu hợp lý; còn nước Mỹ chỉ xuất chiến với dàn ca sĩ cũ kỹ nên đã thất bại thảm hại.

Điểm đáng chú ý nhất trong cả năm 2008 chính là cuộc khủng hoảng tài chính càn quét toàn cầu. Tình hình này đối với thị trường âm nhạc Âu Mỹ đương nhiên là một tin xấu. Dù sao thì Anh và Mỹ vẫn luôn là những thực thể cốt lõi trong ngành công nghiệp âm nhạc toàn cầu, và giờ đây, sự suy thoái kinh tế của cả hai nước, theo suy luận thông thường, chắc chắn sẽ ảnh hưởng đến sự đầu tư cho toàn bộ ngành công nghiệp âm nhạc. Đối với một thị trường âm nhạc vốn đã ở trong mùa đông giá rét, đây không nghi ngờ gì là đòn giáng vào chỗ hiểm.

Nhưng thực tế, đối với một thị trường âm nhạc vốn đã rơi xuống đáy vực như hiện nay, khủng hoảng tài chính chưa chắc đã hoàn toàn là điều xấu. Thậm chí, vì sự khác biệt về văn hóa và tín ngưỡng mà cuộc khủng hoảng kinh tế mang lại, nó còn có khả năng tạo ra một cú kích thích mới cho thị trường nhạc Pop đang nằm ở giai đoạn đáy vực. Dù sao thì thị trường âm nhạc cũng chẳng còn gì để mất, những kích thích từ bên ngoài ngược lại có thể đánh thức lại sự hỗn loạn đang lắng đọng nơi sâu thẳm, biết đâu sau khi xáo trộn lại, thị trường âm nhạc sẽ toát ra một sức sống hoàn toàn mới.

Trước đó, những người làm trong ngành âm nhạc đều là "người trong cuộc thì mê". Họ đứng trên lĩnh vực âm nhạc để chỉ trỏ về xu hướng tương lai của toàn bộ thị trường, nhưng họ lại bỏ quên một điểm vô cùng quan trọng, đó là âm nhạc trong xã hội hiện đại cũng giống như điện ảnh, mặc dù đã trở thành sản phẩm, nhưng quy trình chế tạo của nó lại không giống với sản phẩm theo nghĩa thông thường. Âm nhạc và điện ảnh suy cho cùng, dù là Pop, thương mại hay nghiêm túc, chân thành, đều là một loại nghệ thuật giàu cảm xúc. Nếu không có cảm hứng, không có sự ngẫu hứng, không có trí tưởng tượng thì sẽ không có tác phẩm âm nhạc hay điện ảnh nào ra đời.

Vì vậy, sự ảm đạm của thị trường âm nhạc mấy năm gần đây, tuy có yếu tố từ nạn vi phạm bản quyền và nguồn nhạc kỹ thuật số, nhưng nguyên nhân chính vẫn là chất lượng âm nhạc xuống thấp, dẫn đến sự suy giảm hứng thú tiêu thụ sản phẩm âm nhạc của người hâm mộ. Sự đối lập rõ ràng nhất là, tại thị trường Mỹ sau khủng hoảng tài chính, album "5" vẫn bán được con số đáng nể là 6,8 triệu bản, chưa kể đến album "4" trước đó đã đạt doanh số thần thoại trong một thị trường âm nhạc đang hỗn loạn và nằm ở đáy vực sâu.

Điều này quay trở lại một câu nói liên tục được nhấn mạnh trên thị trường âm nhạc những năm gần đây: Âm nhạc là gốc rễ!

Grammy chính là đã nhận thức được điểm này. Họ nhận ra rằng, gạt bỏ lợi ích thương mại sang một bên, âm nhạc thực sự xuất sắc mới là cốt lõi của thị trường, đây cũng là lý do căn bản khiến Evan Bell có thể trở thành cưng chiều của Grammy. Và cuộc khủng hoảng tài chính lần này, đối với ngành công nghiệp nhạc Pop, tin tốt lớn nhất có thể xảy ra chính là góc nhìn sáng tạo mới do sự biến dị văn hóa mang lại. Thế là, sau hai năm trải qua thời kỳ trầm lắng, Grammy quyết định hạ quyết tâm cho thị trường âm nhạc Mỹ một bài học, và thế là xuất hiện sự tương phản rõ rệt giữa âm nhạc Anh và Mỹ tại Grammy lần thứ năm mươi mốt.

Một bên là bảng điểm hoàn hảo với sự thể hiện cân bằng của ba thế hệ già, trẻ, trung niên của Anh Quốc; một bên là bảng điểm thảm bại với dàn lão tướng của Mỹ. Kết quả đã rõ như ban ngày.

Như mọi người đã biết, nghệ thuật chân chính đến từ sự bất ổn và xung đột, chỉ khi các tế bào nghệ thuật va chạm nhau mới có thể bắn ra những tia lửa của cảm hứng. Môi trường càng nghèo khó, càng bất ổn thì càng có khả năng sản sinh ra những tác phẩm nghệ thuật vĩ đại. Âm nhạc như một cửa sổ của văn hóa xã hội, giai đoạn hưng thịnh của bất kỳ quốc gia hay khu vực nào trên thế giới cũng tuyệt đối không phải là sự cô lập, mà thường gắn liền với một sự kiện chính trị, biến động kinh tế nào đó trong thời kỳ ấy. Không chỉ âm nhạc, bao gồm cả văn học, điện ảnh đều như vậy. Ví dụ, tâm lý phản chiến của nước Mỹ những năm bảy mươi đã khai sinh ra thời kỳ hưng thịnh đầu tiên của Rock, chính là như vậy.

Mà cuộc khủng hoảng tài chính lần này, rõ ràng chính là một sự kiện lịch sử như thế. Thay đổi kinh tế tất yếu dẫn đến thay đổi văn hóa, mà sự khác biệt về văn hóa sẽ mang lại sự thay đổi về tư duy. Đồng thời, lý do khiến nhạc Pop gần đây ngày càng trở nên nhàm chán là gì? Thực ra chính là vì sự thiếu hụt đức tin và sự khô cằn của văn hóa, khiến nhiều nhạc sĩ chỉ có thể sáng tạo ra thứ âm nhạc hưởng lạc trên nền tảng không có trải nghiệm. Khi dòng điện vốn dùng để kích động con người trong âm nhạc ít đi, thì sự quan tâm dành cho bài hát đương nhiên cũng giảm xuống. Đây cũng là một trong những lý do khiến âm nhạc của Evan Bell luôn độc đáo và sắc nét như vậy.

Vì thế, cuộc khủng hoảng tài chính lần này ngược lại thông qua cách thức như vậy, đã giải quyết được vấn đề cốt lõi trong sáng tạo của nền công nghiệp nhạc Pop Âu Mỹ ở một mức độ nhất định từ khía cạnh bản chất.

Có thể tưởng tượng rằng, sau khi trải qua cuộc khủng hoảng tài chính, thị trường âm nhạc Mỹ lại chịu sự kích thích từ lễ trao giải Grammy lần thứ năm mươi mốt, sau đó chắc chắn sẽ trải qua một thời kỳ đau đớn dữ dội. Tuy nhiên, sau khi chịu đựng qua thời kỳ này, âm nhạc ưu tú sẽ lại như những đóa hoa rực rỡ khi mùa hè đến, nở rộ khoe sắc trên thị trường âm nhạc.

Ngoài ra, một cú sốc khác đối với ngành công nghiệp ghi âm dưới thời khủng hoảng tài chính chính là sự cắt giảm quy mô vận hành của một số công ty đĩa hát, nhưng đối với những nghệ sĩ âm nhạc thực thụ, đây lại là một cơ hội. Hiện tại, phần chi phí lớn nhất của các công ty đĩa hát đều nằm ở chiến lược quảng bá xây dựng ngôi sao, phần đầu tư nhiều hơn chỉ nhắm vào các sản phẩm phụ như trang phục, đạo cụ, trang điểm và video âm nhạc, thậm chí có thể nói rằng các công ty đĩa hát đã lấy số tiền vốn để sản xuất âm nhạc nuôi sống giới thời trang và mỹ phẩm. Và âm nhạc được tạo ra trên khuôn khổ này thì kết quả đã rõ ràng, nó chắc chắn là khoa trương, là làm màu, và theo sự gia tăng của cạnh tranh, nó sẽ chỉ ngày càng khoa trương hơn, cuối cùng hoàn toàn đi chệch khỏi bản chất của âm nhạc. Thực ra đây chính là tình trạng thị trường âm nhạc Mỹ hiện nay.

Việc cắt giảm đầu tư do cuộc khủng hoảng tài chính lần này mang lại mới thực sự ảnh hưởng đến cái phong cách xa xỉ này. Thực ra suy nghĩ kỹ lại, giảm khoản đầu tư từ một triệu đô la xuống còn mười vạn đô la, thứ thực sự bị cắt giảm chính là khoản đầu tư cho trang phục. Ngược lại, sự "nghèo khó" bất đắc dĩ này lại khiến các công ty đĩa hát buộc phải dồn sự chú ý vào chính âm nhạc. Nói cách khác, là dồn toàn bộ nguồn vốn hữu hạn vào lưỡi dao. Những ngày tháng cần kiệm và khiêm tốn ngược lại đã mang đến cho âm nhạc mảnh đất sinh tồn tốt hơn.

Ngoài ra, khủng hoảng tài chính cũng khiến cục diện "một mình một ngựa" của nền công nghiệp nhạc Pop Mỹ bị hạn chế ở mức tối đa. Dù sao thì sự hưng thịnh của một ngành công nghiệp quốc tế, nếu chỉ dựa vào một quốc gia hoặc khu vực thì vẫn là chưa đủ. Dưới sự ảnh hưởng của khủng hoảng tài chính, sự suy yếu của âm nhạc Mỹ cũng theo đó mà tạo ra nhiều không gian sinh tồn hơn cho nhạc Pop ở các khu vực khác. Thành tích mà đội quân Anh Quốc thể hiện tại Grammy lần thứ năm mươi mốt chính là hồi chuông cảnh báo rõ ràng nhất. Đội quân Anh Quốc đã hoàn thành việc thống trị toàn diện ở các hạng mục tổng hợp, hạng mục nhạc Pop, hạng mục Rap, trong khi các hạng mục mà Mỹ giành ưu thế như nhạc Rock, R&B thì thành tích trong năm qua hoàn toàn không đủ xem. Điều này khiến toàn bộ thị trường âm nhạc xuất hiện cục diện Mỹ suy thoái và rơi vào hỗn chiến, đối với thị trường âm nhạc toàn cầu mà nói, đây tuyệt đối là một cơ hội tốt để phục hưng.

Phải nói rằng, lễ trao giải Grammy lần thứ năm mươi mốt quả thực rất sáng suốt, dùng một thất bại thảm hại như sấm rền để khiến thị trường âm nhạc Mỹ thực sự nhận thức được tầm quan trọng của chính âm nhạc. Mặc dù câu nói này đã được hô hào suốt năm năm nay, sự trỗi dậy của Evan Bell còn xuyên suốt lịch sử phát triển âm nhạc của thập kỷ đầu thế kỷ hai mươi mốt, nhưng tất cả đều không sâu sắc bằng tình cảnh "mọi người tự lo cho thân" dưới cuộc khủng hoảng tài chính lần này. Hồi chuông cảnh báo của Grammy không chỉ kịp thời mà còn rất thích hợp. Có thể tưởng tượng rằng, sau cuộc xáo trộn âm nhạc lần này, có lẽ âm nhạc Mỹ thực sự đã đón chào cơ hội tốt nhất để tái hưng thịnh!

Ăn mừng người hâm mộ của bộ truyện đã hoàn thành việc cày bình luận lên chức "Đà chủ", hôm nay sẽ bùng nổ cực lớn nhé, cúi đầu cảm ơn!