Lại là Lam Lễ Hoắc Nhĩ.

Hai tháng trước, dựa vào màn trình diễn xuất sắc trong "Les Misérables" tại nhà hát Almeida, Lam Lễ đã giành được giải Olivier đầu tiên trong sự nghiệp.

Một tháng trước, màn trình diễn ấn tượng của Lam Lễ trong "Inside Llewyn Davis" đã giúp anh thành công đoạt giải Nam diễn viên chính xuất sắc nhất tại Liên hoan phim Cannes.

Hiện tại, lễ trao giải Tony lần thứ sáu mươi bảy sắp sửa khai mạc tại nhà hát Radio City Music Hall ở New York, liệu Lam Lễ có thể tiếp nối chuỗi phong độ mạnh mẽ này không?

Lam Lễ Hoắc Nhĩ! Lam Lễ Hoắc Nhĩ! Lam Lễ Hoắc Nhĩ! Lại vẫn là Lam Lễ Hoắc Nhĩ!

Những lời bàn tán cũ rích, không hồi kết, vang dội như sấm bên tai, nghe đến phát chán, lặp đi lặp lại mà chẳng có chút ý tưởng mới mẻ nào. Đối với một bộ phận khán giả, họ chắc chắn cảm thấy mệt mỏi, thậm chí là bài xích từ tận đáy lòng, tựa như cả thế giới này chỉ còn lại duy nhất một diễn viên này vậy. Mọi ngóc ngách, mọi khoảnh khắc đều có thể nhìn thấy cái tên và gương mặt đó, quả thực quá đỗi phiền phức.

Nhưng đối với nhiều khán giả hơn, họ đang chứng kiến một thời đại và một đoạn lịch sử.

Nói một cách khắt khe, Lam Lễ không phải kiểu diễn viên mà ai cũng yêu mến, ít nhất là không thể so sánh với Robert Downey Jr. hay Johnny Depp, bởi vì số lượng phim thương mại mà anh tham gia thực sự quá ít ỏi, hơn nữa diễn xuất trong các tác phẩm nghệ thuật thường rất khó giành được sự công nhận của đại đa số khán giả; nhưng không ai có thể phủ nhận sự ưu tú và xuất sắc của Lam Lễ, người đã đơn độc và kiên định mở ra một vùng trời của riêng mình.

Trong lịch sử điện ảnh, không biết bao nhiêu diễn viên từng sở hữu khoảnh khắc hay thời kỳ huy hoàng của riêng mình, nhưng những diễn viên thực sự để lại dấu ấn của bản thân lại chỉ đếm trên đầu ngón tay.

Danh tiếng rốt cuộc cũng chỉ là bong bóng mà thôi, trừ khi có thể trở thành biểu tượng gợi cảm của cả một thời đại như Rita Hayworth hay Marilyn Monroe, nếu không, họ cuối cùng sẽ bị nhấn chìm trong dòng sông thời gian dài đằng đẵng, không còn tồn tại nữa.

Yếu tố thực sự để đánh giá diễn viên vẫn là tác phẩm, dù là thương mại hay nghệ thuật đi chăng nữa. Những tác phẩm kinh điển sau khi trải qua sự sàng lọc của thời gian sẽ lắng đọng lại, trở thành một phần không thể xóa nhòa trong lịch sử phát triển điện ảnh, đó mới chính là danh lưu sử sách.

Hiện tại, Lam Lễ đang bước đi trên con đường đó, từng bước một, vững vàng và mạnh mẽ.

Không ai biết liệu anh có thể chạm đến đỉnh cao, viết nên kỳ tích hay không; nhưng có một điều chắc chắn, anh đang tiếp tục tiến bước về phía trước theo hướng đúng đắn. Đây cũng chính là phần tuyệt vời nhất của lịch sử, chỉ khi đợi thời gian lắng đọng lại, mọi người mới có thể hiểu được mình rốt cuộc đã trải qua điều gì và chứng kiến điều gì, hồi tưởng lại những năm tháng đã dấn thân vào, cảm giác đó thực sự khó mà mô tả bằng lời.

Giải Tony năm nay, có lẽ chính là một thời khắc như vậy.

Đầu tháng Năm, không lâu sau khi giải Olivier kết thúc, giải Tony đã chính thức công bố danh sách đề cử năm nay, "Kinky Boots" trở thành người chiến thắng lớn nhất trong giai đoạn đề cử.

Năm 2005, một bộ phim điện ảnh Anh Quốc dựa trên chuyện có thật là "Kinky Boots" ra đời, gây chú ý không nhỏ tại chính quốc. Sau đó, Broadway bắt đầu triển khai công tác chuyển thể. Vì đề tài khá gai góc, công tác chuẩn bị và triển vọng thị trường đều không mấy khả quan, mãi cho đến tháng Mười năm 2012, họ mới tổ chức diễn thử tại Chicago, rồi từng bước lưu diễn thử nghiệm tại các thành phố khác ở Bắc Mỹ. Sau khi tích lũy đủ danh tiếng, đến tận tháng Tư mới chính thức quay trở lại sân khấu Broadway.

Không ngờ rằng ngay khi vừa công diễn, nó đã hoàn toàn bùng nổ, nhận được đánh giá cao từ giới phê bình kịch, có thể gọi là xuất hiện đầy ấn tượng.

Trong danh sách đề cử giải Tony, "Kinky Boots" đã nhận được tới mười ba đề cử, bao gồm tất cả các hạng mục quan trọng như Nhạc kịch xuất sắc nhất, Nam diễn viên chính nhạc kịch xuất sắc nhất, Nữ diễn viên phụ nhạc kịch xuất sắc nhất, Đạo diễn nhạc kịch xuất sắc nhất, Kịch bản nhạc kịch xuất sắc nhất, v.v. Quang cảnh huy hoàng, không ai sánh bằng.

Ngoài ra, hai vở nhạc kịch tái dựng cũng rất đình đám là "Matilda" và "Pippin", lần lượt nhận được mười hai và mười đề cử.

Vở trước là bản tái dựng dựa trên vở nhạc kịch cùng tên thành công nhất của West End London trong mười năm qua, tại Broadway cũng đạt được thành công vang dội. Tiếp nối sau khi càn quét mười giải thưởng tại giải Olivier năm 2010, hiện tại ở giải Tony, nó cũng đang đứng trước cơ hội lớn để lên ngôi mạnh mẽ. Câu chuyện dựa trên văn học thiếu nhi, một lượng lớn diễn viên nhí đã có cơ hội thể hiện mình, chính các em cũng đang gánh vác tương lai của kịch nghệ.

Vở sau là bản chuyển thể từ tác phẩm kinh điển từng đoạt giải Tony năm 1972, tập trung vào quá trình nhân vật lịch sử có thật là Hoàng tử Pippin và Charlemagne không ngừng tìm kiếm giá trị cuộc sống. Năm xưa vở này từng giành mười đề cử và năm giải thưởng. Sau khi tái dựng lên sân khấu vào đầu năm 2013, nó đã tạo nên cơn sốt khiến khán giả phải xếp hàng, thậm chí đạt đến mức độ cháy vé. Đây cũng là một tác phẩm xuất sắc khác bên cạnh "Les Misérables" đã đánh thức lại cơn sốt thị trường.

Đương nhiên, "Les Misérables" cũng tuyệt đối là một đối thủ không thể coi thường của năm nay.

Nhạc kịch tái dựng xuất sắc nhất, Nam diễn viên chính nhạc kịch xuất sắc nhất, Nữ diễn viên phụ nhạc kịch xuất sắc nhất, Nam diễn viên phụ nhạc kịch xuất sắc nhất, Đạo diễn nhạc kịch xuất sắc nhất, Kịch bản nhạc kịch xuất sắc nhất, Thiết kế âm thanh nhạc kịch xuất sắc nhất, Thiết kế mỹ thuật nhạc kịch xuất sắc nhất, Thiết kế ánh sáng nhạc kịch xuất sắc nhất, Biên đạo xuất sắc nhất, v.v.

Trong đó, hạng mục Nữ diễn viên phụ nhạc kịch xuất sắc nhất đã giành được hai suất đề cử. Cộng lại tổng cộng là mười một đề cử, "Les Misérables" đồng thời cũng là một trong những người chiến thắng lớn nhất trong giai đoạn đề cử, điều này càng làm trầm trọng thêm sự cạnh tranh và hướng đi của các giải thưởng năm nay.

Không hề nói quá rằng, so với mảng nhạc kịch, mảng kịch nói năm nay hoàn toàn lép vế. Dù là về tiếng tăm hay sự phổ biến, dù là trong ngành hay ngoài nghề, mọi sự chú ý đều tập trung vào mảng nhạc kịch, đặc biệt là các vở nhạc kịch tái dựng đã tái hiện lại đỉnh cao của thời đại hoàng kim.

Trong bốn suất đề cử cho Nhạc kịch tái dựng xuất sắc nhất, ngoài "Pippin", "Matilda" và "Les Misérables" ra, bộ phim cuối cùng là "Rodgers + Hammerstein's Cinderella" cũng là một tác phẩm cực kỳ hot, giành được tới chín đề cử.

Sau khi danh sách đề cử được đưa ra, năm vị trí dẫn đầu về số lượng đề cử đều bị các vở nhạc kịch thâu tóm, trong đó có bốn vở là nhạc kịch tái dựng, và tất cả đều giành được đề cử Nhạc kịch tái dựng xuất sắc nhất. Sự cạnh tranh như thế này, nếu dùng từ "tàn khốc" để mô tả thì cũng chẳng có gì sai. Đây cũng trở thành một trong những điểm đáng xem nhất tại lễ trao giải Tony năm nay.

Đương nhiên, mọi tiêu điểm đều không thể sánh bằng cuộc tranh đoạt cho hạng mục Nam diễn viên chính nhạc kịch xuất sắc nhất. Ngay cả các thành viên của Hiệp hội Kịch nghệ Mỹ cũng nhiều lần bày tỏ riêng rằng, có lẽ đây là kỳ đại hội cạnh tranh khốc liệt nhất kể từ thiên niên kỷ mới.

Nói cách khác, Lam Lễ đang gặp vận rủi.

Tại giải Olivier hai tháng trước, mặc dù vẫn tồn tại những ẩn số, nhưng thực tế biểu hiện tổng thể của Lam Lễ vẫn rất mạnh mẽ, xác suất đoạt giải vượt xa các đối thủ cạnh tranh khác. So sánh mà nói, trong lễ trao giải lúc bấy giờ, cuộc cạnh tranh cho hạng mục Nam diễn viên chính kịch nói xuất sắc nhất mới thực sự là căng thẳng tột độ.

Nhưng giải Tony lại vừa vặn đổi ngược vị trí đó.

Cuộc chiến giành giải Nam diễn viên chính nhạc kịch xuất sắc nhất tại giải Tony năm nay, mức độ khốc liệt không hề thua kém hạng mục Nhạc kịch tái dựng xuất sắc nhất, năm ứng viên có thực lực tương đương, bất phân thắng bại, ngay cả các tác phẩm mà các ứng viên tham gia cũng đều nặng ký như nhau, khó phân cao thấp.

Billy Porter và Stark Sands của "Kinky Boots", Bertie Carvel của "Matilda", Santino Fontana của "Rodgers + Hammerstein's Cinderella", và Lam Lễ Hoắc Nhĩ của "Les Misérables".

Năm diễn viên đều đến từ các tác phẩm nhạc kịch mới/tái dựng được chú ý nhất năm nay, sự cạnh tranh thực sự quá khốc liệt, đến mức nam chính của "Pippin" là Patina Miller đã trực tiếp bị loại ngay từ vòng đề cử.

Trong năm ứng viên, bốn người đều là những gương mặt kỳ cựu đã tung hoành Broadway nhiều năm.

Billy Porter năm nay bốn mươi bốn tuổi, từng tham gia một loạt tác phẩm kinh điển như "Grease", "Dreamgirls", "Angels in America". Trong hai mươi năm qua, Broadway và Off-Broadway đều có thể nhìn thấy bóng dáng của anh, đây là một diễn viên kịch chuyên nghiệp.

Stark Sands tuy chỉ mới ba mươi lăm tuổi, nhưng các tác phẩm như "Journey's End", "Twelfth Night", "American Idiot" đều đã giành được vô số lời khen ngợi trên Broadway, và từng thắng một giải Tony cho Ngôi sao mới xuất sắc. Ngoài ra, anh còn tham gia nhiều bộ phim điện ảnh và truyền hình, bao gồm cả các series Mỹ kinh điển như "Six Feet Under", "Family Guy", "Nip/Tuck", v.v.

Nhân tiện nhắc lại, không lâu trước đây, anh vừa hợp tác với Lam Lễ trong "Inside Llewyn Davis", anh đóng vai Troy Nelson, chàng ca sĩ quân nhân được Albert Grossman để mắt tới, đồng thời cũng hát chung ca khúc "Five Hundred Miles" cùng với Jim và Jean.

Bertie Carvel chính là nam chính phiên bản West End London của "Matilda", nhờ vai diễn này mà năm ngoái anh đã giành giải Nam diễn viên chính nhạc kịch xuất sắc nhất tại giải Olivier. Ngoài ra, anh còn đóng vai viên cảnh sát cố gắng vu khống và bắt giữ Fantine trong "Les Misérables" bản điện ảnh năm ngoái.

Santino Fontana là một diễn viên điện ảnh, Hans trong "Frozen" chính là do anh lồng tiếng. Ngoài ra, trong "The Good Wife", "Royal Pains" đều có thể thấy bóng dáng của anh; đương nhiên, kịch sân khấu vẫn là sở trường của anh, các tác phẩm như "Billy Elliot", "Hamlet", "Act One" đều giành được vô số lời khen ngợi trên Broadway.

So sánh mà nói, Lam Lễ chắc chắn là người có thâm niên ít nhất.

Thú vị là, cả năm ứng viên này đều chưa từng giành giải Nam diễn viên chính nhạc kịch hoặc kịch nói xuất sắc nhất tại giải Tony, bất kỳ ai thắng cuộc cũng sẽ là lần đầu tiên của mình.

Mặc dù vậy, cuộc cạnh tranh giữa năm diễn viên vẫn khó mà lựa chọn, mỗi diễn viên đều cống hiến màn trình diễn đỉnh cao nhất trong tác phẩm của riêng mình, và đều nhận được sự tán thưởng đồng lòng trên Broadway. Nói cách khác, đây là cuộc giao tranh giữa những kẻ mạnh, là cuộc đối đầu đỉnh cao, các giám khảo buộc phải chọn ra người "tốt hơn" trong số những người "tốt nhất".

Không nghi ngờ gì nữa, đây là một bài toán khó, một bài toán vừa khó nhằn lại vừa chí mạng.

Tất cả mọi người đều biết, hiện tại chỉ còn thiếu một chiếc cúp Tony nữa là Lam Lễ sẽ đạt được EGOT, hơn nữa biểu hiện của "Les Misérables" năm nay lại mạnh mẽ như vậy, dường như thiên thời địa lợi nhân hòa đều đã hoàn hảo khớp lại với nhau. Đối với người ngoại đạo, trong tình trạng không biết gì, lựa chọn Lam Lễ là quyết định đương nhiên; nhưng đối với người trong ngành, đó lại là một sự tra tấn tàn khốc.

Họ có thể tạo nên một đoạn lịch sử, cũng có thể giết chết một đoạn lịch sử.

Đáng tiếc thay, các đối thủ của Lam Lễ không hề làm cho sự lựa chọn lần này trở nên dễ dàng hơn chút nào. Năm ứng viên, bất cứ ai cuối cùng chiến thắng đều không gây tranh cãi, vậy thì điều này có nghĩa là... tất cả đều dựa vào sở thích cá nhân?

Tại một giải Tony vốn luôn tôn sùng sự chuyên nghiệp và uy tín, lại phải đi đến bước dựa vào sở thích cá nhân này sao? Điều này, không ổn lắm nhỉ?