Nghe những lời của Andy, lông mày Lam Lễ không khỏi khẽ nhướng lên. Ban đầu cậu cứ ngỡ sẽ là một tác phẩm mới, nhưng nghĩ lại thì các tác phẩm mới ở Broadway và West End hiện đang ngày càng ít đi, thế suy thoái không thể đảo ngược, nên những kiệt tác kinh điển vẫn là lựa chọn tốt nhất. "Phim điện ảnh hay kịch nghệ?"

Những lời sắp tuôn ra khỏi miệng Andy nghẹn lại, nụ cười trên mặt anh càng thêm rạng rỡ. Lam Lễ luôn nhạy bén như vậy, ai nghe đến "Những Người Khốn Khổ" phản ứng đầu tiên cũng sẽ nghĩ đến kịch nghệ, bộ phim chuyển thể gần nhất đã là từ năm 1998 xa xôi; thêm vào đó, mấy tháng nay Andy vẫn luôn tìm kiếm kịch bản phù hợp cho Lam Lễ... Thế mà, Lam Lễ đã nhìn thấu chiêu trò của anh.

"Phim điện ảnh." Andy vẫn thản nhiên nói ra câu trả lời, "Dự án này thực ra đã phủ bụi 23 năm nay rồi, ban đầu nằm trong tay Columbia Pictures, nhưng không ai dám thách thức đề tài này, hơn nữa nhạc kịch chuyển thể luôn thiếu đi vài điểm sáng, sau nhiều lần chuyển giao, nó đã đến tay Universal Pictures... Tôi biết, cậu nghe tôi nói tiếp đi."

Universal Pictures, đây quả thực là một vòng luân hồi thú vị.

"Mặc dù đây là dự án của Universal Pictures, nhưng Cameron Mackintosh vẫn giữ quyền nhà sản xuất số một, Universal Pictures không định can thiệp." Andy giải thích nhanh gọn.

"Cameron?" Lam Lễ thu cằm lại, đầy ẩn ý.

Cameron Mackintosh, chính là nhà sản xuất đầu tiên của phiên bản tiếng Anh "Những Người Khốn Khổ", được mệnh danh là nhà sản xuất vàng, ông còn sản xuất cả "Bóng Ma Trong Nhà Hát" và "Hoa Hậu Sài Gòn". Trong bốn vở nhạc kịch kinh điển thì ông nắm giữ ba. Tuy nhiên, ông chưa từng thử sản xuất phim điện ảnh, luôn cố thủ trong lĩnh vực kịch nghệ, xem ra, "Những Người Khốn Khổ" sắp trở thành lần thử sức đầu tiên của ông.

Rõ ràng, Universal Pictures cũng sợ làm hỏng phiên bản làm lại của tác phẩm kinh điển, nên đã tìm Cameron đến để trấn giữ. Nhưng, thành cũng tại Tiêu Hà, bại cũng tại Tiêu Hà, kinh nghiệm của Cameron có thể là lợi khí, nhưng cũng có thể là xiềng xích trói buộc sự thay đổi và sáng tạo.

"Đúng vậy, Cameron đang xây dựng dàn diễn viên. Tom Hooper đã xác định làm đạo diễn, các vai chính hiện đang tiến vào vòng sàng lọc thứ hai, vòng đầu tiên đã kết thúc một tháng trước." Andy tiếp tục nói, "Tuy nhiên, đây là Hollywood, không cần quá lo lắng. Tôi đã nói chuyện với Cameron rồi, ông ấy sẵn lòng xem buổi thử vai của cậu. Không đúng, phải nói là ông ấy vô cùng mong đợi được xem buổi thử vai của cậu."

Đối với những kẻ vô danh tiểu tốt, vòng sàng lọc thứ nhất, thứ hai vô cùng quan trọng; nhưng đối với siêu sao hàng đầu, việc bỏ qua vòng thử vai sơ loại để tiến thẳng vào vòng tuyển chọn cuối cùng là chuyện bình thường. Lam Lễ chưa phải là siêu sao hàng đầu, nhưng cũng không còn là kẻ vô danh tiểu tốt nữa.

Andy đặt hai tay lên cái bụng phệ của mình, khóe miệng vẫn giữ thói quen mỉm cười, đôi mắt vì cười mà híp lại thành một đường chỉ. Qua khe hở đó, anh cẩn thận quan sát biểu cảm của Lam Lễ rồi lên tiếng bổ sung: "Tôi biết cậu vẫn luôn mong đợi có thể quay lại sân khấu kịch, nhưng hiện tại kịch bản xứng đáng để thách thức ở West End và Broadway ngày càng ít, cần phải thực sự tĩnh tâm, từ từ chọn lựa."

Kể từ khi Lam Lễ nói với Andy rằng cậu muốn một lần nữa thử thách với kịch nghệ, chỉ mới vỏn vẹn ba tháng, thời gian vẫn chưa đủ; hơn nữa, hiện tại đang là thời điểm bận rộn nhất của mùa giải thưởng. Andy đã vận dụng các mối quan hệ của công ty đại diện CAA, triển khai tìm kiếm theo kiểu rải thảm, anh thậm chí còn tìm đến cả Off-Broadway để tìm kiếm tác phẩm phù hợp, nhưng điều này chẳng khác nào mò kim đáy bể, khó khăn trùng trùng.

Tuy nhiên, Andy không chủ động khoe công, cũng không đùn đẩy trách nhiệm, chỉ đơn thuần bày tỏ ý kiến của mình một cách thực tế: "'Những Người Khốn Khổ' là một cơ hội tốt. Dưới sự giám sát của Cameron Mackintosh, bộ phim vẫn sẽ khôi phục nguyên tác ở mức độ cao nhất, gần như có thể coi là một buổi diễn kịch; hơn nữa, đạo diễn là Tom Hooper, ông ấy cũng là người Anh, lại xuất thân từ phim truyền hình, tôi nghĩ sự hiểu biết của ông ấy về kịch nghệ cũng rất đáng để khẳng định."

Chỉ trong hai câu nói, Andy đã hoàn toàn phơi bày thân phận "ngoại đạo" với kịch nghệ của mình.

Phim điện ảnh và kịch nghệ hoàn toàn khác biệt, bởi ống kính và sân khấu là hai thế giới riêng biệt, phong cách diễn xuất, nội dung trình hiện, thậm chí cả cách hiểu nhân vật đều khác biệt một trời một vực. Sở dĩ Lam Lễ muốn quay lại sân khấu là vì một mặt muốn rèn giũa kỹ năng cơ bản, mặt khác cũng là để cảm nhận thứ áp lực khi được tiếp xúc gần gũi với khán giả trên sân khấu.

Thêm nữa, Tom Hooper xuất thân là đạo diễn truyền hình. Cách hiểu của ông về kịch nghệ chỉ dừng ở trình độ đài truyền hình, an toàn và đều đều. Cho dù là "Nhà Vua Nói Lấp" hay "Những Người Khốn Khổ", cảm giác ống kính của ông ấy đều quá thiên về truyền hình, hoàn toàn không có sự giải cấu và đào sâu của màn ảnh rộng. Lam Lễ luôn cho rằng, sau thế kỷ 21, vị đạo diễn xuất sắc nhất Oscar "tầm thường" nhất chính là Tom Hooper.

Quan trọng nhất là phương thức diễn xuất của kịch nghệ hoàn toàn khác biệt. Mỗi ngày đều có lịch diễn cố định, mỗi suất diễn đều có khán giả khác nhau, điều này có nghĩa là mỗi ngày đều cần phải đối mặt với thử thách mới, đưa ra màn trình diễn xuất sắc 100%, hơn nữa mỗi ngày đều cần phải xử lý những thách thức khác nhau, trong quá trình diễn xuất kéo dài, khó khăn và thử thách luôn tồn tại, và mỗi ngày đều sẽ cập nhật mới.

Nhưng phim điện ảnh thì không, trong thời gian quay, nếu sai sót có thể quay lại nhiều lần, sau khi quay xong một cảnh thì không còn phải lo nghĩ gì nữa, những việc khác cứ giao cho hậu kỳ là được. Mọi thử thách chỉ diễn ra một lần.

Nhưng Lam Lễ không chế nhạo Andy, nghề nào nghiệp nấy, ai cũng có sở trường và sở đoản của riêng mình, cậu cần giữ vững lập trường diễn viên của mình, nhưng cũng cần ý kiến chuyên môn của Andy và Roy. "Thử vai nhân vật nào?"

"Marius." Andy dùng đầu ngón tay khẽ vỗ vào bụng, tâm trạng nhẹ nhõm hơn đôi chút.

Lam Lễ thu cằm lại biểu thị đã hiểu, "Một câu trả lời không hề bất ngờ."

Trong nguyên tác "Những Người Khốn Khổ", nam chính Jean Valjean là một nhân vật trải qua bao thăng trầm, trước là trải qua mười chín năm khổ sai; sau đó mất mười năm để trở thành thị trưởng; sau khi thân phận cựu tù nhân bị vạch trần, lại ẩn danh làm người làm vườn suốt năm năm ròng; cuối cùng sau khi trải qua muôn vàn khó khăn, Jean Valjean chết trên chiếc giường trong nhà mình.

Có thể nói, đây là một nhân vật có độ tuổi trải dài rất lớn, từ thời thanh niên đến tận thời tuổi già, trong diễn xuất kịch nghệ, kỹ thuật hóa trang thường khó tạo ra hiệu quả lột xác như vậy trong thời gian ngắn. Vì vậy, kịch nghệ chuyển thể thường khóa độ tuổi của Jean Valjean vào giai đoạn trung niên, cố gắng cô đọng khoảng thời gian đó lại.

Kẻ thù không đội trời chung của Jean Valjean là Javert cũng như vậy, hai người trải qua cùng một quãng thời gian. Tuy nhiên, ngoài hai nhân vật này, Fantine, Cosette, Marius đều là những nhân vật trẻ tuổi, độ tuổi khoảng từ mười tám đến hai mươi lăm, đây là cơ hội quan trọng đối với các diễn viên trẻ.

Trong đó Marius là một trong những nhân vật quan trọng của cả bộ phim.

Anh tuấn đẹp trai, gia thế ưu việt, nhưng đầy ắp hoài bão, là thanh niên cách mạng tiêu chuẩn của thế kỷ 19. Cha là đại tá của Napoleon và được tôn làm nam tước, lớn lên dưới sự nuôi dạy của ông ngoại là người phe bảo hoàng, luôn chán ghét người cha thuộc phe Bonaparte. Nhưng sau khi người cha hết mực yêu thương anh qua đời, anh dần dần thấu hiểu về cách mạng, về cộng hòa, vứt bỏ sự hưởng thụ vật chất từ nhà ông ngoại, thừa kế quân hàm và tước vị của cha, trở thành một người phe cộng hòa kiên định, tham gia vào cuộc khởi nghĩa. Sau này Marius quen biết Cosette và yêu cô, kéo Cosette và Jean Valjean vào dòng chảy thời đại.

Chọn Lam Lễ thử vai Marius, đây là một quyết định vô cùng phù hợp.

"Ừm, thử vai có yêu cầu gì không?" Lam Lễ thu cằm lại, không đưa ra quá nhiều ý kiến, dứt khoát nói.

Tuy nhiên, câu trả lời khẳng định quá đỗi dứt khoát, ngược lại khiến Andy lộ vẻ ngạc nhiên, "Cậu không có ý kiến gì sao?"

Lam Lễ khẽ cười một tiếng, "Tất nhiên là tôi có ý kiến, thứ tôi mong đợi là kịch nghệ, không phải phim điện ảnh. Đây là sự khác biệt về bản chất. Nhưng, lời của anh cũng có lý, phiên bản 'Những Người Khốn Khổ' của Cameron Mackintosh, dù là phim điện ảnh thì vẫn giữ lại những đặc trưng của kịch nghệ, đối với đạo diễn mà nói, thử thách là rất lớn; còn đối với diễn viên mà nói, về bản chất thì vẫn như nhau cả thôi."

Phiên bản "Những Người Khốn Khổ" của Tom Hooper, phần sáng tạo thực sự không nhiều, mà phần trình diễn lại càng cơ bản là bê nguyên từ phiên bản nhạc kịch, thậm chí không ít diễn viên thực sự đến từ Broadway và West End. Cách thức biểu diễn, nội dung biểu diễn, cường độ biểu diễn gần như chẳng khác gì với nhạc kịch.

Thực ra, đây cũng là lý do Russell Crowe bị các nhà phê bình phim mắng mỏ thậm tệ. Là một diễn viên điện ảnh thuần túy, khoảng cách giữa Russell và các diễn viên khác không chỉ nằm ở khả năng ca hát, mà năng lực biểu diễn sân khấu và khả năng diễn giải nhân vật đều có sự chênh lệch không thể xóa nhòa. Tom đạo diễn phim theo kiểu nhạc kịch, mọi điểm yếu của Russell đều bị phơi bày, sao các nhà phê bình có thể công nhận được chứ?

"Thứ tôi mong đợi là sự rèn giũa kỹ năng cơ bản, sự kiểm soát sân khấu, sự tương tác với khán giả. Nhưng, nếu không tìm được dự án nào phù hợp, thì phiên bản điện ảnh của 'Những Người Khốn Khổ' quả thực là lựa chọn sáng suốt nhất ở giai đoạn này." Lam Lễ mỉm cười nói, "Ít nhất, tất cả các thử thách ở giai đoạn thử vai đều không khác là mấy so với nhạc kịch."

Hiện tại trong đầu Lam Lễ đã bắt đầu hình dung, cậu nên diễn đoạn nào của Marius, hay là phá cách diễn Shakespeare, đây đều là những bài tập từ thời còn học tại Học viện Nghệ thuật Sân khấu Hoàng gia Anh, nên rất quen thuộc. Dù chưa bắt đầu, Lam Lễ đã bắt đầu hồi tưởng lại những năm tháng đó, còn có trải nghiệm khi đứng trên sân khấu thể hiện bản thân, máu trong người đã bắt đầu sôi sục.

"...Đúng vậy." Andy hơi ngạc nhiên, "Yêu cầu thử vai là quay một đoạn diễn kịch, gửi qua email là được, tốt nhất là từ chín mươi đến một trăm hai mươi giây. Yêu cầu của kịch sân khấu cũng vậy sao?"

"Đúng vậy. Sự khác biệt duy nhất nằm ở chỗ, chúng ta đứng trên sân khấu để biểu diễn, không phải trước ống kính máy quay." Dáng vẻ ung dung tự tại đó của Lam Lễ, rơi vào mắt Andy, khiến anh trầm tư.

Mãi đến tận lúc này, Andy mới thực sự hiểu được sự khác biệt giữa diễn viên điện ảnh và diễn viên kịch. Trên người Lam Lễ, có một sức chấn động và lây lan thoát khỏi ống kính, thực sự vi diệu, không thể dùng ngôn từ để hình dung. Andy không khỏi bắt đầu hình dung: Lam Lễ đứng trên sân khấu West End hoặc Broadway, rốt cuộc sẽ là dáng vẻ như thế nào?

"Huống chi, tôi tin anh sẽ không vì thế mà buông súng đầu hàng." Giọng nói của Lam Lễ lại truyền đến, ngắt quãng dòng suy nghĩ của Andy, rồi Andy nhìn thấy ánh mắt trêu chọc lóe lên trong đáy mắt Lam Lễ. Lam Lễ đã biết rồi, biết mục đích chuyến đi London lần này của mình, cũng biết cả thông tin mà mình đang giấu giếm.

Andy cười ha hả, dùng đầu ngón tay vỗ vỗ lên cái bụng nhỏ của mình, tò mò hỏi: "Cậu đoán à? Hay là chắc chắn?"

"Giờ thì tôi chắc chắn rồi." Câu trả lời của Lam Lễ khiến Andy bật cười thành tiếng, Nathan ngồi bên cạnh thì đầu óc mơ hồ, nhìn hai người họ nói chuyện bí hiểm mà chẳng hiểu mô tê gì.

Cũng may, Andy không tiếp tục vòng vo nữa, bước tiếp theo liền đi thẳng vào vấn đề, "Lần này đến London, chủ yếu vẫn là vì ở đây có một dự án phù hợp, tôi muốn đích thân đàm phán với họ." Vở kịch mà lát nữa nhất định phải đi xem, chính là vì lý do này.

"Vậy nên, rốt cuộc tối nay là tác phẩm của ai?" Vòng vo một hồi, cuối cùng vẫn quay trở lại câu hỏi đầu tiên sau khi gặp mặt hôm nay.