“Phù, chỉ có mình tôi cảm nhận được làn sóng nhiệt độ cao này thôi sao? Tôi bắt đầu nhớ chiếc áo choàng tắm của mình rồi.” Khi Neil Patrick Harris một lần nữa lên sân khấu, anh dùng một câu nói đùa nhẹ nhàng để ám chỉ sự căng thẳng đang không ngừng nóng lên tại nhà hát Dolby, ngay cả khi là người dẫn chương trình, anh cũng không ngoại lệ.

“Tiếp theo chắc chắn sẽ là một khoảnh khắc Oscar vô cùng đáng chú ý, hãy chào đón Scarlett Johansson!”

Diện một chiếc váy dài ôm sát màu xanh lục bảo, Scarlett bước lên sân khấu giữa những tràng pháo tay của toàn hội trường, “Năm mươi năm trước, cơn sốt Beatles quét qua cả nước, nước Mỹ ngày càng lún sâu vào vũng lầy chiến tranh Việt Nam, Tiến sĩ Martin Luther King dẫn đầu cuộc hành trình từ Selma đến Montgomery. Đồng thời, vào ngày 2 tháng 3 tại nhà hát Rivoli ở New York, lần đầu tiên mọi người nghe thấy câu hỏi này: ‘Chúng ta nên làm gì với Maria?’”

“Một nữ tập sự lạc quan lương thiện, đứng trên đỉnh núi cao, thể hiện giọng hát tuyệt vời của mình cho mọi người thấy. Bộ phim này tất nhiên chính là ‘The Sound of Music’ (Giai điệu hạnh phúc). Chúng ta không thể làm gì được Maria, chỉ có thể yêu cô ấy. Do 20th Century Fox sản xuất, Robert Wise đạo diễn, với sự tham gia của Julie Andrews và Christopher Plummer, ‘The Sound of Music’ đã giành được năm bức tượng vàng Oscar, bao gồm cả Phim xuất sắc nhất.”

“Nó chắc chắn là một bộ phim bom tấn phòng vé vào thời điểm đó, nhưng sau này, nó dần trở thành một tác phẩm kinh điển của lịch sử điện ảnh.”

Scarlett Johansson đã chính thức giới thiệu “The Sound of Music”, đây cũng là một trong những tiết mục quan trọng của Oscar tối nay. Sau khi phát lại những đoạn phim kinh điển, Scarlett đã mời khách mời biểu diễn đặc biệt của đêm nay: Lady Gaga.

Là một nữ hoàng nhạc pop, Lady Gaga vốn xuất thân từ nhạc dance, nhưng nhiều người vì phong cách thời trang khoa trương của cô mà bỏ qua trình độ âm nhạc và nền tảng vững chắc của cô. Trên thực tế, trình độ âm nhạc của cô cực kỳ xuất sắc, sau này còn phát hành album nhạc jazz. Tối nay, cô đã kết hợp phong cách thanh nhạc truyền thống với cách diễn giải hiện đại để trình diễn lại nhạc phim của “The Sound of Music”, có thể nói là khiến cả khán phòng kinh ngạc.

Kết thúc màn trình diễn, Lady Gaga đã nhận được sự tán thưởng bằng cách đứng dậy đồng loạt của toàn bộ khán giả, đây là lần thứ hai trong đêm nay kể từ sau màn trình diễn trực tiếp của “Glory”.

Sau đó, Lady Gaga chính thức mời Julie Andrews lên sân khấu. Tiếng vỗ tay tại nhà hát Dolby đạt đến một tầm cao mới, các khách mời đứng dậy hồi lâu, không một ai ngồi xuống, bằng cách này bày tỏ sự kính trọng cao nhất đối với Julie.

Edith đứng bên cạnh Lam Lễ, mắt rưng rưng lệ nhìn lên sân khấu, khó kìm được sự kích động và vui sướng, chăm chú và nghiêm túc vỗ tay. Mỗi người đều có một góc mềm yếu trong lòng, giống như cô bảo mẫu Dannis Stephens đối với Edith vậy. “The Sound of Music” và “Mary Poppins” từng có ý nghĩa quan trọng không thể thay thế đối với cô.

Dường như nhận ra ánh mắt của Lam Lễ, Edith quay đầu lại, và rồi cô nhìn thấy nụ cười dịu dàng trên gương mặt Lam Lễ, đáy mắt còn hơi lóe lên vẻ trêu chọc và giễu cợt như phong cách thường thấy của anh, dường như đang đùa giỡn vì sự chật vật của Edith, điều này khiến Edith không nhịn được mà khẽ cười.

Đắm chìm trong tiếng vỗ tay của cả khán phòng, Julie bày tỏ sự cảm ơn, phát biểu những cảm nghĩ ngắn gọn, sau đó bà đảm nhận việc trao hai giải thưởng cho mảng kịch bản.

Điều hơi bất ngờ là, giải thưởng được trao đầu tiên lại là hạng mục cạnh tranh khốc liệt hơn: Kịch bản gốc xuất sắc nhất.

“Boyhood”, “Birdman”, “The Grand Budapest Hotel”, “Foxcatcher”, “Nightcrawler”, đây chính là danh sách đề cử cuối cùng.

So với kịch bản chuyển thể, hạng mục kịch bản gốc quy tụ ba ứng cử viên hàng đầu, cùng với “Foxcatcher” là kẻ mạnh nhất trong số các ứng cử viên tiềm năng, thậm chí kịch bản của “Nightcrawler” cũng giành được không ít sự công nhận trong mùa giải, điều này khiến cuộc cạnh tranh ngày càng gay gắt, có thể gọi là “lưỡi lê chạm trán”.

Trước đó tại giải thưởng của Hiệp hội Biên kịch Mỹ (WGA), tác phẩm giành chiến thắng cuối cùng là “The Grand Budapest Hotel”, đây cũng được coi là chìa khóa quan trọng của bộ phim. Bởi vì thiếu sức cạnh tranh ở mảng diễn viên, nếu “The Grand Budapest Hotel” muốn duy trì sức cạnh tranh, thì giải Kịch bản gốc xuất sắc nhất không được phép xảy ra sơ suất; ngược lại, một khi bỏ lỡ, thì sự cân bằng sẽ bị phá vỡ, và những ảnh hưởng tiêu cực mà Scott Rudin mang lại sẽ bùng nổ.

Nói cách khác, đây là điểm mấu chốt thứ hai sau giải Dựng phim xuất sắc nhất. Không ngờ rằng, Viện Hàn lâm lại chọn trao giải Kịch bản gốc xuất sắc nhất trước, chẳng lẽ tin đồn bên trong Viện Hàn lâm đã thay đổi chiều gió? Vậy, rốt cuộc là thay đổi theo hướng tích cực hay tiêu cực cho “The Grand Budapest Hotel”?

Julie Andrews mở chiếc phong bì màu vàng trong tay, cúi đầu nhìn thoáng qua, sau đó kéo phong bì ra xa một chút để đảm bảo mình có thể nhìn rõ chữ, “Người chiến thắng giải Kịch bản gốc xuất sắc nhất của Oscar lần thứ 87 là… ‘Birdman’.” Tiếp theo là một danh sách dài tên các biên kịch. Khác với các tác phẩm khác, “Birdman” được viết bởi bốn biên kịch gốc Mexico, cái tên siêu dài quả thực đã làm khó Julie.

Sự bất ngờ đầu tiên cuối cùng đã xuất hiện, ngay khi lễ trao giải bước vào giai đoạn nước rút. “The Grand Budapest Hotel”, vốn dĩ nắm chắc phần thắng ở hạng mục Kịch bản gốc xuất sắc nhất, đã bị loại. “Birdman” mang theo đà phản công mạnh mẽ của giai đoạn hai, liên tiếp vượt qua “The Grand Budapest Hotel”, đánh bại “Boyhood”, vừa giành được bức tượng vàng thứ hai trong đêm nay, vừa nắm giữ thế chủ động.

Điều đáng kinh ngạc nhất chính là, “Birdman” thậm chí còn không nhận được đề cử của Hiệp hội Biên kịch Mỹ! Đây quả thực là một bất ngờ, một bất ngờ kinh ngạc và chấn động!

Sức mạnh của công tác vận động hành lang của Viện Hàn lâm trong giai đoạn hai đang dần lộ rõ.

Trong tiếng vỗ tay của cả khán phòng xen lẫn những ánh mắt khó hiểu, không thể phân biệt được đó là hả hê hay tiếc nuối. Đối với Scott Rudin, đó là một chuyện; nhưng đối với Wes Anderson và ê-kíp “The Grand Budapest Hotel”, thì lại là chuyện khác.

Trước đó liên tiếp giành được bốn bức tượng vàng, từng khiến mọi người tưởng rằng tác phẩm này vẫn là bộ phim được yêu thích nhất đêm nay, ảnh hưởng của sự kiện hacker dường như chưa từng xảy ra; nhưng khi đến thời khắc then chốt thực sự, kẻ tụt lại đầu tiên vẫn là “The Grand Budapest Hotel”, tiếp nối xu thế sa sút từ giai đoạn hai trở lại đây.

“The Grand Budapest Hotel” được coi là tác phẩm tiêu biểu của Wes Anderson, với phong cách chủ đạo là sự tươi mới và đa sắc màu. Đây là lần đầu tiên, và có lẽ cũng là lần duy nhất anh có thể làm nên chuyện tại Oscar, hơn nữa, cơ hội là rất rất lớn; kết quả lại tan thành mây khói như vậy.

Trong những ánh mắt nhìn nhau của hiện trường, Harvey Weinstein lại tỏ ra bình thản, không những không chút căng thẳng hay ngạc nhiên, mà còn có chút tận hưởng. Khi Harvey đưa ra quyết định, ông biết rằng “The Imitation Game” đã gần như không còn cơ hội với giải Phim xuất sắc nhất nữa. Bốn tác phẩm dẫn đầu năm nay đều quá đặc biệt, ngay cả “Selma” cũng đã sớm bị loại, “The Imitation Game” vốn dĩ bình lặng cũng rất khó dựa vào chủ đề đồng tính để nổi bật, kể cả “The Theory of Everything” cũng vẫn thiếu một chút phong độ.

Nhưng Harvey không quan tâm, vì điều quan trọng nhất chính là giải Nam diễn viên chính xuất sắc nhất, các tình huống khác đều có thể gạt sang một bên, đây mới là trọng tâm của năm nay.

Thế là, vào giờ phút này, Harvey có thể hoàn toàn thả lỏng với tư cách là một người ngoài cuộc, quan sát cuộc hỗn chiến trước mắt, không những không tiếc nuối mà còn có chút hả hê. Sự hồi hộp càng kéo dài, mọi chuyện càng thú vị.

Sau khi bài phát biểu nhận giải kết thúc, tâm trạng của các khách mời tại hiện trường đã được khơi dậy. Vì Viện Hàn lâm đã đẩy vị trí giải Kịch bản gốc xuất sắc nhất lên sớm hơn, tạo ra một bất ngờ không nhỏ cũng không lớn; vậy, điều này có nghĩa là các giám khảo đã cảm nhận được chiều gió, và giải Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất sẽ tạo ra một bất ngờ chấn động?

So với danh sách đề cử của Kịch bản gốc xuất sắc nhất, danh sách đề cử cho Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất lại có phần lép vế.

“The Imitation Game”, “The Theory of Everything”, “Whiplash”, “American Sniper”, “Inherent Vice”.

Nhìn lại toàn bộ mùa giải, hạng mục kịch bản chuyển thể luôn không thể hình thành một đội hình ổn định. Ví dụ như trong top năm đề cử của Hiệp hội Biên kịch Mỹ, thậm chí còn xuất hiện những cái tên như “Guardians of the Galaxy”, “Gone Girl”, “Wild”, sau đó đến Oscar thì đều bị loại bỏ; những thay đổi tương tự xuất hiện ở khắp các trạm tiền trạm, ngay cả danh sách đề cử Oscar cũng không thể xác định, điều này cũng làm tăng thêm nhiều sự hồi hộp cho hạng mục kịch bản chuyển thể.

Nhìn chung, “The Imitation Game” và “Whiplash” là hai tác phẩm ổn định nhất, gần như thâu tóm toàn bộ đề cử ở các trạm tiền trạm quan trọng. Nghi vấn duy nhất chính là, vì Damien Chazelle từng quay một bộ phim ngắn cùng tên để tự quảng bá, điều này cũng khiến cho kịch bản của “Whiplash” là kịch bản gốc hay chuyển thể, các hiệp hội khác nhau có định nghĩa khác nhau, khiến cho đề cử của nó cứ di chuyển qua lại giữa gốc và chuyển thể.

Tất nhiên, cuối cùng khi đến Oscar, “Whiplash” vẫn được xếp vào hạng mục chuyển thể.

Chính vì như vậy, “The Imitation Game” thể hiện ổn định hơn và xuất sắc hơn ở các trạm tiền trạm. Không những dễ dàng đứng đầu giải Hiệp hội Biên kịch Mỹ (khi “Whiplash” bị xếp vào hạng mục gốc và thua “The Grand Budapest Hotel”), mà còn ở giải Quả cầu vàng không phân biệt chuyển thể và gốc, nó đã vượt qua “Whiplash” để trở thành tác phẩm chuyển thể duy nhất trong top năm đề cử.

Một cách tự nhiên, “The Imitation Game” trở thành ứng cử viên sáng giá nhất cho giải Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất.

Nếu chỉ xét trên phương diện lý thuyết, “The Imitation Game” vẫn hy vọng có thể cạnh tranh ở hạng mục Phim xuất sắc nhất, thì Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất là giải thưởng bắt buộc phải thắng; còn nếu “The Imitation Game” đã không còn tham vọng với giải Phim xuất sắc nhất nữa, thì Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất cũng là giải thưởng duy nhất họ có thể tranh giành.

Từ bất kỳ góc độ nào, điều này đều rất quan trọng.

Bob Weinstein có chút bất an, dù sao đây cũng liên quan đến nỗ lực của cả mùa giải của Weinstein Company; nhưng quay đầu nhìn lại, ông thấy Harvey vẫn hoàn toàn không quan tâm. Khi nói đến việc đánh đổi, Harvey mới là phong thái của một bậc kiêu hùng thực sự. Bob không khỏi thở dài trong lòng, ông cũng không biết mình có còn quan tâm đến giải thưởng này nữa hay không.

Ngay trong lúc Bob đang mất tập trung, Julie trên sân khấu đã công bố người thắng giải Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất.

“‘Whiplash’, Damien Chazelle.”

Sự bất ngờ thứ hai, nối tiếp xuất hiện.

Ầm ầm!

Toàn bộ khách mời tại hiện trường đều chấn động, tiếng la hét và hoan hô xuất hiện ở khắp mọi nơi. Damien, người lần đầu tiên được đề cử đã mạnh mẽ lên ngôi, lúc ban đầu còn không tìm được người đầu tư sản xuất tác phẩm “Whiplash” này, mà giờ đây, anh đã chính thức đăng quang vương miện tượng vàng!