Xét về thể loại đề tài, "The Lobster" vẫn tiếp tục phong cách lạnh lẽo, kén người xem của "Inside Llewyn Davis" và "Whiplash". Nhưng xét về cốt lõi chủ đề, "The Lobster" lại bình dân, dễ hiểu và gần gũi hơn hai tác phẩm kia, chủ đề thảo luận về mối quan hệ tình yêu cũng dễ được đại chúng thấu hiểu hơn.

Nhưng liệu điều này có nghĩa là thị trường phòng vé có thể có thêm nhiều khả năng hơn không? Điều đó thì chưa chắc.

Đối với các tác phẩm kén người xem, "bình dân dễ hiểu" cũng đồng nghĩa với sự bình ổn, các chiêu trò kích thích thị trường cũng bị suy giảm đi nhiều, chỉ dựa vào thiết lập của bản thân bộ phim và các câu đùa để tạo ra đề tài, độ thảo luận tổng thể trên mạng xã hội cũng tương đối giảm đi nhiều, không thể biết được rốt cuộc điều này sẽ mang lại ảnh hưởng gì đến doanh thu phòng vé — dù sao, "Lam Lễ Hoắc Nhĩ" mãi mãi là một biến số, bản thân doanh thu phòng vé cũng vậy, chỉ có thể chờ thị trường đưa ra câu trả lời.

Tiếp sau khi đánh giá tổng hợp của giới truyền thông cho tám mươi lăm điểm, các bài phê bình liên quan khác của "The Lobster" cũng lần lượt được công bố.

Điểm chỉ số tươi trên Rotten Tomatoes: chín mươi phần trăm.

Điểm truyền thông đại chúng: tám chấm không.

Chỉ số bỏng ngô (Popcornmeter): sáu mươi tám phần trăm.

Ngoài điểm số tại rạp và điểm IMDb hiện tại chưa thể thống kê trong giai đoạn chiếu sớm ra, từ các điểm số khác có thể nhìn ra tình hình tổng thể của bộ phim này:

Nhìn chung, so với "Whiplash" và "Inside Llewyn Davis" thì quả thực kém hơn một chút, nhưng vẫn duy trì được con mắt chọn kịch bản tinh tường nhất quán của Lam Lễ, các đánh giá ở mọi khía cạnh cũng cho thấy một trạng thái giảm dần:

Đánh giá tổng hợp của truyền thông cao nhất, Rotten Tomatoes đứng thứ hai, truyền thông đại chúng đứng thứ ba, chỉ số bỏng ngô xếp bét.

Hiển nhiên, "The Lobster" không phải là một bộ phim được đông đảo đại chúng yêu thích, chỉ số bỏng ngô thậm chí còn thấp hơn cả những tác phẩm nghệ thuật kén người xem và kiêu kỳ như "Inside Llewyn Davis", các tác phẩm đề tài "phản địa đàng" muốn giành được sự yêu mến từ khán giả phổ thông thì cần phải đối mặt với nhiều ánh mắt soi mói hơn.

Mặc dù nói như vậy, "The Lobster" vẫn giành được sự khen ngợi trong giới phê bình điện ảnh — chỉ là không kinh diễm bằng các tác phẩm trước của Lam Lễ mà thôi, nhưng vẫn thu hoạch được tràng pháo tay nhiệt liệt từ truyền thông chuyên nghiệp và truyền thông đại chúng, đặc biệt là về diễn xuất của Lam Lễ, mọi người thực sự đã thấy được sự đột phá thử thách của Lam Lễ.

Đối với khán giả, cũng là như vậy.

Không có "tác phẩm xuất sắc nhất sự nghiệp", cũng không có "tác phẩm xuất sắc nhất năm", không có những lời khen ngợi khoa trương nồng nhiệt đó, ngoài việc tạo ra một trận tranh luận mỉa mai châm biếm trên mạng xã hội ra, ngược lại còn giành được sự chú ý đặc biệt từ các cư dân mạng bình thường.

"Ơ, cuối cùng không phải là xuất sắc nhất sự nghiệp sao? Lẽ nào lần này thất thủ rồi? Đột nhiên thấy tò mò."

"Lam Lễ lần thứ hai thử thách hài kịch, bước ra khỏi vùng an toàn của chính mình, cuối cùng cũng chứng minh bản thân cũng là người trần mắt thịt."

"Đột nhiên thấy hơi xót cho Lam Lễ, không còn là 'xuất sắc nhất' nữa sao? Lam Lễ đừng khóc nhé."

"Lời khen hoa mỹ đã đến hồi kết, Lam Lễ trở lại làm người thường rồi?"

"Lẽ nào lời nguyền Oscar đến muộn lâu như vậy, cuối cùng đã tới rồi? Khoan đã, rốt cuộc mình đang lừa ai chứ, chắc chắn lại là cái bẫy lừa mình mua vé vào rạp đây mà."

"Đột nhiên cảm thấy hơi tò mò về 'The Lobster' rồi."

Những lời trêu chọc và đùa vui cười ha hả, không biết từ lúc nào đã tạo ra một chủ đề thu hút đặc biệt, đối với Lam Lễ mà nói, sự tán dương đã không còn gì mới lạ, chỉ trích mới là điều hiếm thấy, mà sự bình tĩnh của các đánh giá truyền thông dành cho "The Lobster" — ít nhất là tương đối bình tĩnh, đã khiến đông đảo cư dân mạng đều lần lượt nảy sinh tâm lý mong đợi.

Ẩn giấu đằng sau những ồn ào này, sự khẳng định dành cho Lam Lễ vẫn không hề ít, từ giới phê bình phim cho đến các cư dân mạng đều như vậy.

"Vanity Fair" đã viết riêng một bài phê bình phim về diễn xuất của Lam Lễ, trong đó nhắc đến sự chấp niệm và thiên vị của Lam Lễ đối với các tác phẩm hài kịch từ trước đến nay, còn có ngọn nguồn chuyện nhận đóng "The Lobster", tất nhiên, còn có diễn xuất độc đáo của Lam Lễ trong phim, diễn xuất pha trộn giữa tông màu ấm trong tông màu lạnh, đối với bất kỳ diễn viên nào cũng không hề dễ dàng, và Lam Lễ lại một lần nữa hoàn thành xuất sắc nhiệm vụ diễn xuất của mình.

"Cứng đờ và tê dại, lạnh lùng và ngốc nghếch, thoang thoảng còn mang theo chút vụng về và chấp niệm, Lam Lễ Hoắc Nhĩ không ngừng làm phép trừ, gạt bỏ đi những chi tiết về hành động, biểu cảm và ánh mắt, cố gắng hết sức để thể hiện ra chất cảm của một con rối, nhưng lại thông qua sự chuyển đổi giữa trạng thái tĩnh và động để thể hiện ra các tầng tâm lý của nhân vật, cuối cùng toàn bộ năng lượng đều tập trung bùng nổ trong hai cảnh quay, lại một lần nữa trình hiện sự tỏa sáng của 'khoảnh khắc đoạt giải'."

Cho dù những lời tán dương về Lam Lễ đã không còn mới mẻ, nhưng Lam Lễ vẫn là người trong lòng các nhà phê bình phim — điều này cũng đánh dấu rằng, "The Lobster" đã khép lại một năm huy hoàng của Lam Lễ theo một cách mạnh mẽ, mọi người từng cho rằng năm 2013 với sự kết hợp của "Gravity" và "Inside Llewyn Davis" đã không thể vượt qua, tuy nhiên vào năm 2014, 2015, Lam Lễ lại liên tiếp hai lần làm mới nhận thức của mọi người một cách mạnh mẽ, đưa sự nghiệp diễn xuất lên một tầm cao hoàn toàn mới.

Quả nhiên, Lam Lễ vẫn là Lam Lễ.

Ánh nhìn quay trở lại con số phòng vé, khi "The Lobster" chính thức tổ chức chiếu sớm, doanh thu phòng vé cuối tuần ở Bắc Mỹ đang ăn mừng việc "007: Spectre" đứng đầu hai tuần liên tiếp, sau đó "The Hunger Games: Mockingjay – Part 2" sắp sửa trình làng, ngoài ra còn có bộ phim được mong chờ nhất năm "Star Wars: The Force Awakens" đang chờ đợi, thị trường đang dần trở nên sôi động, nhưng những cuộc tranh giành phòng vé này đều không liên quan đến "The Lobster", rõ ràng nó không phải là đối thủ cạnh tranh mạnh mẽ cho ngôi quán quân cuối tuần.

Dưới sự thiết kế đo ni đóng giày của Sony Pictures Classics, "The Lobster" từng bước triển khai công chiếu.

Tuần thứ hai tháng mười một, chiếu sớm tại một rạp.

Tuần thứ ba tháng mười một, chiếu sớm tại một rạp.

Tuần thứ tư tháng mười một, chiếu sớm tại bốn rạp.

Tuần đầu tháng mười hai, chiếu sớm tại mười rạp.

Tuần thứ hai tháng mười hai, chiếu sớm tại mười rạp.

Nhịp độ chiếu sớm hoàn toàn không được đẩy lên, mà dữ liệu doanh thu phòng vé mỗi rạp cũng luôn duy trì ổn định, ngay cả khi tăng lên mười rạp chiếu phim để chiếu sớm, doanh thu phòng vé mỗi rạp vẫn có thể duy trì ở mức khoảng ba mươi lăm nghìn đô la Mỹ, sự sản xuất doanh thu phòng vé mỗi rạp ổn định và cân bằng đã khiến danh tiếng của bộ phim dần được lan rộng.

Mãi cho đến tuần đầu tiên của tháng một năm 2016, "The Lobster" mới chính thức bước vào giai đoạn công chiếu toàn diện, số lượng rạp chiếu được tăng lên ba trăm năm mươi ba rạp trong một hơi, nhưng đây vẫn chỉ là công chiếu toàn diện trong phạm vi nhỏ, cách xa con số bảy trăm rạp chiếu, rõ ràng Sony Pictures Classics căn bản không có ý định kiếm tiền ở cấp độ phòng vé.

Tiếp theo, giải Quả Cầu Vàng xuất hiện, Sony Pictures Classics lại mở rộng số rạp chiếu, số lượng rạp chiếu của "The Lobster" lần đầu tiên đạt tới bảy trăm tám mươi tám rạp, công chiếu trên phạm vi rộng toàn nước Mỹ, và trong ba tuần tiếp theo, tiếp tục tăng số lượng rạp, con số cao nhất từng đạt tới chín trăm ba mươi mốt rạp — vẫn chưa vượt qua ngưỡng một nghìn; sau đó, số lượng rạp bắt đầu giảm dần, mỗi tuần cắt giảm mười mấy, hai mươi mấy rạp, chậm rãi thu hẹp quy mô công chiếu.

Từ giai đoạn thứ nhất của mùa giải thưởng đến giai đoạn thứ hai, rồi đến khi lễ trao giải Oscar khép lại, nhịp độ công chiếu của "The Lobster" luôn không nhanh không chậm, Sony Pictures Classics đã thể hiện sự ổn định hiếm thấy — nhưng thực tế mà nói, điều này quá mức ổn định, nhịp độ triển khai kế hoạch mở rộng rạp quá chậm chạp, ngay cả Focus Features cũng sẽ không lên kế hoạch như vậy, ngược lại còn làm nổi bật lên sự táo bạo và điên rồ của Sony Pictures Classics, vẫn thể hiện ra phong cách độc đáo của họ.

Điều Sony Pictures Classics mong chờ không phải là tiếp thị gây khan hiếm — điều này khác với "Whiplash", mà là nhắm vào nhóm khán giả cụ thể, bởi vì họ biết bộ phim này công chiếu diện rộng cũng không thể đạt được thành tích quá tốt, đại chúng căn bản không hứng thú, vì vậy Sony Pictures Classics luôn kiên trì công chiếu tại các rạp nghệ thuật, cắm rễ một cách thành thật vào nhóm người hâm mộ điện ảnh chuyên sâu, dựa vào danh tiếng lan tỏa, kiểu hâm nóng chậm rãi này để khán giả từ từ bước chân vào rạp chiếu phim.

Chiến lược này nghiễm nhiên là điên rồ, bởi vì chỉ cần một chút sơ suất nhỏ, bộ phim có thể mất đi sự tò mò và kiên nhẫn của thị trường vì nhịp độ mở rộng rạp quá chậm, sau đó khán giả sẽ hoàn toàn mất sạch — các điểm nóng trên mạng đâu thể kéo dài cả tháng; nhưng đồng thời, chiến lược này cũng nghiễm nhiên là thành công.

Cuối cùng, "The Lobster" đã được công chiếu suốt hai mươi ba tuần, mãi đến cuối tháng tư mới hạ rạp, chu kỳ công chiếu hoàn toàn có thể so sánh với các bộ phim thương mại.

Đồng thời, doanh thu phòng vé tích lũy Bắc Mỹ của "The Lobster" cũng đã thành công đạt tới bảy mươi triệu đô la Mỹ!

Đáng tiếc là không thể vượt ngưỡng một trăm triệu.

Cho đến nay, sự nghiệp của Lam Lễ chỉ có hai tác phẩm có doanh thu phòng vé Bắc Mỹ không thể vượt ngưỡng một trăm triệu, đó là "Buried" năm 2010, và "Like Crazy" năm 2012, hiện tại "The Lobster" là tác phẩm thứ ba, điều này cũng chính thức kết thúc hành trình sáu tác phẩm liên tiếp đạt doanh thu phòng vé trên một trăm triệu kể từ sau "Gravity"; ngoài ra, "The Lobster" cũng là tác phẩm có doanh thu phòng vé thấp thứ ba trong sự nghiệp diễn viên của Lam Lễ.

Điều này dường như là… tin dữ?

Khi "Jurassic World" ra mắt, tất cả truyền thông đều kinh ngạc trước việc Lam Lễ đóng góp những tác phẩm có doanh thu bốn trăm triệu đô ở Bắc Mỹ suốt bốn năm liên tiếp, quyền thống trị phòng vé mạnh mẽ khiến người ta phải trầm trồ, ngay cả khi doanh thu phòng vé Bắc Mỹ của "Whiplash" không thể vượt qua hai trăm triệu, nhưng vẫn giao ra thành tích thần kỳ là một trăm tám mươi tám triệu, nhưng hành trình sáu tác phẩm liên tiếp vượt ngưỡng một trăm triệu rốt cuộc vẫn dừng lại ở "The Lobster", đây quả thực là một sự nuối tiếc đáng thở dài.

Nhưng tuyệt đối không phải là tin dữ.

Một điểm mấu chốt cần lưu ý, "Buried" năm 2010, "Like Crazy" năm 2011, "Detachment" năm 2012, "Inside Llewyn Davis" năm 2013, "Whiplash" năm 2014... và "The Lobster" năm 2015... trung bình mỗi năm, Lam Lễ đều kiên trì lăn lộn trong lĩnh vực phim nghệ thuật độc lập, cậu ấy vẫn luôn là một diễn viên, một diễn viên thực thụ; mà con số doanh thu phòng vé chỉ là phần thưởng cộng thêm mà thôi, trong đó ba bộ phim như "Like Crazy" đã vượt ngưỡng một trăm triệu doanh thu, mà "Buried" và "Detachment" thì không, điều này đều không ảnh hưởng đến niềm tin và quyết tâm của Lam Lễ, hiện tại "The Lobster" cũng như vậy.

Hơn nữa, bảy mươi triệu ở Bắc Mỹ, đây không những không phải tin dữ, mà còn là tin vui.

Tác phẩm có chi phí đầu tư kiểm soát ở mức bốn triệu Euro này, lại gặt hái được bảy mươi triệu đô la doanh thu phòng vé tại thị trường Bắc Mỹ, "The Lobster" vẫn mang lại lợi nhuận khổng lồ cho Sisyphus Films — tỷ suất hoàn vốn đầu tư như thế này, mà còn nhắm vào phim nghệ thuật, toàn bộ Hollywood cũng chỉ có mình Lam Lễ làm được.

Ngay cả Daniel Day-Lewis, Meryl Streep, Sean Penn vân vân đều không có cách nào làm được.

Đồng thời, hiệu suất phòng vé của "The Lobster" tại thị trường hải ngoại cũng vô cùng ấn tượng, đặc biệt là thu về hai mươi lăm triệu đô doanh thu tại chính thị trường Anh, có thể gọi là một bất ngờ nhỏ, doanh thu phòng vé hải ngoại cuối cùng đạt tới bảy mươi bảy triệu đô la Mỹ!

Như vậy, doanh thu toàn cầu của "The Lobster" cao tới một trăm bốn mươi bảy triệu đô la Mỹ — đối với một tác phẩm có chi phí đầu tư chỉ bốn triệu Euro mà nói, nếu đây là "tin dữ", thì các công ty điện ảnh hiển nhiên sẽ giơ cả hai tay hai chân nhiệt liệt chào đón.

Tiện thể nói thêm, Sisyphus Films thông qua tác phẩm "The Lobster" này đã thu hoạch được khoản lợi nhuận vượt quá năm mươi triệu đô la Mỹ, cả Hollywood đều ghen tị không thôi —

Họ cũng đang khẩn thiết cần những "tin dữ" như thế này.